中国当代的陶瓷艺术,作为当代艺术的一部分,同样经历了艺术演进的过程。其中不同的是陶瓷作为中国的国粹,以产区陶瓷艺术家为代表的以继承传统艺术风格为己任的传统一派,在中国当代陶瓷艺术创作中仍占有相当比重,他们似乎独立于当代艺术运动之外,他们依旧在物质文化高度文明的当下环境中模仿传统,“快速”而低质的生产着日用器皿。与当代以学院派为代表的陶瓷艺术家形成了两个阵营。大工业化的高度发达,新能源、新材料大批量开发、使用,器皿的使用功能被无限制的满足,也使得日用产品的造型风格趋于单一化,人们开始对工业化生产的器皿在使用心理上趋向麻木、厌烦化。以当代学院派为代表的从事陶瓷日用器皿创作的艺术家,他们无限放大和凸显了创作者手的痕迹,强化泥土的语言,彻底的抛弃了传统陶瓷日用器皿的“标准唯一”的审美指导思想,打破了中国传统陶瓷器物的创作理念,以及对器物一贯的评价标准。相反一种开放性的、多元化的陶瓷创作和审美标准被慢慢确立。他们的无所顾忌,使陶瓷材料在表现上的多样性和丰富性被真正的发挥出来了,古老的陶瓷艺术第一次真正和当代艺术融为一体,一种满足基本的使用功能的新日用器皿创作观和使用观在发展。开始制作或使用一件手工制作的陶瓷日用器皿风气正在慢慢的形成,并逐渐成为一种独具这个时代特色的生活方式,相信在不久的将来也会慢慢变成一种时尚。本文从中国当代陶瓷艺术创作产生出现的背景着入,梳理和归纳当代学院派手工陶瓷器皿创作特点与现状,从理论角度分析其特色形成原因,肯定了当代陶瓷器皿创作具有突破陶瓷史的重要意义,并探寻中国当代手工陶瓷器皿的发展趋势。