油画艺术是平面的视觉艺术，以传达图像为要旨。从诞生之日起，光影的表现便已经成为了作画时所必须加以考虑和展现的重要因素。光影作为油画中的重要审美因素，形式多样，这里所要进行着重探讨的“光影”主要是指物体在光的照射下其表面所形成的不同程度上的明暗，冷暖，虚实等变化，是在具象油画创作中必须要加以考虑的重要因素。在对“光”的表现上，油画艺术有其独特的魅力。自油画艺术诞生之日起，其一直用来表现具象形态。也就是说，通过油画的方式，不论是在明度还是在色阶上都可以演绎出无限丰富的层次。因此，在画面中重现光线的特性是完全可能的。然而，在实际的作画过程中，很多情况下我们无法在描绘具体物象时去准确的把握和控制光影，对造型和色彩的关注一定程度上弱化了我们对于光影表现上的欲望，这便脱离了“求真”的美学理念。以至在画面中往往达不到自然合理的效果，从而使画面的品质有所下降，因此，这一问题亟待解决。架上绘画发展到今日，虽然在平面视觉领域其感召力已不能与电子影像和媒体艺术（如电影）相比，在文化传播上也越来越小众。然而，作为一种更为纯粹的艺术形式，其独特的感染力依然能够打动世人，同时，又由于现代影像技术的不断发展，光影在视觉传达中的意义也是愈发突出的，因而对于光影进行视觉艺术上的研究和探索是非常必要，也是非常实际的。在以具象形态为刻画对象的写实绘画中，对于画面中光影的生动描绘能使画面更加趋于生动和完美，而研究它，运用它自然也是所有的习画者所无法规避的。