绘画的形式美分为两种：一是表象的外在美，其形式美的构成要素是点、线、面和色彩的对比所产生的视觉效果；二是绘画主题的内在美，是艺术家的个人品味和修养。对一件艺术作品来说，构成画面最重要、最直接的抽象因素就是画面的形式。一件成功的艺术作品是以其本身的外在形式美打动观赏者，当他们对画面中具体形象或画面细节没有太大感受时，那么画面中各构成因素之间的排列组合所形成的形式美感，将会深深的吸引观者。现在看来，当我们欣赏艺术作品时，作品中变化统一的形式感，会使观赏者的内心感到一种美的享受，这种对画面形式美的研究已成为艺术作品的创作要求。不同的艺术历史时期，有不同绘画形式表现。在同一时期的艺术家，画面的形式处理也是各不相同的。惠斯勒就是这样一位艺术家，他从东方绘画中汲取营养，以自己独特的艺术视角关注生活、描绘生活，形成了自己独特的绘画艺术语言，并超越了他同时期的艺术家。他所追求的“为艺术而艺术”的纯绘画理念，也深深影响了19世纪英国唯美主义绘画。尽管惠斯勒在当时的西方艺术浪潮中，遭到保守势力极力的发对，但是他绘画中的形式美在西方绘画史上起到了承上启下的作用。他带有东方艺术特点的绘画形式，也受到当代中国油画界的广泛关注。对惠斯勒画面中形式美的研究有利于我们去解读这位艺术家，所以现在越来越多的油画家开始学习、借鉴他的艺术形式。本文通过三个章节来研究惠斯勒绘画中的形式美。第一章，惠斯勒绘画艺术形成的背景，受英国社会现状的影响和东方艺术的借鉴与融合两个方面的影响。第二章，为本文的重点，通过绘画中的抽象美、和谐美、朦胧美三个方面来分析和研究惠斯勒绘画中形式美的特点。第三章，惠斯勒绘画中的形式美对19世纪英国唯美主义绘画的影响。