经过对建筑及环境设计的学习,在导师的指导下,我进入了一个在大学学习美术期间没有涉及的艺术领域——建筑艺术。因为专业的关系,我在学习过程中惊讶的发现建筑与艺术有着千丝万缕的联系;它们都共生在艺术观念这一片沃土之上。建筑中蕴涵着的艺术的外在表现只是表面的和直观的借鉴,而内在的观念与精神才是值得深刻思考的。如果说建筑的形态只是一种体现建筑风格的表象,那么支持其存在的就是建筑内容,而这些内容往往是包含在或超越于建筑表象的,其起点就是艺术观念。本文首先列举了艺术在发展进程中的特征和不同时期的观念,并以此为根据分析了从自然客观再现发展到艺术家个人的内在表现的过程;从西方艺术自古希腊的写实艺术,注重客观再现的美学法则;到现代的抽象艺术,注重强调主观,构造形态和规则;再到当代的多元与融合的表现性。以此衍生的众多艺术流派一浪推一浪地对以往的传统进行延伸、挑战和革命。建筑师在不断汲取艺术观念的过程中得到启发与领悟,并逐步将自我意识融入到建筑设计之中,开启了建筑领域的新时代。建筑以现代主义为开端,无论从形态上或观念上都改变了以前几千年的传统。与西方阶段性分明的演进相比,中国的传统艺术与建筑以中国儒家思想为自身的哲学基础,形成了独特的主客观统一的,形神兼备的艺术形式和内涵。论文论述了人类社会的发展和文化观念上升到一定高度时将必然带来艺术思维与观念的改变,并推动艺术在自身的“不断革新与反叛”中获得新生。作为艺术形式之一的建筑,更是以其所在时期的文化为背景,不断改变或者是更迭自身的创作观念及表现形式。本文最后探讨了艺术和建筑在当代的本质及内涵,探讨了艺术发展进程中的科学依据和支持。也探讨了包豪斯影响下的艺术与设计的越来越紧密的关系。从而得出,建筑师通过对其它艺术领域的涉猎与学习都是使其建筑设计思维进一步丰富和跟上时代的必要手段和途径,并且这条路径可以引导设计师走向更广阔天地。