一张白纸上的幽默风趣,一种直观易懂的艺术展现,一个独立门类的世界文化,动画作为一种动态的图像艺术,综合了文学、绘画、音乐、摄影及计算机等多种产业,以其独特的艺术吸引力及影响力成为新时代的娱乐宠儿。《大闹天宫》、《花木兰》、《三个和尚》等影片可谓是家喻户晓,在20世纪20年代刮起了一阵影响巨大的旋风,但随着科技的发展,计算机技术的普遍应用,产业化的制作模式的外国动画片的冲击,国内动画技术及观念的落后及动画专业人员的缺乏等因素导致中国动画遇到瓶颈,我国动画产业由举世辉煌演变到奋力追赶的现状。“怎样创作出更具影响力,更优秀的动漫作品?”成为了困扰每位动画从业者、爱好者们的严峻问题。是创作更具创意的剧本呢,勾勒造型新颖的角色呢,应用优质拍摄设备呢,还是大量增加技术特效呢?综合动画作品的制作流程及特点,其中最重要的却往往被我们所忽略的——运用视觉艺术理论分析镜头画面中的视觉构成运用及特点,往往是提高影片质量的关键。将运动的镜头画面分解成一张张平面图画,用点、线、面、体、颜色、纹理等视觉语言进行构图,更有利于提高动画的画面质量及整体效果的把握,从而创作出令人喜闻乐见的优秀作品。在二维动画中,通过将点、线、面等构成要素与形式美法则有机结合,将最基本的构图要素点、线、面有目的地进行不同的排列组合,从而构成一个个独具匠心的平面空间,再将其按照剧情的发展需要,人性化地串联剪辑,最终完成一部高质量影片。动画作为一门文化产业,极具市场潜力并能够带来不可估量的经济价值,深得世界的重视。而一部能够带给观众难以忘怀视觉效果的优秀影片的形成,离不开一代又一代独具创新意识、技法熟练并拥有饱满热情的动画从业者们。各高校作为培养输送人才的重要渠道发挥着重要作用,其教学理念、课程设置等应与之相适应,努力为国家、社会培养出有能力、有创新、有热情的动画人才,才能促进中国动画事业的不断向前发展。视觉构成作为美学研究的基础是每个美术工作者的必须课程,它以点、线、面作为重要要素影响着无数艺术作品。它不仅与平面设计相关,在动画制作中也具有极为重要的作用,影响着动画作品的画面效果及质量,因此应高度重视视觉构成在动画创作中理论指导意义,使广大动画制作者在理论上上升一个高度,使生产出的动画影片形式内容等更加充实饱满,创作出一部部为大众所喜爱的高质量的动画影片,再次将我国动画事业推向世界前列,独具风采。