宋、元文献多记载赵令穰所绘题材丰富,擅绘小景。明代董其昌将赵令穰画风放置于“南宗”体系之中,使得其画史地位定型并且影响至今,自明末以后,对于赵令穰的认识以此为基准,而忽视了后世重塑与原型的差异。宋元明清对赵令穰绘画作品的鉴藏与画风的传承,同时对其绘画风格的认知也存在较大差异,这必然影响今人对宋代赵令穰画风认识。赵令穰绘画作品的风格样式有青绿和水墨两种,清人对赵令穰画风的重塑,受董其昌影响,集中于赵令穰水墨山水,却忽略了其青绿山水。董其昌在《容台集》《画禅室随笔》以及《湖庄清夏图》卷后题跋中多次提及赵令穰画风类王维,将赵令穰画风视为追寻王维笔意一类。其思想影响了当时及后世收藏家和画家,由此赵令穰绘画作品广泛进入鉴藏家的视野,并且吸引大批画家进行临仿,而这些临仿的作品中却出现了本不属于赵令穰绘画的样式和语汇。因此,本文以赵令穰绘画作品为研究对象,深入探析明清时期对其画风是如何传承与改造的,与此同时对其作品的传布进行分析,继而结合其原本风格样式,梳理赵令穰画风在明清传承与构建的历史。本文通过相关文献著录和图录的梳理与分析,并结合与传世作品相关诗题、跋文等信息,在充分挖掘史料的基础上,客观分析其生平、艺术交游及风格样式。论文分为五个部分,第一章主要谈论文献中著录赵令穰相关资料及其绘画作品分析,对其生平、艺术交游及风格样式进行研究。第二、三章为本文的重点章节,第二章以梳理文献为主,解读其画风在明清通过怎样的方式传布,第三章以图像分析为主,探析明清画家在画意、图式、绘画语言等方面对赵令穰画风的传承与改造。第四章是探析赵令穰画风在近现代的传承以及明清时期对其画风改造之法对笔者艺术实践的启示。