彩画历经明清两代发展完善,并由紫禁城辐射到各个地区,在故宫中有保存较为完整的彩画体系。彩画作为中国古建筑中不可缺少的部分,拥有厚重的历史底蕴、丰富的文化内涵和优美的设计语言。目前针对彩画的研究主要是彩画的年代断别、彩画纹饰特征、以及彩画的修缮等方面展开,基本都是理论性知识。对彩画的设计应用多数集中在建筑上,手法简洁没有过多的设计表现。作者以现代设计手法表现彩画艺术,期望通过新的设计方法和新的审美趋势来丰富彩画的研究。本文从理论研究与设计实践两个方面展开,探讨故宫梁枋彩绘在艺术设计中的作用和价值。首先,从理论方面研究彩画的历史和发展历程,发现彩画经历两代发展,其纹样、色彩以及工艺会随着时间的推移而改变,在彩画形式美的背后蕴含着丰富的文化寓意。其次,从彩画的构图、纹饰和色彩三个方面,分析彩画的设计美学以及在现代设计中的表现,发现彩画通过灵活的变化,在与现代设计的结合中具有较强的可实行性。再次,根据理论研究,将彩画融入现代设计并通过彩画在设计中的创新性应用的方法,发现彩画的创新性现代设计是通过对图案、色彩应用规则的再提取设计和对工艺的选择来具体表现的。最后,通过具体的设计实践,将彩画艺术的形式美融入现代设计,在挖掘彩画表象设计美的基础上,探究彩画背后的精神文化内涵,将表象美感与深层寓意、理论研究与设计实践相结合,创作出与现代审美价值相适应的设计产品。以上研究与实践得出:故宫梁枋彩画的创新设计是将中国传统艺术与现代设计方法相结合,以传统的文化精神融入现代创作理念,设计出具有融合传统与时尚设计的产品,让彩画在现代化的设计形式中焕发新生,为彩画今后的艺术研究提供先例。同时通过对彩画元素的设计来宣传彩画艺术,让人们关注彩画这种传统艺术表现形式的同时了解更多优秀的传统文化艺术。