在19世纪浪漫主义音乐的大潮里，用悲怆心声从事着灵魂歌唱的音乐大师柴可夫斯基，通过自己对时代生活悲剧性的深切感受以及个人精神追求上的哲理性思索，谱写出一部又一部关于人自身命运以及社会前景的欢语悲歌。 柴可夫斯基的音乐作品几乎涉猎了全部的音乐体裁形式，其中交响曲的创作更是在他的所有作品中占据了重要的地位。在他的音乐里，一方面是对光明、幸福人生的肯定和憧憬以及积极的向往和追逐，一方面是对黑暗、压抑的现实生活的批判和揭露以及悲愤的控诉和反抗。从“冬日梦幻”的甜美歌咏的开端，到“愤世嫉俗”的浪漫写照的中篇，直到“悲怆苍凉”的无奈叹息的结局，这些充满了生活思想情绪和蕴含了深刻哲理思索的音乐，无一不展现出在交响曲的创作思维和整体布局中，柴可夫斯基的人生轨迹反照在其音乐思想和精神思索上深沉悲剧性的演进和转变。 柴可夫斯基的交响曲音乐不仅是个人悲怆人生的真实映照，同时也是19世纪整个时代悲剧的鲜明折射。他用音乐作为坚韧的武器，用精神追逐作为前进的动力，用人间苦难作为创作的源泉，用人的命运作为永恒的主题，用个人哀歌作为人类的挽歌，用控诉追问作为歌颂的笔调，用音乐的人生作为生存的状态，从而谱写出一部关于生命沉痛的交响。