明清时期,音乐作为文化领域的重要组成部分,有了全面的发展。本文从明清乐器的发展、形制、工艺等几方面入手,通过对史料、图像的梳理,研究与分析了明清乐器的发展情况。着重从以下几点论述：第一部分：明清乐器发展的时代背景。这一时期,戏曲进一步发展,民歌蓬勃兴起,民间吹打乐遍及各地,少数民族歌舞音乐的发展尤为突出。第二部分：明清乐器的史料研究。明清时期的乐器文献史料对研究该时期乐器的发展及制作工艺具有重要价值。通过对史料的梳理、研究,概括总结出当时乐器的制作材料、工艺,以及乐器的形制、发音、音响等。第三部分：明清乐器的发展与形制。明清时期,民间音乐的迅速发展,推动了当时乐器的发展。古琴产生了不同流派,琵琶艺术涌现出一批卓越的演奏家,三弦流行于南北各地,盛行于为说唱伴奏。民间器乐合奏形式丰富,种类繁多,大大推动了乐器的发展。第四部分：明清乐器的制作工艺。明清乐器制造工艺进一步发展,乐器制造者更加注重乐器的选材和工艺。材料的质地对乐器的音响性能有着决定因素；制作工艺的精巧与否,决定着乐器是否有收藏价值。第五部分：明清乐器发展在音乐史中的学术意义。随着明清科技的进步,乐器的制作工艺不断提高,许多乐器的形制基本稳定。乐器有了较好的音响性能,在大型套曲的制作和演奏技法上,获得了新的发展,从而推动了中国民族乐器的发展。中国音乐史在漫长的历史发展中,创造了许多音乐艺术的辉煌成果,特别是先秦、隋唐时期形成了两座高峰。究其原因归结于：经济的繁荣、哲学思想的发展、艺术保护者的历史作用等等。直至本世纪初,在音乐史学研究中出现了新的学术观点：一个时期音乐发展中,科技有着不可忽视的重要作用。关于此观念,最早是山西大学高兴教授提出的,即开展音乐科技领域的学术讨论。在高兴著的《艺术史方法论与实证研究》一书中,第一部分《艺术史学科发展论》的最后一章节即“音乐科技史及其研究领域初论”。在过去很少有人研究音乐科技史,甚至有人认为这已超出音乐领域范围,但事实上乐器改进在音乐史中具有重要的意义。从现有的音乐史学著作看,缺乏“音乐理论如何转化为实践”的论述,而这一转化必然通过“乐器”这个中介来实现。由此可见,缺少对“乐器”的研究带来很严重的问题,乐器研究的价值正是解决音乐理论与实践脱节的问题。本文选题《明清时期的乐器工艺研究》正是出于受《中国音乐科技史》中“乐器工艺”观点的启发而选择的。