灯光装置艺术的创新应用拓展了艺术的边界,激发了观者的思考、感知和情绪价值,唤起我们的个人经验。随着信息技术的进步,国内外艺术家不断探索灯光装置的艺术表现形式,这一艺术追求成为多元化信息时代不可避免的趋势。灯光装置艺术的应用强调基于现象学和心理学的艺术研究,通常经过信息构建、形式重组、内容转化的创作手法,体现独一无二的生命表现力,借助技术手段呈现出丰富多彩的视觉效果,为观者带来物理和心理上的认知方式,为艺术创作和实践提供了参考价值,为空间探索和塑造增添了新的路径,成为公共空间必不可少的艺术表现方式。为了深入了解和探讨灯光装置艺术在公共空间的艺术表现,笔者对灯光装置艺术的案例、书籍和文献加以阅读整理,将通过价值、理论和经验三个方面把握灯光装置艺术在公共空间的应用,结合观察研究法、历史研究法、案例分析法对其艺术表现进行剖析和解读,比较、归纳和总结灯光装置艺术的现实意义和社会意义,旨在探究当代艺术家是如何运用“光”进行表达,“光”是如何从一种流行艺术形式,变为更容易理解和诠释的感知形式。揭示出“光”在塑造空间和理解世界方面的潜力,探讨“光”的色彩含义、及其功能、形态、元素和情感表达,以研究灯光装置艺术更深层次的意图。为提供研究内容合理化的支撑,本文将始终基于国内外灯光装置艺术的现状,阐述灯光装置艺术的兴起和发展历程,根据其在公共空间的应用,揭示灯光装置艺术与公共空间的共生关系,并从物理和心理两个方面,对灯光装置艺术中的“光”媒介进行光色解构及运作方式的描述,对其所传递的心理作用以行为感知、认知语境、情感共鸣三个方面进行分析,再根据灯光装置艺术的视觉呈现,划分“光”媒介在视觉呈现中的运用方式和元素,将灯光装置艺术的表现特点、效果、内容做案例的具体分析,体现灯光装置艺术在公共空间中的表现价值,最后反思和总结灯光装置艺术在发展历程中所存在的现实性问题,并提供一定的解决思路以完善灯光装置艺术的形式与发展。