论文部分内容阅读
今年11月5日是好莱坞女神费雯·丽的百岁诞辰。时间的轮回和冲刷，丝毫没有冲淡这个女子在屏幕上的光彩夺目或在照片里的神采奕奕，又或是在世界电影史和戏剧史里独一无二的地位。
她是一个因美貌成名于银幕的演技派女演员，却在戏路上受到了超级美貌的阻碍。为此她付出了很多努力：认真钻研，刻苦学习，无情地练习自己患病的肺部。她无奈地说：“没错，你看上了一个很有趣的角色。你很想演，但是，她不一定像你。”——《欲望号街车》里的布兰奇，那个失魂落魄的南方美人，在对着电话机发出最后的无用的求助呐喊。可是没有人会来救她。她就此走向了最终的疯狂和毁灭。
从她的眼神里，可以看出，她入戏太深了。那个失魂落魄的南方女子布兰奇，已经融入了她脆弱的精神世界。确切地说，甚至不是“融入”，而是那种美人迟暮的悲凉感，还有在现实世界里不断地磕碰和受伤，都在击打着她们容易受伤害的灵魂和身体。她俩是相通的，你中有我，我中有你。《欲望号街车》的男主角马龙·白兰度在自传中称：“费雯·丽具备着布兰奇的巧妙心机和精心呵护的女人味。她不是那种通过声嘶力竭的表演来引起观众共鸣的演员。这样的表演会使观众认为布兰奇很可笑，她敏锐地觉察到了这一点。和布兰奇一样，她非常容易受到伤害。而且，当时她自己的生活也有让她觉得不安的地方。从很多方面来说，她就是布兰奇。”
费雯·丽拥有樱唇一点，心形的面孔，木兰花一样洁白的肌肤，当时全好莱坞最纤细的腰围。而她最具有视觉冲击力的地方，一定是她那双著名的眼睛。微微上翘的眼角和诡谲灵动的眼神，她的眼睛很有猫的感觉——有神，凌厉，专注，明亮，又透着骄傲。猫一样的女子，像猫一样，不动声色，一击成功，把全美国女演员都梦想的角色抢到手了。
很有趣的是，她是英国人。虽然当时整个美国的电影界激起了或多或少的不满情绪，但是美国南方的妇女组织还是支持她出演这个角色。用她们的话说——一个英国女孩出演斯佳丽（电影《乱世佳人》女主人公），总好过北方佬来出演。
她非常喜欢在表演的时候，通过眉眼的细微变化来进行情绪的表达。这一点，更有利于银幕上的表现力，却无利于需要夸张肢体动作和嗓音表达的舞台表演。这导致她多年在戏剧舞台上受到不公正的批评和对待。因为戏剧界从来不相信一个好莱坞大明星、一个超级美人会成为一个真正的演员。她一直坚持在尖锐地批评声里演个不停，最终让所有的批评声都销声匿迹。
短暂的54年生命，来去匆匆，很多人震惊于她的猝然去世。因为在去世前两天，她还在认真钻研着新剧本，布置家饰，准备为她心爱的戏剧舞台继续工作，招待来自五湖四海的朋友——这就是她的作风，一直在学习，一直在进步。
她喜爱伦敦戏剧界明亮的灯光，喜爱成为舞台上最闪亮的女演员。然而，1967年7月7日夜，她却猝然长眠于伦敦自己的公寓中。她甚至不知道，当时她的肺部已经充满了积水。第二天，全球报纸的头版头条是“斯佳丽·奥哈拉随风而逝了！”就像一阵风，她匆匆划过人间，她是好莱坞为数不多的那种女星——极其幸运又极其不幸。
她曾经有过因出类拔萃的电影成就红遍全世界的辉煌，有过被全世界称为罗曼蒂克典范的完美爱情——但她偏偏不屑前者：“我不是一个电影明星，我是一名演员。”她和英国戏剧王子，英俊的劳伦斯·奥利维尔闻名世界的经典爱情也以悲剧收场。她去世的时候还很年轻，足以在她喜爱的戏剧舞台和电影世界里耕耘很多年。她却突然走了，就像一阵清风拂过人间，柔荑满面，却不长久。生命变化无常，一代红颜薄命如此。
在她最后的电影遗作《愚人船》里，她扮演的那位中年贵妇，似乎为她的一生，做了一个最完满的注脚——“我心绪不宁，总也定不下来。人的一生，如果你不能得到你想要的，那么你最好珍惜你所能得到的。”
费雯·丽的六副面孔
费雯·丽一生出演过18部电影作品，下面是笔者最喜欢的六部。虽然最近的一部也已经距今半个多世纪了，但无论时光如何流转，费雯·丽依然不朽。
《乱世佳人》1939年
这是一部女性电影而非爱情电影。它还原了原著小说的精髓，郝思嘉从年轻、任性、冲动到成熟、坚韧、刚强，白瑞德风流、倜傥、玩世不恭，却也敢爱敢恨、温煦善良。米高梅当年重金打造成彩色片，技术上领先于同时代，南北战争的波澜壮阔、斯嘉丽华丽的服饰都得以出色地呈现。永远记得一身绿裙的郝思嘉及那句经典的“明天又是崭新的一天”。
《魂断蓝桥》1940年
《卡萨布兰卡》是符合美国人爱情观的电影，而《魂断蓝桥》则更符合中国人的爱情观，所以本片在美、英并不如其他爱情电影出名。虽然是翻拍自1931年的老版，却超越了那一版本。有人说这是旷世爱情，也有人说这是人间悲剧。造化弄人，费雯·丽的美丽与忧愁，让我理解了爱情的真挚。
《汉密尔顿夫人》1941年
这是费雯·丽与老公劳伦斯·奥利弗婚后合作过的唯一一部电影，讲述了英法战争时期英国海军将军与贵妇人间的感情故事。该片拍摄于二战中期，主旨是为了激励二战中的英国士兵。电影所表现出的海军将军对国家的忠诚，贵妇人对自由爱情的向往，无不令人感动。其中古典的爱情、稳健的手法，与英国古典文学相当贴合。
《安娜·卡列尼娜》1948年
如果说葛丽泰·嘉宝是在塑造安娜，费雯·丽则就是安娜，这一版在嘉宝版的基础上更侧重于安娜·卡列尼娜的心理变迁及她的宿命论。但安娜和儿子的感情处理得太淡了，反倒是拉尔夫·理查森的丈夫角色颇为抢镜。喜欢费雯·丽在火车玻璃中出场和结尾自杀的段落，堪称经典镜头。
《欲望号街车》1951年
剧作家与导演将白兰芝这个角色推向了彻底分裂的结局，而费雯·丽的精神分裂症也愈加严重，所以很容易想象白兰芝这个角色所带来的真实感。在野蛮原始环境下，一个受伤却站在对立面的女人不过是再次将悲剧延展罢了。伊利亚·卡赞通过照明、场面调度与广角镜头将二人的对立性表现得令人不寒而栗。
《罗马之春》1961年
继《欲望号街车》之后，费雯·丽再度诠释这种自毁倾向严重的落寞妇人。虽然不喜欢田纳西·威廉斯的晦暗主题，且认为这是他作品中比较弱的一部，但依旧被费雯·丽深深吸引。高贵的孤独感和优雅的不定感完美地诠释了斯通夫人。
她是一个因美貌成名于银幕的演技派女演员，却在戏路上受到了超级美貌的阻碍。为此她付出了很多努力：认真钻研，刻苦学习，无情地练习自己患病的肺部。她无奈地说：“没错，你看上了一个很有趣的角色。你很想演，但是，她不一定像你。”——《欲望号街车》里的布兰奇，那个失魂落魄的南方美人，在对着电话机发出最后的无用的求助呐喊。可是没有人会来救她。她就此走向了最终的疯狂和毁灭。
从她的眼神里，可以看出，她入戏太深了。那个失魂落魄的南方女子布兰奇，已经融入了她脆弱的精神世界。确切地说，甚至不是“融入”，而是那种美人迟暮的悲凉感，还有在现实世界里不断地磕碰和受伤，都在击打着她们容易受伤害的灵魂和身体。她俩是相通的，你中有我，我中有你。《欲望号街车》的男主角马龙·白兰度在自传中称：“费雯·丽具备着布兰奇的巧妙心机和精心呵护的女人味。她不是那种通过声嘶力竭的表演来引起观众共鸣的演员。这样的表演会使观众认为布兰奇很可笑，她敏锐地觉察到了这一点。和布兰奇一样，她非常容易受到伤害。而且，当时她自己的生活也有让她觉得不安的地方。从很多方面来说，她就是布兰奇。”
费雯·丽拥有樱唇一点，心形的面孔，木兰花一样洁白的肌肤，当时全好莱坞最纤细的腰围。而她最具有视觉冲击力的地方，一定是她那双著名的眼睛。微微上翘的眼角和诡谲灵动的眼神，她的眼睛很有猫的感觉——有神，凌厉，专注，明亮，又透着骄傲。猫一样的女子，像猫一样，不动声色，一击成功，把全美国女演员都梦想的角色抢到手了。
很有趣的是，她是英国人。虽然当时整个美国的电影界激起了或多或少的不满情绪，但是美国南方的妇女组织还是支持她出演这个角色。用她们的话说——一个英国女孩出演斯佳丽（电影《乱世佳人》女主人公），总好过北方佬来出演。
她非常喜欢在表演的时候，通过眉眼的细微变化来进行情绪的表达。这一点，更有利于银幕上的表现力，却无利于需要夸张肢体动作和嗓音表达的舞台表演。这导致她多年在戏剧舞台上受到不公正的批评和对待。因为戏剧界从来不相信一个好莱坞大明星、一个超级美人会成为一个真正的演员。她一直坚持在尖锐地批评声里演个不停，最终让所有的批评声都销声匿迹。
短暂的54年生命，来去匆匆，很多人震惊于她的猝然去世。因为在去世前两天，她还在认真钻研着新剧本，布置家饰，准备为她心爱的戏剧舞台继续工作，招待来自五湖四海的朋友——这就是她的作风，一直在学习，一直在进步。
她喜爱伦敦戏剧界明亮的灯光，喜爱成为舞台上最闪亮的女演员。然而，1967年7月7日夜，她却猝然长眠于伦敦自己的公寓中。她甚至不知道，当时她的肺部已经充满了积水。第二天，全球报纸的头版头条是“斯佳丽·奥哈拉随风而逝了！”就像一阵风，她匆匆划过人间，她是好莱坞为数不多的那种女星——极其幸运又极其不幸。
她曾经有过因出类拔萃的电影成就红遍全世界的辉煌，有过被全世界称为罗曼蒂克典范的完美爱情——但她偏偏不屑前者：“我不是一个电影明星，我是一名演员。”她和英国戏剧王子，英俊的劳伦斯·奥利维尔闻名世界的经典爱情也以悲剧收场。她去世的时候还很年轻，足以在她喜爱的戏剧舞台和电影世界里耕耘很多年。她却突然走了，就像一阵清风拂过人间，柔荑满面，却不长久。生命变化无常，一代红颜薄命如此。
在她最后的电影遗作《愚人船》里，她扮演的那位中年贵妇，似乎为她的一生，做了一个最完满的注脚——“我心绪不宁，总也定不下来。人的一生，如果你不能得到你想要的，那么你最好珍惜你所能得到的。”
费雯·丽的六副面孔
费雯·丽一生出演过18部电影作品，下面是笔者最喜欢的六部。虽然最近的一部也已经距今半个多世纪了，但无论时光如何流转，费雯·丽依然不朽。
《乱世佳人》1939年
这是一部女性电影而非爱情电影。它还原了原著小说的精髓，郝思嘉从年轻、任性、冲动到成熟、坚韧、刚强，白瑞德风流、倜傥、玩世不恭，却也敢爱敢恨、温煦善良。米高梅当年重金打造成彩色片，技术上领先于同时代，南北战争的波澜壮阔、斯嘉丽华丽的服饰都得以出色地呈现。永远记得一身绿裙的郝思嘉及那句经典的“明天又是崭新的一天”。
《魂断蓝桥》1940年
《卡萨布兰卡》是符合美国人爱情观的电影，而《魂断蓝桥》则更符合中国人的爱情观，所以本片在美、英并不如其他爱情电影出名。虽然是翻拍自1931年的老版，却超越了那一版本。有人说这是旷世爱情，也有人说这是人间悲剧。造化弄人，费雯·丽的美丽与忧愁，让我理解了爱情的真挚。
《汉密尔顿夫人》1941年
这是费雯·丽与老公劳伦斯·奥利弗婚后合作过的唯一一部电影，讲述了英法战争时期英国海军将军与贵妇人间的感情故事。该片拍摄于二战中期，主旨是为了激励二战中的英国士兵。电影所表现出的海军将军对国家的忠诚，贵妇人对自由爱情的向往，无不令人感动。其中古典的爱情、稳健的手法，与英国古典文学相当贴合。
《安娜·卡列尼娜》1948年
如果说葛丽泰·嘉宝是在塑造安娜，费雯·丽则就是安娜，这一版在嘉宝版的基础上更侧重于安娜·卡列尼娜的心理变迁及她的宿命论。但安娜和儿子的感情处理得太淡了，反倒是拉尔夫·理查森的丈夫角色颇为抢镜。喜欢费雯·丽在火车玻璃中出场和结尾自杀的段落，堪称经典镜头。
《欲望号街车》1951年
剧作家与导演将白兰芝这个角色推向了彻底分裂的结局，而费雯·丽的精神分裂症也愈加严重，所以很容易想象白兰芝这个角色所带来的真实感。在野蛮原始环境下，一个受伤却站在对立面的女人不过是再次将悲剧延展罢了。伊利亚·卡赞通过照明、场面调度与广角镜头将二人的对立性表现得令人不寒而栗。
《罗马之春》1961年
继《欲望号街车》之后，费雯·丽再度诠释这种自毁倾向严重的落寞妇人。虽然不喜欢田纳西·威廉斯的晦暗主题，且认为这是他作品中比较弱的一部，但依旧被费雯·丽深深吸引。高贵的孤独感和优雅的不定感完美地诠释了斯通夫人。