1930年,英国批评家、诗人威廉·燕卜荪的Seven Types of Ambiguity(《朦胧的七种类型》)一书出版,将朦胧作为诗歌的本质进行了深入探讨,引发了人们对朦胧问题的重新思考。中国诗歌的朦胧注重含蓄、蕴藉和意义的不可传达,揭示作者意图与文本实际意图的差异性存在的可能,因此就产生了种种如水中月,镜中花般的朦胧美感。晚唐著名诗人李商隐的诗是中国古典诗歌的朦胧经典。他用细腻的表达、扑朔迷离的结构,开创了一个充满激情和幻想的奇异、迷人境界。本文试从燕卜荪的英诗七种朦胧类型反观李商隐的“无题诗”,探讨其诗歌朦胧在英译中的得失,并试析原因。本文选取李商隐最有代表性的“无题诗”作为研究对象,用四位国内外著名翻译家:葛瑞汉,宾纳,刘若愚,许渊冲的翻译作为例证,对朦胧在英译中的得失进行分析。本文分为三个部分。第一部分主要对“朦胧”的概念进行界定,分别对燕卜荪的“朦胧”和中国古典诗歌的“朦胧”进行系统梳理,并且对两者的异同进行深入分析,为后面的论述作理论准备。第二部分以李商隐的无题诗作为例证,探讨李诗语言层面的朦胧在汉译英过程中的传递情况。此部分分为三节,分别从词汇、语法和修辞层面进行深入、透彻的分析。第三部分深入到诗歌意义和诗学美感的层面,探讨朦胧的传递情况。经过深入分析,更好地领悟李商隐诗歌的朦胧,进而厘清中国古典诗歌的朦胧本质,并且观照朦胧对现代诗歌的影响。分析朦胧在汉译英传递过程中的得失,研究其深层原因,有利于更好地把握中西朦胧的异同。