奥地利钢琴家阿诺德·勋伯格是20世纪新音乐大潮中的第一位伟大巨人,同时也被看作是世界音乐历史上最有影响的人物之一。因为从勋伯格不平凡的艺术生涯和生活经历中发现他在钢琴作品上有独创构思的同时,还能不断地挖掘和发挥钢琴乐器的表现潜能。他的钢琴作品涉猎的体裁广泛,内容丰富,在钢琴艺术史上也是不多见的。作为古典十二音和巴洛克风格的首次完整实践,《钢琴组曲》Op.25既有对勋伯格前期作品进行总结的意味,也有对新的钢琴作品进行示范写作的意味。因此,针对一些完美段落的音乐进程和织体的要求都达到了很高的艺术境界。该研究分析了浪漫主义晚期的其他作品,以及勋伯格在作品中的创作特点,全面研究分析了《钢琴组曲》Op.25的不同陈述方式;创作手法中结构的创新与弹奏时的特色处理等。本文主要参考了一系列相关丛书,从勋伯格的生活经历作为切入点,结合了勋伯格其他音乐作品的创作特点,了解作品的社会环境,在内容、结构上系统探究他在《钢琴组曲》Op.25创作上的特征及创新。本文研究的目的是提高我们的钢琴教学和科研活动。论文包括以下几个部分:第一部分:主要论述勋伯格的生平第二部分:勋伯格的创作特征和对世界音乐的贡献。第三部分:《钢琴组曲》Op.25的创作第四部分:结语