在19世纪中后期，基于欧洲美术在美国的传播盛行，美国水彩画开始逐渐发展，在南北战争过后，美国水彩画开始具有自己的美式风格和美式思考，这一时期，众多美国画家开始思考和探索关于美国绘画的独立发展，霍默是这一时期一众画家中比较具有代表性的一位。他致力于发展美国水彩，创造了一种具有插画意趣的水彩画风格。霍默从他的艺术绘画教育事业和艺术生涯中最初的时期起步，就已经十分牢固地树立了现实主义美国水彩画的绘画风格和个人色彩浓烈的思想观念，他的水彩画艺术作品大多数基于客观现实，这些水彩画作品完全融入了自己的主观抽象思维和主体想象。
　　本课题的研究是以19世纪末美国水彩画的发展为背景，以对画面的形式元素的分析和图式的探讨作为出发点，分析并提出霍默水彩画中的各种隐喻式的艺术语言，论文在概括与梳理美国水彩的发展历程以及温斯洛·霍默在美国水彩发展史中的标志性和前瞻性的改变的前提下，对霍默的水彩画面的形式语言与风格特征进行了系统的分析和探究。在整体框架上，论文首先介绍霍默水彩艺术所处的背景，然后重点陈述插画特征对霍默的水彩画的影响，对霍默的水彩画的作品风格以这一问题，进行深入的探讨。通过对画面形式元素和风格特征的分析更加阐释了霍默的水彩画中的人文主义和自然情怀。通过提出插画元素对霍默水彩画的影响。进一步思考插画元素下霍默水彩画的多样性以及霍默水彩画中插画元素的内在涵义。
　　霍默水彩画处于美国水彩画的发展转型阶段，在美国水彩画本土化进程中霍默占有重要地位。