音乐舞蹈史诗是在我国特殊的社会历史环境中诞生的一朵奇葩,它在我国艺术史上具有特殊历史文化意义。在内容上,它反映的是中华民族的奋斗历程和中国共产党的革命历史,具有鲜明的“红色”性质;在形式上,它将音乐、舞蹈、诗歌、舞台美术等融为一体,但顾名思义即可知,舞蹈在“史诗”中被视为最重要的艺术表现手段之一。建国以来,真正以“大型音乐舞蹈史诗”命名的作品只有三部,它们分别是首演于1964年的《东方红》、1984年的《中国革命之歌》和2009年的《复兴之路》。这三部“史诗”作为不同时代的国庆献礼作品,创作和排演过程都汇集了当时从中央、部队到地方的文艺界精英,并且得到了党中央领导的直接参与指导与重要指示,演出后在社会的普通民众中产生了广泛的影响力,制作成舞台艺术电影流传后世,三部作品都具有重要的划时代意义。论文主要内容分为四个部分。第一部分,从三大音乐舞蹈史诗的概况入手,对作品的特征和创编过程等方面进行全面梳理;第二部分,对三大音乐舞蹈史诗中舞蹈的艺术特色进行解读,从舞蹈本体作为切入点,分析它的动作语言和时间空间等要素;第三部分,将三大音乐舞蹈史诗的舞蹈作出比较,在宏观视角中结合不同的时代背景去探讨作品的差异性,在微观视角中结合不同的剧情场景去研究舞蹈的变化发展;第四部分,在总结前面三个部分的基础上,对于“音乐舞蹈史诗”这一体裁,概括它在社会不断发展的前提下,为后人留下了宝贵的财富。无论从民族信仰功能还是艺术功能、教育功能上都有深远的历史意义和社会价值。通过比较研究《东方红》《中国革命之歌》《复兴之路》,对音乐舞蹈史诗体裁得到深层次的认识,总结不同时代我国主流文艺思想的发展变化,并探讨中国当代主流文艺作品与政治的关系,这是本文的研究主旨。