立体影像作为一种能够提供画面立体感的新型影像形式，是未来影像发展的一个重要方向，也是目前影像研究的热点课题之一。当代立体显示技术和计算机科技的发展，从根本上推动了立体影像的运用与普及，但目前立体影像的片源匮乏，成为立体影像进入大众视野和主流媒体的瓶颈。
　　立体影片的成像，从制作方式看主要有两个形成来源，即多通道拍摄成像与三维动画图形转换成像，而后者是数字科技与艺术创造高度结合的结果，属于设计艺术学领域研究范畴。本文站在数字科技与艺术设计的交叉点上,通过对当下立体影像的主流显示技术和理论进行分析，探究立体影像的显示原理及其自身利弊；进而以“对三维动画转换立体影像的最终效果优化”为线索，切入对这一热点课题的初步分析。文章第二章和第三章重点描述了三维动画和立体影像相关理论知识，基于透视学和色彩学的基础理论，分析三维图形的显示原理，提示三维动画创作者在立体成像制作过程中所担任的重要角色，以及三维动画作为艺术与技术相结合的艺术创造，其制作过程中画面的光影色调、构图、镜头衔接、节奏感等多方面考虑，对转换为立体影像后的最终效果所产生的影响；第四章着重论述三维动画转换立体影像画面效果的优化实验，分析其理论依据，从立体视觉、三维动画与立体影像画面的影响因素这两个层次进行剖析：在立体视觉层次，着重针对视差、影响立体效果的主要生理机能和外部因素进行论证；在三维动画对立体影像效果的影响因素这一层次，则着重从三维动画创作中的镜头、蒙太奇、透视、景深、运动、灯光、色彩、声音以及观众观看心理及行为特征等方面进行深入探讨。
　　本课题的研究，着眼于立体影像的普及与提升，立足于立体影像艺术创造，对寻求三维动画的立体影像创作规律，丰富创造语汇，促进立体影像艺术创作，解决片源匮乏问题，具有前瞻性与基础性意义。