近些年数字技术作为一门涵盖了多学科多类别的新型复合型科学技术,涉及到社会生活的许多方面,也对艺术的发展产生了一定的影响。作为艺术当中重要门类之一的油画自然不能避免。在现代生产力条件下,油画的宣传、油画的绘制、油画的传播,油画的素材获取渠道等等都有数字技术的影子。数字技术和油画的有机结合,也产生了具有商业性质的数字绘画艺术。数字技术和油画互相影响互相促进,产生了许多值得商榷的问题。本文将从两者之间的关系出发,并进行概念解释,将数字技术的发展对油画创作造成的影响进行客观说明和研究,为油画今后创作中如何对数字技术进行合理利用,在油画画面形式上开拓新的道路提供一定的理论基础。本文第一章为绪论,简要阐述了论文题目以及论文内容选择的原因,将研究的意义、国内外与本文相关的文献和书籍进行概要说明,罗列本文的创新之处和对论文内容所采用的研究方法。第二章对数字技术和油画各自的发展历史进行了简要说明和介绍,在对油画的发展进行梳理的同时,重点阐述了油画发展过程中对科学技术的利用,从而递进介绍在油画创作中对数字技术运用的时间交叉点。第三章从数字技术对人们思想层面上产生的影响进行分析。数字技术是一门全新的生产力技术,其发展会提高社会生产力的发展。从而使得人们出现新的需要解决的精神问题。因此油画创作者的创作思想也有了一定转变,数字技术的发展也使得油画创作角度产生了改变。由于创作者思想的改变会投射到作品上,因此作为作品受众来讲的大众在思想上也会产生变化,大众的审美在无形之中被影响,同时数字技术的发展拉近了油画和大众之间的距离,使得大众用数字技术进行油画的创作练习的意愿提高,数字技术下工具的便利性拓展了大众参与油画创作的途径。第四章从数字技术在油画创作中实践的角度着手分析,讨论数字技术下油画创作所产生的一些变化。例如数字技术带来的新式工具使得油画创作变得更加便利,摆脱了架上绘画创作过程中工具的局限所带来的束缚和限制。创作的便利也产生了更多画面取材的可能,可以随时随地就自己的所见所闻进行创作,由此画面中可以出现更多生活性的图像。油画的创作不再限于特定的人物和风景。同时数字技术的发展还将油画创作过程进一步简化,画家可以利用数字技术下的电脑软件更快的看到预想的画面效果并随时作出修改,减轻了画家的作画压力,使画家有更多的精力放在对油画思想内涵的挖掘上。数字技术下的摄影技术也由此得到了一定的发展,在对现实生活进行拍摄取材的过程中,画家捕捉到了摄影图像中的失败图像——“失焦”,并利用这种模糊不清的感觉创造出一种新的油画语言表达方式。同时因为数字技术的发展,油画作品的传播媒介得到了革新,人们不用局限在画廊和博物馆对油画作品进行观看和欣赏,数字技术下的互联网使得油画阅览方式更加便利。大量的油画作品的学习和鉴赏可以极大的提高人们的精神文明水平,对人们的审美的提高有一定的促进作用,普通受众参与油画创作的意愿也日益增强。因此出现了数字绘画艺术,即数字技术和油画的有机结合方式之一,它在带来了一定的商业效益的同时,也将油画的艺术形式推广到更多的行业里。在第五章,笔者从油画的精神内涵,油画的本质,以及油画创作的技法,还有油画创作的目的等几个方面进行一个汇总思考。在数字化的浪潮之下我们还是应当注重油画的精神内涵的表达,在创作的过程中要明确数字技术只是作为一种辅助工具存在,不同工具的使用会使油画会产生各种不同的形式,那都是在当代历史条件下产生的特有的画面表达,油画中所要传达的人文精神和指引还是最重要的。第六章对全文进行总结归纳。数字技术对油画创作产生了影响,油画也对数字技术下的数字绘画产生了影响。同时我们也应该正确对待油画和数字技术的结合,采取一种积极的态度去对待这一新式工具在油画创作中的利用,但我们仍要对生活进行观察,油画依然是反映社会现实,反映画家创作思想的平台。科学和艺术的结合一直是社会讨论议题的热门,我们不能用割裂的眼光去看待问题。我们需要有新的理解方式来理解现如今数字技术对油画创作的影响,因此深入研究数字技术对油画创作的拓展,有利于我们在回溯油画精神内涵的同时,更好的把握创作过程中技术的使用方向。