传统的工笔花鸟画是由远古时期的鸟兽纹样、两汉时期的化像石及墓葬绘画、隋唐五代时期的“黄家富贵,徐熙野逸”花鸟画初具规模、两宋时期完全成熟的工笔花鸟绘画组成的,经历了从起源到发展到固定,最后正式成为了中国画的其中一科。装饰性也日渐成为了工笔花鸟画的审美共性。虽然工笔花鸟画的特点是写实性,严谨性,但是工笔花鸟绘画追求的最高境界却是“形神兼备”。中国画以她优雅的人文精神,以意蕴清雅之态,体现着古典的东方的文化品位。要在不大的尺幅之内表达出意境悠远、清雅淡远的诗意境界,需要我不断的加强自身修养,在平常生活中发现美、概括美、表达美。画面意境的高低是一个画家在画面上的综合反映,《午后》系列要表达的意境是对远离喧嚣和浮躁对安静单纯生活的向往。本论文结合我自己的学习体会,所论述的几个要点是:一从传统中、从类似风格的作品中学习;二装饰性和意境美的表现;三我的工笔花鸟画创作的过程与感受。本文论述的工笔花鸟画创作的过程与感受包括:对写生对象的结构特征、生长规律的理解与把握、构图的取舍与提炼、虚与实、色调的设定、意境的烘托与表现这几个方面。选取了我的创作系列进行研究,其装饰性的画面,含蓄而悠远的意境是我想要探究的方向。我对工笔花鸟画的理解和感受也许是不完善的,但是对于我自己来说,将是非常有益的、必要的。