昆剧是一门有着六百多年历史的传统艺术,并因为在2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”而再次受到人们的广泛关注,昆剧服饰伴随着昆剧的繁荣而兴起。《牡丹亭》作为昆曲经典剧目被演绎出多个独具特色的版本,其中2004年由白先勇先生联合苏州昆剧院制作的青春版《牡丹亭》,在音乐、舞蹈动作、传统昆剧服装设计、舞台场景灯光艺术都做出了新的尝试,扩大了这部作品的知名度,引发了人们对昆剧的再度关注,对推动当代昆剧的发展产生了重要影响。本文基于近代不同版本《牡丹亭·惊梦》与青春版《牡丹亭·惊梦》的对照,以其中男女主角的服饰为研究对象,立足于调研、搜集、整理的文献资料,以图像学和设计学的视角对比分析《牡丹亭·惊梦》男女主角不同场景下服装、配饰与妆容的特征,总结青春版《牡丹亭·惊梦》男女主角服饰的设计初衷,探究其背后的寓意,在此基础上结合青春版的青春理念和当下的主流审美进行延展和新创。本文的研究目的在于通过对青春版《牡丹亭·惊梦》男女主角服饰再设计的研究,引发现代年轻人对昆剧的关注,本文的理论意义为进一步完善昆剧服饰研究理论方面的内容,从而实现为昆剧服饰的传承与发展提供更综合全面的参考的实践意义。