本文以毕设作品《食》为研究对象深入分析数字技术对定格动画制作材料的影响,并以作品实践的形式结合理论,探讨了定格动画的艺术表现力。定格动画在动画界具有较高的荣誉,成为众多动画师、艺术家在制作艺术影片时的首选,无论是手工制作模型、灯光配合、场景布置、情节设置、材料选择无不融入了创作者的艺术思维。尤其是定格动画能融入我国传统艺术创作的皮影戏、剪纸等内容,并将这些静态的艺术体,以动画的形式展现出来,赋予其新的生命力。作为定格动画本体的材料,其质感造就了独具一格的美感。这些模型无论是出自3D打印,亦或是艺术家的巧手制作,配合灯光、场景、摄影、电脑特效等手段,都能将这些“无生命”的材料打造成虚幻世界有生命的角色,亦真亦幻的定格动画仿佛将人们周边世界缩小成迷你世界。定格动画并没有因新动画形式的出现而消失在观众面前,也没有新技术的出现而被时代淘汰,而是伴随着动画的不断发展,推陈出新的在材料、情节、形式上不断的进行艺术创新,不断以其独有的表现力绽放在动画界。在此基础上本文从定格动画的材料表现力、数字技术的发展两个角度深入探讨了定格动画的技术表现力,进一步诠释定格动画之所以留存至今并获得观众喜爱的原因,旨在让人们深入了解材料和数字图像处理技术对定格动画创新的影响。