在现代化、全球化、信息化的时代背景下,现代设计越来越需要传统民族文化的滋养和丰富,因为,对传统民族文化回归的追求已成为现代设计的发展趋势。蒙古族民间美术色彩是我国民间文化的有机组成部分,作为民间美术的构成要素,它既是艺术之源,又是艺术之流,成为现代艺术设计的灵感来源。在现代设计理念的指导下,本文本着传承传统民族文化的思想,发展和丰富现代平面设计的宗旨,在平面设计中对蒙古族民间美术色彩进行应用性研究,将蒙古族民间美术色彩的文化内涵和审美属性与现代视觉传达原理和美学有机结合,探寻两者的内在关联和设计应用方法。因此,本文始终以蒙古族民间美术色彩文化意蕴和审美特征为出发点和切入点。本文共分为四部分:第一部分是对蒙古族民间美术色彩的概述,通过对其范畴的界定和传统色彩观阐释,概括了蒙古族民间美术色彩民族性、象征性、装饰性等特征。第二部分对蒙古族民间美术色彩各艺术表现形态进行论述,旨在表达所包涵的民族思想、文化内涵、审美意识,以便为平面设计所吸收、借鉴。第三部分为文章的应用部分,通过对应用的方法分析、探讨,归纳出一些探索性的见解。首先,论证了蒙古族民间美术色彩可供现代平面设计借鉴的可能性和必要性;其次,从两者在象征寓意性和装饰审美性两方面找到了内在关联和结合点,并进行了详尽的论述和实例论证;最后,从方法论的角度,对色彩提取和色彩重构两种应用方法进行阐述。第四部分是对应用的思考,以找出不足,获得新的启示。通过对蒙古族民间美术色彩在平面设计中的应用性研究,可以实现平面设计的创新设计和审美设计,并使其文化内涵得到充实,视觉语言得到丰富,进而促进新的设计文化的产生。使内蒙古地区的平面设计具有民族性、时代性的同时,以便更好的向民族化、国际化发展。