中国现实主义水墨人物画，源自二十世纪中国美术采纳西方现实主义理念改变近代人物画颓势的美术革命。本文围绕现实主义美术的造型在中国转化过程中受到的影响因素展开。观照中国现实主义水墨人物画的百年历程，造型中的现实性表达不等同于单纯的写实，而是一种艺术的写实，是艺术家于生活中所见、所闻、所感的写实，忠于生活，忠于艺术家的真情实感。此造型观念是传统绘画“形神论”的别样体现，最终目的又回归于传统绘画的“传神写意”。
　　文章纵向比较中国现实主义水墨人物画写实造型与写意笔墨之间的矛盾调和之法，分析笔墨在造型中承担角色的转变路径。从案例作品出发，对作品表达情感的解读，总结造型在传达情感微观与宏观之处的着重表达，以及处于时代背景之下，情感表达的趋向对于造型的牵引。纵向梳理中国现实主义水墨人物画的百年历程中不同时期的审美特征、艺术追求、社会意识形态等因素，完成对造型观念发展的动力与阻力分析。通过对不同绘画题材艺术特色的研究，从代表艺术家和作品中分析归纳中国现实主义水墨人物画在表现不同绘画题材时造型的侧重和特定性表达。但不断变化的表象下，始终保持着对现实生活的真实性、情感的真实性，不去凭空臆造。中国现实主义水墨人物画造型语言多样性同样体现在不同题材之上，围绕表现对象的真实情感而采用特有或着重的手段。