“开心麻花”全称为北京开心麻花娱乐文化股份有限公司,成立初期,以制作喜剧类型的话剧为主营业务。因2015年将其公司品牌下的原创话剧《夏洛特烦恼》改编为电影而在社会上掀起一股“开心麻花”热潮,引发了人们对其改编电影的高度关注。中国电影史上由话剧改编而来的电影不计其数,话剧与电影艺术本身也存在同根同源的关系,两者在相互影响中共同发展。尤其近几年,大批的话剧改编电影几乎在同一时间涌入观众的视野,但与此同时,电影市场中话剧改编电影的质量、口碑、票房等表现却参差不齐。好口碑、低票房,差口碑、高票房的改编电影不计其数,如何在改编质量和票房之间取得平衡就成为了我们当下急需关注的问题。在此情况之下,探讨话剧改编电影的转化策略则显得尤为必要。作为近几年话剧改编领域的先锋,“开心麻花”不管是从话剧向电影的艺术形式的转换,还是其商业化发展策略,都具备一定的研究价值。本文首先以“开心麻花”的发展历史为背景,探究其如何从话剧行业拓展到电影行业,主要包括从“开心麻花”内容生产的变化角度分析其拓展方式,并进一步探究“开心麻花”话剧到电影身份转换所具备的先天优势;其次,以相关的理论知识为前提,紧密联系“开心麻花”的改编作品,从时空的转换、情节的转换、视听的转换和人物塑造的转变四个方面探索“开心麻花”从话剧到电影的艺术形式的转化策略;最后,在前文基础上进一步探究“开心麻花”从话剧到电影的商业化道路,主要包括“话剧+电影”的商业运作模式及其品牌化的发展策略。“开心麻花”对话剧的改编不管从艺术形式的转换还是其商业化思路都带给我们诸多启示。本文希望通过对“开心麻花”的深入探索,能够对今后同类型的话剧改编与创作带来一定的借鉴意义,同时也为剧场的发展带来新思路。