中国当代先锋戏剧在内容主题和舞台形式方面都呈现出崭新的艺术姿态,与此前的主流话剧拉开了距离并对其造成部分颠覆。但是无论多么先锋的戏剧样式,都必然有深厚的传统资源作为其孕育成长的土壤和根基。本文所要探讨的就是先锋戏剧在利用或借鉴传统资源时采取的策略、取得的成就以及存在的偏差。引言对论述对象进行界定。先锋戏剧作品很多,本文之所以仅以林兆华、孟京辉的作品为例,既是由于材料所限不得已而为之,更是因为他们确实是九十年代影响最大的两位先锋戏剧导演,其创作能够体现先锋戏剧的基本面貌。至于“传统”,本文以约定俗成的概念为准,即把中国本土的戏曲和西方二十世纪以前的戏剧作为“传统”。当然要全面系统地探讨先锋戏剧与传统资源的联系这一极其复杂的问题是我力所不及的,所以本文分别以两个具体而微的切入点窥其冰山一角。第一部分分析先锋戏剧在题材内容方面对传统资源的利用,这表现在大量的名著改编剧中。先锋戏剧改写经典名著,其主题的表达呈现出两种基本倾向:激发意义和文化改向。前者是并无心颠覆原作的基本精神,而是通过形式的变化和结构的重组对其中的精神内涵进行富有时代气息的挖掘,使之更加符合当代人的审美趋向和价值理念。后者是置原作本身富含的时代精神和当时剧作家特有的理想信念于不顾,故意发掘原作中被弱化或被遮蔽的潜在主题,或仅仅把原作当成抒写自己人生体验的材料,以期达到另一种意义上的阐释。为凸现改编者的“第二主题”,先锋戏剧采用了典型的互文性文本策略:戏拟、滑稽反串和拼贴。戏拟是对前文本进行漫画式的转换或扭曲,以变调的戏谑方式体现改编者严肃的生命思考。滑稽反串一般是在保留原作基本内容的前提下,以低于前文本层次的风格进行复写,往往把人物原型从史诗的高度降格为滑稽的角色。拼贴在先锋戏剧中体现为三种基本形式:不同文艺作品的拼贴、不同艺术形式的拼贴和直接的语言拼贴。先锋戏剧在传统题材中发掘出的崭新视角,以及在改写时有意运用的文本策略,体现出创作者与众不同的思想观念和审美定位,取得了一定的艺术成就;但也存在人物的单薄、叙事的混乱、噱头的拼凑、意念的自我重复等明显的缺陷。