本文主要从历史研究的角度出发,重点分析各个时期美学理论对于摄影艺术的影响以及相互作用的关系。首先通过相关概念的辨析来明确美学到摄影美学的学科关系,其次通过对古典美学,现代美学和后现代以来的当代美学理论的研究结合相关艺术家作品阐明美学理论如何作用在摄影上。最后结合个人作品分析美学理论在当代摄影创作上的应用。本文共分以下几个部分:第一部分,绪论部分简要介绍本书选题设立的科学背景、选题目的内涵及社会意义、国内外相关研究与现状比较等。。第二部分,主要是相关概念的辨析,以及从美学史和摄影史的角度对历史进行分期,以便明确美学和摄影艺术之间的相互对应关系,为后文进行具体的论述做铺垫。第三部分,主要分析古典美学和现代形式主义美学对摄影艺术的演变产生的影响,结合具体案例,对比古典时期绘画美学与摄影美学的异同。并且以形式主义相关理论对现代摄影的美学特点进行分析。第四部分,对后现代以来的当代摄影美学进行介绍,主要从后现代主义对现代主义摄影美学的形式和再现的否定出发,分析后现代以来的摄影美学特征。本章也是本文论述的重点。主要针对当代摄影美学的特殊性,摄影的媒介化和日常美学和摄影艺术的关联入手,结合艺术家作品指出当代摄影美学相较于后现代摄影美学的新特点。第五部分,主要结合个人毕业创作和其他相关作品,分析当代美学理论在摄影创作上的应用。结论部分,总结全文观点,证明美学在当代摄影创作和欣赏上的重要作用。