梁楷,南宋宁宗嘉泰年画院待诏,师贾师古,又学李公麟。善画人物,鬼怪,道释,花鸟,擅长精致细笔画法及写意粗笔画法,以减笔画和泼墨画影响深远。在南宋时,绘画创作仍为封建制度所服务,绘画主流为工整细致的院画风格。他的绘画作品也由早期单纯地追求形似转变为重视神似,同时注重笔墨的使用,创新了减笔画及泼墨画,改变了写意人物画一直以来主张“先勾线,后填充”的表现手法,展现了中国写意人物画的绘画语言的多样性。本文通过六个部分研究梁楷写意人物画的绘画语言。第一部分通过文献研究的方法了解到目前缺少专门研究梁楷的专著典籍。第二部分通过阅读文献了解到南宋处于休养生息,逐渐恢复生机的时期,为绘画的发展提供有力的保障。第三部分主要通过图像分析法,分析鉴赏梁楷的写意人物画作品,他革新了写意人物画创作的构图,所用笔墨酣畅淋漓,所画人物形象皆用笔简约,创新了减笔画及泼墨画。第四部分由统计分析的研究方法,了解到梁楷写意人物画作品的变化,即突破画院的范式、作品向小型、简洁化发展以及更加尚意的特点。第五章分析梁楷写意人物画受到个人心性、文人画以及禅宗的影响,他的绘画风格由工整细致的院画风格转变为写意画风格。第六章通过个案分析的方法,将梁楷的绘画作品与徐渭、可翁等人的绘画作品分别进行研究,后得到他们的绘画作品都受到了梁楷的绘画作品的影响。通过以上研究,可以看出,目前缺少研究梁楷的资料,需要创造全方位、多角度研究梁楷的专著,从而更加深入的研究梁楷及其绘画。南宋时重视画院的建设,也广泛的吸收人才进入画院,此时的绘画创作为皇帝服务,主要描绘闲游娱乐的场景,以此来彰显南宋的太平盛世景象。同时,梁楷的写意人物画作品打破了以往“先勾勒,后填充”的方法,将“面”作为一种独特的绘画语言应用于写意人物画的创作中。这样的表现方式更重视表现画家的内心世界和心性诉求。梁楷的绘画风格也由工整细致的院画风格转变为写意画风格,更加重视笔墨和营造意境,将人物的形象形式化,使图画更具形式感,极大地丰富写意人物画的表现手法。梁楷的写意人物画对中国后世产生了影响,尤其对于花鸟画的表现技法影响深远。同时,受到日本画家的喜爱与模仿,促进了日本写意画的发展。因此,梁楷多借自己的绘画作品来传递自身的心绪,所画的人物形象可以看作是其自身的写照。他的绘画作品重视营造画面的意境,更加尚意,主张体现画家的心性诉求。通过对梁楷写意人物画作品的构图、题材、材料、笔墨、风格及思想等绘画语言的研究,了解到他的绘画风格发生转变是必然的,一方面,既是梁楷自身发展的要求,另一方面,又是时代发展的必然。因此,需要正确认识和了解梁楷写意人物画的发展,正确品评梁楷的写意人物画。