自《爸妈不在家》在第66届戛纳国际电影节收获金摄影机奖后,年轻的新加坡华人导演陈哲艺开始受到业界的广泛关注,并被美国权威杂志《综艺》在2013年评为“年度全球最值得关注的十位导演”之一。六年后,他携电影《热带雨》走入第44届多伦多国际电影节,成为“站台单元”中的唯一一部亚洲电影和史上第一部新加坡电影,再次引发国际影坛的热议,而后该片在平遥国际电影展中获得费穆荣誉最佳电影奖项,屡次获奖的经历使大众将目光开始聚焦于这个年轻的新加坡华人导演。电影科班出身的陈哲艺导演对电影的创作有着独特的认知与感悟,他始终坚持由内而外的创作方式,自编自导,踏实创作,他跨族裔的个人身份、细腻入微的生活观察和新加坡文化混杂的社会现实,都为他的创作提供了重要的素材,透析其作品,可以还原陈哲艺对华人世界问题的审视与反思、对现代社会的态度理念和对文化、生命与人生的认知思考。从电影创作的社会语境来看,陈哲艺导演的电影创作与新加坡经济发展、文化多元与国族认同、新加坡电影发展这三个方面的新加坡社会现实息息相关。其次,陈哲艺的个人经历,对自编自导创作方式的坚持,都使其电影作品渗透着浓重的个人化体验。最后对陈哲艺的电影作品进行了简要地概述,梳理出其创作不断成熟的发展脉络。从艺术风格的角度来看,陈哲艺电影的最大特点在于其纪实主义的影像表达,生活流的电影创作,景深镜头、实景拍摄和自然光线的独特运用,使其作品呈现出一种真实、质朴而清丽的影像特点。此外,在电影时空的建构上也体现陈哲艺独有的风格,使时间以催化剂的形式出现,对现代性空间的书写,利用割裂镜框式构图再现都市社会的压抑与封闭。同时陈哲艺的电影创作还强调一种诗意化的情绪表达,通过建构不同的象征意象贯穿于电影创作,使用音效、同期声与静默效果增强影片的张力,形成独具“陈哲艺特色”的电影风格,表达出影像背后的心灵体验与文化反思。从电影的主题选择方面来看,陈哲艺导演往往将目光投放于新加坡的社会现状和华人世界的人际关系中。社会症候的审视、反思认同下的身份焦虑、逐渐消逝的华人文化、传统家庭的衰败、人与人之间微妙而脆弱的关系以及女性面临的各种困境都成为陈哲艺电影中被反复书写的主题。这些主题一方面来源于陈哲艺成长和创作历程中的个人化体验,另一方面是社会现实的真实映照。电影通过影像语言折射不同社会语境下的文化现象,陈哲艺的电影作品是建立在作为华人身份的个体化经历和新加坡社会语境下的影像表达,探索其现实主义的影像风格,关注影片中的人物、意象及情节的作用与意味,从而研究导演借此表达的人文情怀与时代视野,为华人世界电影导演创作提供可行性路径参考。