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【摘 要】随着时代的发展，人们的物质生活得到充分的满足。人们对精神文化生活的质量提出了一定的要求。在人们的生活中，装饰艺术无处不在，这也是人类的文明的体现。装饰艺术本身就是一个比较深奥的话题，其中包括很多方面的内容。不同时期人们对装饰艺术的要求也不尽相同。同时，装饰艺术与时代文化的结合也是非常重要的。对此，本文对装饰艺术进行了着重的分析，并且深入分析了在当代审美的影响下，装饰艺术的具体表现形式。
【关键词】装饰艺术 形式法则 审美文化 表现形式
对于装饰的内涵人们众说纷纭，简单来说就是对基础事物进行修饰，使其更加完美。从原始时代开始人们开始就有了装饰的意识，包括一些雕刻等等。装饰是在满足物品的使用功能的基础之上对其进行的美化，产生一定的审美效果。但美化的同时也增加了物品的其他功能，比如，建筑装饰可以更好地增强建筑物的稳定性等等。
一、装饰艺术概述
大自然和人类社会给人们提供美的源泉，鸟语花香，天空白云无一不让人们感受到身边美的事物的无处不在。渐渐地对美的追求就成为人们生活中不可缺少的一部分。由于来自人类生活的各种压力，人们总是存在着与大自然相互融合的思想，希望能从自然中找到身心的舒缓和压力的释放。这种思想促使了装饰艺术的产生。从原始彩陶上的旋涡纹、鸟纹、鱼纹、蛙纹、网纹，到青铜器上的饕餮纹、雷纹、冏纹；从青瓷上的莲花壶、凤首壶到明式家具上的官帽椅、月牙桌等；一直到现代与高科技结合设计的仿生器物的造型等都来自于自然界，是对自然界美的事物、美的形式的追求，所以“裝饰”是人类对自然形态的有感而发和再现表达。整体来看，装饰艺术是唯美的艺术，是美好事物和美好心愿的象征和浓缩。装饰艺术在不同的时期，有着不同的风格和面貌，有时繁复，有时简约……周而复始，生生不息。
选用材料，因材构思，巧用各种物料的固有色泽是装饰艺术设计者的主要基本功。点石成金，变废为宝是装饰艺术设计者在实践中的灵活应用。社会和自然界是一个十分广阔的取之不尽用之不竭的装饰材料的源泉，作为设计师要用于开发它利用它，善于把科学技术和装饰艺术紧密结合，让装饰艺术这块瑰宝大放异彩，把我们的生活的装扮的更加美丽。
二、当代装饰艺术的表现形式
美的形式法则总是以不同的形式展现，这与当代的审美观有着直接的影响。美的表现形式总是在极力的满足人们的各种需求，但又不是一成不变的状态。通过大量的对当代审美观下的装饰艺术实践的分析，可以归纳出一些当代人类心目中“美”的形式法则，它们的运用与表现体现在以下几个方面。
1、在对称与均衡中取舍，寻求自由发挥的空间
众所周知，我国的传统装饰一般采用对称的艺术。比如故宫、苏州园林的装饰等。运用对称的艺术手法可以达到规整有序的装饰效果，但是这种方法又会显得生硬呆板。这就要求在其中融入均衡的艺术表现形式，尽量使得装饰艺术追求真正的表现形式规整又不失自由的效果。从现如今装饰艺术的大背景来看，我国的均衡表现形式运用的比较广泛，且水平也相对较高。
2、对重复与渐变的衡量，喜好多变而不重复
重复是人们常见的一种艺术表现形式，因为无论是自然界还是人类社会，重复都是随处可见的。但重复的形式显得没有新意，会产生视觉疲劳。所以渐变的表现形式被广泛应用。这是一种人们常见且在艺术设计中运用较多的艺术表现形式。这种方法具有一定的灵活性和多变性，给人一种耳目一新的视觉效果。在中国的传统装饰中，特别是在美轮美奂的藻井图案的处理上，无论是形式还是色彩，几乎都是采用了渐变的表现手法。渐变形式的特点决定了人们对它的偏爱。首先，渐变是对自然界物质形态的模仿，植物的生长过程包含着明显的渐变规律。渐变体现出平和、宁静、规律的自然美，没有过于跳跃与喧哗的节奏。
其次，渐变是产生层次感的有效方法，不仅在装饰艺术中应用比较广泛，在一些影视制作中也会有所应用。追求装饰艺术的渐变，达到预期的装饰审美效果，是每个设计师的目标。
第三，加强整体的装饰性效果。当时由于技术方面的局限，色彩的种类很少，不能满足装饰的需要。渐变的处理，能使单调的色彩产生丰富的变化，加强色彩的表现力，在朴素中产生华丽的装饰效果。当代装饰艺术在渐变的运用上得心应手，在当代装饰图案设计中，渐变的层次跨度更大，跳跃感更强，单元图形之间的相似感减弱，加上图形艺术处理软件的出现，使得多种多样的渐变手法更容易实现。
渐变是重复的一种变化形式，把重复的形态进行大小或是方位等变化，使之变得有序而活泼。这些特点体现出当代装饰艺术对自然情绪流露效果的追求，不刻意表现，不谨小慎微于固定模式中。
3、注重韵律与节奏，营造唯美的氛围
提到韵律与节奏，我们会首先想到音乐。在音乐中，对韵律和节奏的控制是音乐创作的首要任务。和音乐一样，装饰艺术也要充分体现出韵律和节奏的变化。随着人们生活节奏的不断加快，现如今的装饰艺术总体的风格是轻缓的，这样人们可以享受这种与生活节奏不同的节奏。放松身心的同时体验舒适的美的感受。装饰的最终目标就是方便人们的日常生活，舒缓人们的身心压力。
4、追求统一与变化，打造个性化设计
统一与变化看起来是相互矛盾的两个概念，其实二者是同一事物的两种不同的表现形式。统一追求的是事物的整体性，而变化则是多样性的体现。在我国的装饰艺术中，常常会看到这两者的相互融合。我国古代的藻井、铜镜、漆器、建筑装饰等形式中的反复、连缀、排列、转换、对称、均衡都体现了中国图案的变化与统一法则的运用。图案的明与暗、大与小、多与少、长与短、方与圆、近与远、曲与直、虚与实、动与静等，这些形态相异互为矛盾的内容只要我们运用设计手段把他们统一起来，就会产生千姿百态的装饰效果来。统一与变化是装饰设计形式美得以完美体现的根本法则，是装饰设计的最高宗旨。
三、结语
随着人们生活水平的不断提高，艺术家们也在不断地探索满足现代审美的要求的装饰艺术表现形式。通过本文的分析，人们对装饰艺术一定有了更加深入的了解。除了上文中提到的装饰艺术的表现形式之外，还有很多值得应用的方法。只有不受任何形式的限制，才能去追求较为个性化的表现形式。人们对美的定义不尽相同，但是对美的追求却是相同的。装饰的艺术表现形式能够符合人们当前的审美需求，是装饰艺术不断成熟的表现。对人们的审美趋向进行研究，并且在自己的装饰作品中充分体现出来，是一个设计师应该努力的方向。■
参考文献
[1] 诸葛铠. 中国装饰艺术发生期的文化特征[J]. 民族艺术. 2008（03）
[2] 陈照国. 浅谈装饰艺术的形式美[J]. 现代企业教育. 2010（08）
[3] 程静. 中国传统装饰艺术在现代环境艺术设计中的体现[J]. 大众文艺. 2010（10）
【关键词】装饰艺术 形式法则 审美文化 表现形式
对于装饰的内涵人们众说纷纭，简单来说就是对基础事物进行修饰，使其更加完美。从原始时代开始人们开始就有了装饰的意识，包括一些雕刻等等。装饰是在满足物品的使用功能的基础之上对其进行的美化，产生一定的审美效果。但美化的同时也增加了物品的其他功能，比如，建筑装饰可以更好地增强建筑物的稳定性等等。
一、装饰艺术概述
大自然和人类社会给人们提供美的源泉，鸟语花香，天空白云无一不让人们感受到身边美的事物的无处不在。渐渐地对美的追求就成为人们生活中不可缺少的一部分。由于来自人类生活的各种压力，人们总是存在着与大自然相互融合的思想，希望能从自然中找到身心的舒缓和压力的释放。这种思想促使了装饰艺术的产生。从原始彩陶上的旋涡纹、鸟纹、鱼纹、蛙纹、网纹，到青铜器上的饕餮纹、雷纹、冏纹；从青瓷上的莲花壶、凤首壶到明式家具上的官帽椅、月牙桌等；一直到现代与高科技结合设计的仿生器物的造型等都来自于自然界，是对自然界美的事物、美的形式的追求，所以“裝饰”是人类对自然形态的有感而发和再现表达。整体来看，装饰艺术是唯美的艺术，是美好事物和美好心愿的象征和浓缩。装饰艺术在不同的时期，有着不同的风格和面貌，有时繁复，有时简约……周而复始，生生不息。
选用材料，因材构思，巧用各种物料的固有色泽是装饰艺术设计者的主要基本功。点石成金，变废为宝是装饰艺术设计者在实践中的灵活应用。社会和自然界是一个十分广阔的取之不尽用之不竭的装饰材料的源泉，作为设计师要用于开发它利用它，善于把科学技术和装饰艺术紧密结合，让装饰艺术这块瑰宝大放异彩，把我们的生活的装扮的更加美丽。
二、当代装饰艺术的表现形式
美的形式法则总是以不同的形式展现，这与当代的审美观有着直接的影响。美的表现形式总是在极力的满足人们的各种需求，但又不是一成不变的状态。通过大量的对当代审美观下的装饰艺术实践的分析，可以归纳出一些当代人类心目中“美”的形式法则，它们的运用与表现体现在以下几个方面。
1、在对称与均衡中取舍，寻求自由发挥的空间
众所周知，我国的传统装饰一般采用对称的艺术。比如故宫、苏州园林的装饰等。运用对称的艺术手法可以达到规整有序的装饰效果，但是这种方法又会显得生硬呆板。这就要求在其中融入均衡的艺术表现形式，尽量使得装饰艺术追求真正的表现形式规整又不失自由的效果。从现如今装饰艺术的大背景来看，我国的均衡表现形式运用的比较广泛，且水平也相对较高。
2、对重复与渐变的衡量，喜好多变而不重复
重复是人们常见的一种艺术表现形式，因为无论是自然界还是人类社会，重复都是随处可见的。但重复的形式显得没有新意，会产生视觉疲劳。所以渐变的表现形式被广泛应用。这是一种人们常见且在艺术设计中运用较多的艺术表现形式。这种方法具有一定的灵活性和多变性，给人一种耳目一新的视觉效果。在中国的传统装饰中，特别是在美轮美奂的藻井图案的处理上，无论是形式还是色彩，几乎都是采用了渐变的表现手法。渐变形式的特点决定了人们对它的偏爱。首先，渐变是对自然界物质形态的模仿，植物的生长过程包含着明显的渐变规律。渐变体现出平和、宁静、规律的自然美，没有过于跳跃与喧哗的节奏。
其次，渐变是产生层次感的有效方法，不仅在装饰艺术中应用比较广泛，在一些影视制作中也会有所应用。追求装饰艺术的渐变，达到预期的装饰审美效果，是每个设计师的目标。
第三，加强整体的装饰性效果。当时由于技术方面的局限，色彩的种类很少，不能满足装饰的需要。渐变的处理，能使单调的色彩产生丰富的变化，加强色彩的表现力，在朴素中产生华丽的装饰效果。当代装饰艺术在渐变的运用上得心应手，在当代装饰图案设计中，渐变的层次跨度更大，跳跃感更强，单元图形之间的相似感减弱，加上图形艺术处理软件的出现，使得多种多样的渐变手法更容易实现。
渐变是重复的一种变化形式，把重复的形态进行大小或是方位等变化，使之变得有序而活泼。这些特点体现出当代装饰艺术对自然情绪流露效果的追求，不刻意表现，不谨小慎微于固定模式中。
3、注重韵律与节奏，营造唯美的氛围
提到韵律与节奏，我们会首先想到音乐。在音乐中，对韵律和节奏的控制是音乐创作的首要任务。和音乐一样，装饰艺术也要充分体现出韵律和节奏的变化。随着人们生活节奏的不断加快，现如今的装饰艺术总体的风格是轻缓的，这样人们可以享受这种与生活节奏不同的节奏。放松身心的同时体验舒适的美的感受。装饰的最终目标就是方便人们的日常生活，舒缓人们的身心压力。
4、追求统一与变化，打造个性化设计
统一与变化看起来是相互矛盾的两个概念，其实二者是同一事物的两种不同的表现形式。统一追求的是事物的整体性，而变化则是多样性的体现。在我国的装饰艺术中，常常会看到这两者的相互融合。我国古代的藻井、铜镜、漆器、建筑装饰等形式中的反复、连缀、排列、转换、对称、均衡都体现了中国图案的变化与统一法则的运用。图案的明与暗、大与小、多与少、长与短、方与圆、近与远、曲与直、虚与实、动与静等，这些形态相异互为矛盾的内容只要我们运用设计手段把他们统一起来，就会产生千姿百态的装饰效果来。统一与变化是装饰设计形式美得以完美体现的根本法则，是装饰设计的最高宗旨。
三、结语
随着人们生活水平的不断提高，艺术家们也在不断地探索满足现代审美的要求的装饰艺术表现形式。通过本文的分析，人们对装饰艺术一定有了更加深入的了解。除了上文中提到的装饰艺术的表现形式之外，还有很多值得应用的方法。只有不受任何形式的限制，才能去追求较为个性化的表现形式。人们对美的定义不尽相同，但是对美的追求却是相同的。装饰的艺术表现形式能够符合人们当前的审美需求，是装饰艺术不断成熟的表现。对人们的审美趋向进行研究，并且在自己的装饰作品中充分体现出来，是一个设计师应该努力的方向。■
参考文献
[1] 诸葛铠. 中国装饰艺术发生期的文化特征[J]. 民族艺术. 2008（03）
[2] 陈照国. 浅谈装饰艺术的形式美[J]. 现代企业教育. 2010（08）
[3] 程静. 中国传统装饰艺术在现代环境艺术设计中的体现[J]. 大众文艺. 2010（10）