全文对灰色调在水彩语言中的功能作用和美学价值进行研析,结合水彩大师作品中的灰色调展开研究论述。本文第一部分是解析水彩画语言中灰色调的概念,灰色调以其简约质朴的色彩语言,传达艺术家情感。第二部分是阐述水彩画创作中灰色调的的功能与作用。灰色调降低画面整体的色彩纯度,排除现实对象中的色彩干扰,配合纯色调形成视觉节奏,表现出高雅、忧郁、贫穷、混沌、谦虚、中庸、脱俗等品性,展现灰色调独特的审美个性,帮助艺术家在画面中引导情感和营造环境氛围,以“语言”为借代,达到绘画最深层内涵。第三部分体现了水彩画作品中灰色调的美学价值。它具有历史性、时间感、视觉状态、“中庸之道”的哲学美,以及可以帮助艺术家形成艺术风格并实现作品中微差与心理感知配合,结合水彩大师法雷尔、沃斯玛絮、杜马斯和怀斯的作品进行分析。第四部分是当灰色调介入我的系列作品《人之初》创作中的研析。将传统水彩绘画手段与现代手段相融合,明确绘画目的,把握灰色调性的特质,巧妙地解决在水彩中容易画灰的问题,熟悉水彩语言的特性,了解灰色调的个性,从而调节节奏,达到理想效果。研究中发现灰色调可以帮助艺术家多视野多视角表达主题,丰富作品内在感知世界。并且多元化理解灰色调,有助于现代水彩画挖掘出新的美学欣赏价值和社会精神价值。在创作中尝试通过各种媒介、多种技法营造灰色调,梳理在实践中的应用技巧,活跃对水彩本体语言的认识,大胆的尝试与实验,打破传统水彩对灰的认识,客观分析灰色调的深层品格,最终感受灰色调多维度的特性,拓宽水彩画关于灰色调的主题。