舒伯特那深刻的情感与作曲形式的开拓,为德国艺术歌曲发展奠定了基础。舒曼那复杂丰富的音乐语言和钢琴伴奏,为后期艺术歌曲的发展产生了深远的影响。李斯特和声风格独特的创新性和深厚的哲学修养,使得音乐与诗歌达到了更加深刻的完美结合。他们不约而同的都为这首作品创作,伴随着优美的旋律诗歌那丰富的戏剧性变化和深刻的思想内涵,融入在音乐的脉动里。诗歌又幸运的体验了三次不同的生命旅程。艺术歌曲有它独特的魅力,那就是音乐与诗作的完美结合,所以在探究诗歌语境、作曲家创作风格之上,我们进行音乐作品分析与比较。深度挖掘那一个个流动的音符,隐含着何等的意义。视觉文本的分析,给我们带来更多的思考,作为音乐表演者我们怎样才能更好的表演作品?演唱有哪些共性特征?又如何把握三首作品的个性特征?为此本人通过自己的演唱经历和探究成果撰写成文。文章分为四章,第一章是分析诗歌文本,力求对诗歌有一个基本把握。第二章是分析比较三首作品,找出音乐作品的独特性。第三章是从三个方面进行演唱分析和版本比较,对如何演唱进行详细阐述。最后第四章就音乐文本和演唱版本的比较和分析总结了一些个人启示,期待帮助更多同僚演唱这类声乐作品。