自“西乐东渐”以来,西洋音乐凭借其在调式调性、曲式结构、旋律节奏、和声对位、多声织体等丰富的创作思维和技法,及其多元的艺术风格、灵活的创作思路以及丰满的织体效果,给予扬琴演奏者、创作者深刻的艺术启迪。促使他们认识到:不仅要向西洋音乐汲取创作思维、技法、灵感,而且民族器乐各乐种相互之间也要积极地汲取、借鉴对方技法的优势和长处,取长补短、互通有无,方能促进共同的发展。在这种形势下,我国民族器乐演奏技法的发展获得了两方面的推动力:其一是由于积极汲取西洋音乐创作思维和创作技法而导致民族音乐作品的表现形态日益丰富化、复杂化,要求演奏技法跟上这种形势而得到创新和发展。这是内在的推动力;其二是不同器乐乐种之间相互汲取、借鉴对方的演奏技法成为一种常态化的艺术发展思维,这也导致民族器乐的演奏技法得到日益丰富和创新发展。这是外在的推动力。作为民族器乐的重要成员,扬琴的演奏技法同样受到了上述两大推动力的影响,而得以在传统技法的基础上创生、发展出了许多全新的特殊演奏技法。本课题的研究共分为五个部分展开。其中,第一部分为绪论,集中介绍本课题的选题背景、研究意义、学界研究动态、研究方法、研究内容、创新之处等各种基本信息;第二部分,从“扬琴传入吸收丰富的民族文化”、“百舸争流不同流派艺术纷呈”、“顺应时代发展完善乐器结构”、“不断艺术革新改造乐器材质”这四个方面着眼,重点介绍历史以来我国扬琴艺术发展与革新的历程;第三部分,则从对传统演奏技法的革新、借鉴其他弹拨乐器演奏技法、对西洋乐器演奏技法的吸收和借鉴这三个角度,具体分析了扬琴特殊演奏技法的发展缘起及音响效果,展现了现代扬琴特殊演奏技法发展的普遍风貌;第四部分,则结合《春到清江》、《竹林涌翠》、《鸟之舞》、《林冲夜奔》、《黄土情》、《觅》等优秀的当代扬琴音乐作品,展示了扬琴特殊演奏技法的应用情况,并着重分析阐释了其卓越的审美表现功能,因而也就点明了不断创造、发展扬琴特殊演奏技法的重要意义;第五部分为结论,展望扬琴特殊演奏技法发展的未来愿景。