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不知道从什么时候起，童话不再是属于儿童的专利——
奢侈玩具市场的火热、精品童话小说的热销、漫画卡通画家的成名、网络游戏收益的天文数字、大型动画电影的超高票房……一切的一切，都是我们这些成人在巨额消费童话的结果。“童话”不仅是安徒生笔下的精神浪漫，更变成了我们不能缺少的物质甜品。
当然，所谓“童话消费”仅仅是一个概念，正确地说，应该是“幼齿消费”，是什么让我们如此为之倾囊而心甘情愿呢？
有永远会掏光一代又一代MM腰包的HELLO KITTY和芭比娃娃，也有在电视、电影和玩具市场三地开花的《变形金刚》。因为它们是我们的快乐，而快乐无价，制造快乐的，当然永远腰包鼓鼓。
那些从事童话加工行业的人，自己又该拥有怎样的快乐？
小时候看童话，大了看童话加魔幻。这种非现实的兴奋剂一直时不时地刺激和麻醉一下我。让本来无味的日子多些安慰。把这些东西当正餐吃是要发神经病的，但当点心用，刚刚就正好。当然，天下没有不花钱的晚餐，点心也一样。同一款点心，因为其包装或形状不同，亦可以让你疯狂。许多童话，或是出自漫画和小说，再拍成电影电视。也可以先在荧幕上挣足了银子，再转战玩具和读物市场，大捞一笔。有永远会掏光一代又一代MM腰包的HELLO KITTY和芭比娃娃，也有在电视、电影和玩具市场三地开花的《变形金刚》。是什么让我们如此为之倾囊而心甘情愿？因为它们是我们的快乐，而快乐无价，制造快乐的，当然永远腰包鼓鼓。
《星球大战》：从1977年的首部至今，《星球大战》系列以其超凡的想象力，曲折离奇的情节和令人眼花缭乱的高科技特效吸引了几代影迷。虽然今天有不少传统的艺术型电影导演和观众并不认为乔治·卢卡斯有多么了不起。不过，卢卡斯对此却毫不在意，他知道，在今天极度市场化的电影行业，能不能迅速转化为巨大的财富，才是对自己的电影是否成功的最终证明。卢卡斯确实创造了《星球大战》系列的财富神话。星球大战三部曲自20世纪70年代上映以来，其全球票房已达18亿美元，而相关的主题授权产品如玩具、唱片、影带、游戏、T恤等的销售总额逾45亿美元。
《蝙蝠侠》：是在欧美各国极受欢迎的一部电影，它改编自一部同名漫画，是美国的又一部表现“超人”式英雄的电影。影片掀起了一股“蝙蝠侠”热，使蝙蝠侠系列玩具一时之间成为了最畅销的玩具品种。影片的票房收入和其他方面所获得的商业利润都是极其可观的。作为由一部畅销漫画改编而成的电影，影片的剧情自然十分吸引人。而影片最大的卖点，恐怕还是在于主角那奇特的造型和奇妙的道具，让男生们流足了口水。蝙蝠侠在黑夜中行动的场景和背景音乐一起构成了极富传奇意味的氛围，使影片成了一个现代城市中的黑夜神话。
《侏罗纪公园》：好莱坞是金钱帝国，大部分影片是以票房高低来划分好坏的。在这个条件因素下，稳称老大的是“票房天皇”斯皮尔伯格的影片《侏罗纪公园》。该片当时在美国首映，仅一个周末就收入150多万美元，其票房总价值出三亿，创造了新纪录，成为当年全世界最卖座的影片。
《玩具总动员》：是迪士尼公司与皮克斯公司于1995年合作推出的第一部电脑动画，也是有史以来第一部电脑动画长片。创造当年全美票房冠军。1999年迪士尼公司又推出了续集《玩具总动员2》，票房全球超过4亿美金。本片DVD分别由中录德加拉、博伟、洲立在中国大陆、台湾、香港发行。电影原声带由滚石在两岸发行，现已绝版。
《指环王》：J.R.R.托尔金(J.R.R. Tolkien)的文学巨著《指环王》(“The Lord of the Rings”)影响了世界范围内的几代读者，并将继续俘获全球新的读者。《指环王3：王者归来》在短短的时间就在北美和其它38个国家共计赚取了4亿9210万美元的票房收入，其最终票房收入达到10亿美元。这是真正的魔幻大片，我想孩子们是无法欣赏的，而却能让“大人们”沉入电影院的深深黑暗中无力自拔。
《金刚》：1933年版的《金刚》在影迷们当中有着很高的人气。因为它不仅仅是代表一部单纯的电影作品，更是一部别样的神话。2005年的这部《金刚》可谓是神话中的神话。这部拍摄预算高达2.07亿美元的巨作的开场票房是5010万美元。影片结束后，大多数MM的眼睛是红着的。我也不敢再去看第二次。这样的神话，人世间是没有的。它的破灭，我只能忍受一次。
《哈利·波特》：2007年是《哈利·波特》系列小说问世10周年。迄今为止，该系列小说已被译成64种语言，总销量已达到3.25亿册。这还不算她的最后一本。电影票房就更不用说了，仅仅一部《哈利·波特与火焰杯》的票房收入就达到了2.01亿美元，哈利·波特系列影片的第一部《哈利·波特与魔法石》2001年在北美上映10天曾创造1.86亿美元的票房纪录。罗琳这个富有想象力的魔法妈妈带给了无数人欢笑与泪水，也带给了全世界的FANS一个美丽的梦，自己亦名利双收。
《变形金刚》：卡通版变形金刚(the Transformers)是从1984年起至今美国孩子宝（Hasbro）公司与日本TAKARA（タカラ）公司合作开发的系列玩具和推出的系列动画片、影片的总称，2007年推出变形金刚真人电影。据传闻变形金刚系列同时也是一个成功的商业宣传炒作典范。当孩子宝公司设计出变形金刚系列玩具之后并未急于推向市场，而是同步制作了相关主题的动画系列片，且将拷贝免费赠与了亚洲各大电视台，并借此在亚洲少年中掀起了变形金刚的热潮，之后孩子宝公司顺利推出各款玩具并大受好评，继而更以高价出售变形金刚动画片的各版续集，赚了个盆满钵满。
《狮子王》： 动物界中的“哈姆雷特”，历史上最受欢迎的多国语言动画片，华特迪士尼公司的巅峰之作！！荣获1994年奥斯卡最佳原著音乐和最佳电影主题曲两项大奖，成为迪士尼动画的里程碑作品之一。《狮子王》这股热浪随后席卷世界各地。此片配置了27种不同语言，在46个国家和地区都受到观众的热烈欢迎。在欧洲、拉美和非洲的20多个国家，该片成为历史上最受欢迎的英语影片，《狮子王》现在是电影史唯一进入票房排名前十名的卡通片，总票房收入现已超过7亿5千万美元！
《蜡笔小新》和《樱桃小丸子》：前者是部“少儿不宜”的动画片。其音像资料卖疯了，不仅有小新迷，还有小白迷。当然全是大人了。“蜡笔小新”这个人小鬼大的“另类儿童”好色、服软、会要挟，行事笑料百出，带有所有成人的不良作风，其足够的人性化，使之本身就是销量的保证。后者的卖点跟前者一样，只不过略隐蔽些。这两位小朋友本身就是成人的影子，一男一女。这两部片子是正宗的成人动画，里面的细节真正的孩子哪能看得懂？
《圣斗士星矢》：英雄年少，青春梦想。也许《圣斗士星矢》是许多人“梦开始的地方”。他们的形象现在还是会在许多cosplay的秀中看到，被无数少年模仿。“漫迷”也是由于这部片子而正式成为一个群体。这类童话也是很难被真正的幼龄儿童喜欢，因为年幼的你无法体会其中的情感。它是日本著名漫画家车田正美的代表作，里面有太多的宗教和人性的知识。“花开了，然后会凋零，星星是璀璨的，可那光芒也会消失。这个地球，太阳，整个银河系，甚至宇宙，也会有死亡的时候。人的一生，和这些东西相比，简直就是刹那间的事情。在这样一个瞬间，人降生了，笑着，哭着，战斗，伤害，喜悦，悲伤，憎恨，爱，一切都只是刹那间的邂逅，而最后都要归入永久的长眠中。”沙加的话，也是全篇的灵魂。
《千与千寻》：在这部“宫崎版爱丽斯奇遇记”里，现代日本第一次作为宫崎动画的舞台出现。千寻在幻境里遇见的各类精灵，无不在现今的日本有着寓意式的指向，所有这一切都会让我们在观看电影时心有所感吧？最后千寻能重新找回自己的“生命力”，正是因为她明白了“要让自己找到本来的自己”，这一点无疑是对现代人的忠告。“生安安，死亦碌碌，包围人类的永远是无解的未知世界。你摘下的小花，你遭遇的轻风，你踏过的长街——谁明白它们的本相？”首映就创出超高票房至今无敌！
《麦兜的故事》：是一支唱给香港草根阶层的歌。充满都市的无奈和自嘲。在众多打打杀杀和古惑仔漫画当中，“麦唛与麦兜”的故事杀出一条血路，成为香港最成功的原创Ｑ版漫画人物，经常可以在我们身边的贺卡、信纸等产品中找到它的身影。而这只迷糊又憨憨的猪仔麦兜，亦走进香港的大银幕演绎自己的成长故事，创造出上映十多天就已经有了１０００多万票房收入的奇迹。同时其漫画和公仔，亦是大卖无比。
亚历山大：快乐其实很简单2P
关于亚历山大：
著名闪客：成名作是大名鼎鼎的《小和尚系列》、《唐伯狐点秋香》等。我们所熟悉的众多QQ表情也出自这位闪客大红人之手。另外还是大型爱国网游《抗战online》的动画设定。动画综艺节目《月光宝盒》的导演亦是他。
亚历山大印象
卷发，黑框眼镜，大男孩，有点拘谨有点严肃，不太多话也不太爱笑，和我想象中那种喋喋不休热情奔放的动画人不太一样。不过当我们聊起动画，他的语速明显加快，思维天马行空，害我有时候都跟不上。这时候，他就愤青加顶真地说一句：“你应该做点功课来的，呵呵。我们这个圈子里都这样，和同行最说得开来。”
坚守动画这条路
亚历山大2003年从美院毕业，到深圳投奔师兄学习动画背景绘制。机缘巧合之下，遇到拍档闪客涛涛，开始进行网络flash系列剧《小和尚》的制作。从《小和尚1搞不定的任务》开始，这个动画系列迅速走红，网络累计观看人数超百万。后从事自由闪客创作，期间创作的《唐伯狐点秋香》获得搜狐创意大赛最佳flash奖。2005年4月投入另外一个喜爱的职业，游戏开发。参与了大型爱国网游《抗战online》制作，担任原画设定。“当时我一度非常犹豫，做了一年的游戏开发，但最终还是回到动画这条路上。我觉得更适合我。”因而亚历山大来到现在所在的公司动酷数码，担任《月光宝盒》项目导演，该节目在当年的炫动卡通周末黄金档播出，开创了动画综艺节目的先河。并多次进入收视排行榜前三。2007年4月底，蘑菇点点在动酷诞生，他成为蘑菇点点小组导演，推出了很多流行QQ表情动画和一部短片。当我问起他，自己做动画，工作之余还看不看动画，他说：“相比看别人的动画，看自己做的动画感觉更美好。工作之余看动画就比较少啦，会看电影学习镜头语言，打游戏或者读书或者看足球，不过你也知道做我们这行生活很没规律，沉迷进去的话会像日本的‘御宅族’一样封闭自我。”
快乐其实很简单
我看了亚历山大给我的“蘑菇点点——刺激的儿童节”短片，最后的字幕说：“快乐其实很简单。”所有的短片最后都有一句话：“快乐无罪 动酷有理。”亚历山大没有太大的野心，“我希望这份工作能够一直做下去，我可以继续学习。我觉得快乐就像是睡眠，越想就越难得到。比如，周末，呆在家里，边看书，边听音乐，突然就觉得快乐！没什么理由，觉得快乐就快乐！现在，我的工作和生活都很快乐，我希望能继续保持下去，就是这么简单的日子，即使不会过得再好些，这些就足够了。”我很羡慕他，活得像个孩子。他说，做动画的人是不容易老的。“我很欣喜，可以和动画为伴，让我能够简单地笑出来。‘天真’和‘幻想’是动画人始终要保护的事物。能做动画，是幸福的。”
FRENDS：你觉得自己是个有童心的人吗？
亚历山大：我觉得每个人都有童心，只是表现不同而已。我一直对小时候看过的动画片念念不忘，所以刚上映的《变形金刚》我说什么都要看。
FRENDS：喜欢看什么类型的动画片或者动画电影？你最喜欢什么动漫人物呢？
亚历山大：宫崎骏的动画我部部都喜欢，个人比较偏好有些阴暗的、带金属风格的动画。比如押井守的《机动警察》和《人狼》等成人化的动画，很值得思考。至于喜欢的动画人物，当然是“变形金刚”啦。
FRENDS：如果送礼物，你会选择什么玩具送给别人呢？
亚历山大：送男生的话还是“变形金刚”，呵呵。女生的话可能是HELLO KITTY吧。在我们这个圈子里，一般送礼物都送玩具。
FRENDS：作为“成人童话的制作者”，你觉得现在是什么样的群体在消费“成人”童话呢？而他们一般都喜欢消费什么类型的动画作品呢？
亚历山大：我在制作一个动画之前都会先定位适合的年龄群，比如学龄前，比如14－20岁。没有“全年龄”的动画。每个年龄段都有自己的喜好。几年前的法国动画片《美丽城三重奏》纯粹是做给大人看的，看了之后真的会热泪盈眶。不过现在是快速消费时代，人们更愿意看短小精悍的网络动画，更简洁，不用细细品味，只是让人开心一笑，不多思考。
FRENDS：你觉得“儿童童话”和“成人童话”有什么样的区别吗？
亚历山大：“儿童童话”是用孩子的眼光看大人的世界，“成人童话”是用大人的眼光看孩子的世界。
FRENDS：在制作“成人童话”的过程中，你是怎么样得到灵感的呢？
亚历山大：很多是受环境启发，比如一次在火车的卧铺车厢突然间冒出车厢鬼故事的灵感。最重要的灵感源泉是借鉴，我对桥段很熟悉。
FRENDS：你认为中国动画未来会朝什么方向发展？
亚历山大：在中国，动画传统上是偏向给孩子看的。日本的动画发展得很完善，成熟到每一年级出一本杂志，比如《一年生》、《二年生》等等，还有专门给白领上班族看的。中国动画现在处于黎明前的黑暗，已经从混乱中探索出一条出路。做不商业的会赔钱，要做又好又好卖的动画，中国现在还不行，要向成人化和产业化方面发展。
大力推荐店：档口
位于上海时尚创作中心“八号桥”之内的“上海档口”家居店可与其他的家居店不同。这是一家以“玩具”为主题的小店，所有的家居品、装饰品都作了玩具化的设计。剪纸门帘、空气灯、投影钟，每一样都充满了巧妙的设计感，让人仿佛来到了童话世界一般。店内摆放了许多由国外著名设计师设计的作品，比如芬兰设计师EeroAarmio1962年的作品——地球椅。这把造型奇特的沙发椅在1962年可是引起了不小的轰动，一改沙发正正方方的传统印象，设计里有着一种顽皮的童趣，被英、法、美等国的博物馆所收藏。还有不乏店主自国外淘回的宝贝，当然店内的原创产品自然不会少，因而这里吸引了不少明星名流前来选购自己中意的家居用品。
安非：漫画人生2P
关于安非：
著名平面设计师和4格漫画画家
知名设计师安非原来是一个文静的女孩，齐齐的刘海，带着温暖的微笑，有漫画情结的人往往格外纯真、可爱，安非也不例外，举手投足都十分的“卡通”。她说，在这个浮躁的社会，漫画很难得地让她保持了一颗纯洁快乐的心灵。现在的安非在漫画圈子里可谓名气不小，但她的外表和心态依旧停在20岁，从未想改变。
从小就是超级“漫画迷”
什么时候迷上了漫画，安非自己也记不清了，只记得自己为了漫画废寝忘餐，将每月的零用钱辛辛苦苦地存下来，为的是买自己心爱的漫画。“真的非常喜欢漫画，它早已是我生命的一部分。”一谈到漫画，安非就好像有说不完的话：“我吃饭挑食，但是看漫画倒是不大挑，很红的《NANA》、《ONE PIECE》、《死亡笔记》这些都看，很冷门的《五星物语》、《铳梦》也很喜爱。”
除了看漫画，搜集漫画也成了安非的一大乐趣，安非家的书柜里、床底下都放满了形形色色的漫画书。“中学时常常用零花钱来买漫画书，比如《金田一少年事件簿》，每个星期都会出一本新的，但是零花钱每个月只发一次，所以经常要做好预算，不然就买不到第一手。”每次整理她心爱的漫画书的时候，安非就能回忆起许多有趣的事，那些心爱的书伴随她多年，也见证了她的成长。“我收集得最多版本的一套书是《五星物语》，总共收集了4次。喜欢五星的人就喜欢得要死要活，不喜欢的人就怎么都喜欢不来。为了读懂这个漫画，我必须综合好几个版本才能理解它，或者说，我总能碰上更好的版本，让我不得不买下它来理解它，每次放血都在叹息如果自己学好日文和法文就好了。”
在创作的路上逐渐成熟
看得久了，安非便尝试着自己创作。因为没有任何功底，中学时代，她的画常常遭到周围的人耻笑，那个时候，面对别人的嘲笑，她并没有觉得难过：“真的非常喜欢画漫画，经常不被赞赏，不得名次，被人嘲笑，我的画经常被别人用来垫桌子，也曾经有人劝我放弃，说我没‘天赋’，但我从来不会觉得不高兴。画漫画的乐趣让我忘掉了一切。”
为了喜欢的“漫画”，安非高考的时候毫不犹豫地报了美术学院，在那里她快乐地度过了四年，专业的学习和训练，以及持之以恒的努力让她的画有了很大的进步，她的漫画渐渐地被人欣赏，采纳。“当渐渐有人说我画画好棒呀，或者会画画真好之类的话，我就发现我一直在进步了。起初多是放到一些论坛里给人评论，论坛里难免有‘毒舌’，我看到别的网友遭受打击都会很狂躁，我心理状态比较好，所以‘毒舌’网友们实际上是促进了我的进步吧。”
毕业的时候，安非就想尽办法，寻找与漫画有关的工作。在报社做过美术编辑，“那个时候报社会很照顾我，每个星期都给我点小版面画4格。但我总觉得少点什么，后来辞职出来，一心只想找跟动漫相关的职业。因为大陆的动漫并不像日本、欧美甚至港台那么成行成市，心目中理想的职业一直找不到，但是却因此而认识了一大票同样有着梦想的‘漫画迷’。”闲暇时光，安非经常与漫画俱乐部的朋友们聚会聊天，交流心得感受，也会得到不少灵感和动力。现在安非在漫画界的优秀成绩，完全应该归功于这样的卡通心态。
还是一个彻头彻尾的“游戏迷”
“你是一个真正漫画迷吗？那你一定是个游戏迷！”安非微笑地说，漫画、游戏、动画片有着千丝万缕的联系。如果你是一个真正的漫画迷，那么你一定玩游戏。如果你认为自己喜欢漫画却不玩游戏，玩游戏却不去看动画片，那你一定不是一个真正的漫画迷。
的确，安非同样是一个彻头彻尾的游戏迷。“每当我看完漫画后，总想亲身经历一回漫画中的角色。由于图片是静止的，这种欲望只能在游戏中找到了。圣斗士十二宫、七龙珠，还有幽游白书等漫画都曾经出过游戏。在游戏中，我深深体会到漫画剧情的精髓，也更能感受到每个人物的鲜明个性。有时候我在看漫画时会想，如果我就是他们，是否会有勇气坚持到最后呢？我想只有通过漫画游戏才能找到属于我自己的答案。”
安非总会随身携带一个PSP，在公交车上、地铁里，闲下来的时光，安非就会拿出来玩一会儿，她说：“玩游戏会上瘾，如果哪天不玩的话，就会觉得一天中缺少点什么。”
FRENDS Q﹠A
FRENDS：你觉得自己是个有童心的人吗？
安非：还好吧，我从来不装酷也不扮成熟。
FRENDS：你最喜欢谁的画？
安非：多了。永野户、田中政志、安达充、和月申弘、吉住涉……不要让我数，N久都数不完的。
FRENDS：你怎样看待中国漫画的现状呢？
安非：有人说中国漫画已经死了，我想它是在等着一个复活的日子吧。
FRENDS：你觉得“成人童话”和“儿童童话”有什么区别吗？
安非：不明白为什么非要加上年龄的头衔，是成人的还是儿童的，那要由受众来决定，由市场来决定，经常会听说有的孩子小小年纪就把《红楼梦》啊，《三国演义》啊，《莎士比亚全集》都看完了，也没谁定义那是儿童读物对吧。如果只是普通的漫画被加上了“成人”两字，那一定会损失很多女性读者，或者让部分男性读者大呼上当。而且一本漫画是属于成人的还是儿童的只能问读者，每个人的见解都不同。
FRENDS：消费“成人童话”的人一定是有童心的吗？你是怎样看待这部分群体的呢？
安非：你可能对排队买一台新出的游戏机感到不解，觉得不睡觉去打一个任务的人是疯子，玩cosplay的人都是钱多了没处花的，那么你现在不会去消费“成人童话”，将来也不会，因为你过去就不曾经会过。如果那叫童心的话，有的人天生就没有“童心”，有的人永远都保持着“童心”，玩是人的天性，人又何必拒绝自己喜欢的事情。
FRENDS：关于漫画，你最大的理想是什么？
安非：让我的人生就像漫画一样干净和快乐。
大力推荐：动漫城
动漫城（http://www.vodm.com）是由几个热爱动漫的朋友一起创建的专业网站。经过一段时间的发展，现在已经成为网络动漫爱好者乐园。网站拥有庞大的动画资源，总共有2000多G的动画，一些热门动画包括火影忍者、海贼王、柯南等都很齐全，其他一些最新的动画都能在这里找到，适合各个年龄段的动画爱好者。动画清晰度高，大多是DVD画质，可以在线播放和下载。如果你想了解哪些动画片比较热门，网站提供了排行榜功能，包括总排行和分类排行，哪些动画看的人比较多一目了然。提供非常多的在线漫画浏览，资源充足，且不需要注册，浏览的界面非常方便友好。提供各类热门动漫音乐高速在线试听，是动漫发烧友的好选择。
杨奕：经营童话 不怕皱纹2P
关于杨奕
如果前面两个是童话创作者，那么杨奕就是真正的童话经营者。2002年杨奕在上海自创“唇印”品牌，并受到“上海生活时尚频道”和“上海教育电视台”的一致好评，至今全国已有30多家加盟店。2004年在Poshlife担任上海总部的品牌及市场经理，在上海及周边开直营店和连锁加盟店。2006年9月加入玩具“反”斗城，任市场部经理，至今非常享受自己的这份工作，成为真正的童话加工厂的经营者。“别人是消费童话，享受童话。我现在是经营童话，同样享受着童话。所以就有双倍的幸福。买玩具的快乐，卖玩具的更快乐。我就是这样一个开开心心卖玩具的人。只有用心发现才能从玩具中得到童话的灵感。你自己不喜欢，不熟悉，不热爱，没有激情，怎么指望消费者喜欢，熟悉，热爱和有激情呢？这其实就是对某一文化的共鸣，作为童话经营者要切记这一点。你所做的是一份带给人快乐的工作，自己就要首先快乐。”
做个懂得微笑，不怕皱纹的女人
听说最有魅力的女人是女人的身体加上孩童的头脑，杨奕无疑就是这么一个可爱女人。小巧玲珑的，干净齐耳的短发，素面朝天，爱笑，笑的时候特别迷人。最爱把“玩”字挂在嘴边，玩起来的时候甚至没白没夜的。“我时常买玩具回家跟老公一起玩，昨天晚上和他一起变‘擎天柱’，我在他之前先变出来了，哈哈，玩具的迷人之处也就在此吧。还有一种叫‘合家欢’的玩具，一共有99种玩法，我们现在才研究出3种，这种玩具无疑可以增进家人感情。现在有太多适合成人的玩具。而且科技与玩具的结合使玩具增加了更多功能性，比如刚到的‘大黄蜂’有mp3功能，这就符合我们的要求。”杨奕说，她依然当宝贝一样珍藏着儿时的玩偶，因为里面有她的童年和梦想。现在消费“成人玩具”市场的人群都有童年，而小时候没有实现的梦想，随着购买能力的提高都可以实现了。“我的梦想就是所有人都能买得起玩具。从0岁玩到100岁。呵呵。”这个快乐调皮的女人又笑开了。
生活态度：让“玩”成为生活一部分
问起杨奕对“时尚”的定义，她说，开心的life style就是我眼中的时尚。“我是个非常简单的人，只要有的玩，我就能马上快乐起来，‘玩’是我舒缓压力的方式，也成了我生活的一部分。”杨奕曾经做过这样的调查，把国内国外的玩具消费力做了比较，结果中国是100多块/年，国外则是几百美金。上班上得烦了，勾心斗角得累了，和情人闹情绪了，其实最好的办法就是把自己变回纯真的童年。让自己开开心心地玩一场，亦或是看一场动漫电影。这种虚幻的快乐是心灵放松的体验。“其实现在有很多Adultkids（具有童心的成年人），即使是没有童心的人他们也是喜欢把自己沉浸在一个充满乐趣的或是童话的氛围，这是动漫电影的魔力，也是玩具的魔力。它们都会带给消费者一个‘WOW’（喜出望外）的感受。”对于未来，杨奕希望只要想到玩，希望“玩”成为每个人生活的一部分。虽然说人生不是一场游戏，但美好的人生，杨奕希望是一个喜剧结尾的童话，而且身边到处是玩具。
FRENDS：你觉得自己是个有童心的人吗？
杨奕：是的，并且会一直是。
FRENDS：你喜欢卡通玩具吗？喜欢看动画片或者动画电影吗？
杨奕：相当喜欢卡通玩具。非常喜欢看动画片和动画电影。比如英国的南方公园和迪斯尼的所有动画片。有些片子，我还会反复看。
FRENDS：你最喜欢什么卡通人物呢？
杨奕：《南方公园》里面的Kenny，和迪斯尼电影《星际宝贝》中的Stitch。呵呵，都是很女孩子气的。
FRENDS：如果送礼物，你会选择什么玩具送给别人呢？
杨奕：基本上，好玩的玩具我都喜欢，但是送给别人的玩具，总会选一些当下比较流行的。比如，现在让我来选的话，对方如果是男生，当然是送他“变形金刚”。如果是女生，就是各色公仔吧。HELLO KITTY等都是百发百中的好礼物。
FRENDS：作为“成人童话的经营者”，你觉得现在是什么样的群体在消费“成人”童话呢？
杨奕：其实我们的玩具“反”斗城本身就是一个童话世界的制造者和经营者，店里的玩具和店面摆设、设计不仅给小朋友一个童真童趣的感受，也是给很多成年人寻找童年回忆和“成人”童话的契机，其中20-35岁的这一群体是“成人童话”的消费者，是我们的主力客户。
FRENDS：你喜欢自己的工作吗？你觉得现在的成年人喜欢消费什么类型的玩具或者电影呢？
杨奕：喜欢。现在成年人喜欢一些非常可爱俏皮的卡通人物或一些游戏类、电子类的玩具。比如变形金刚，大富翁（地产大亨），Wii或者我们熟悉的HELLO KITTY, 蜡笔小新等。每个人都不同的。70年代的和80年代的也略有差别。有些玩具喜欢的人年龄跨度非常大。从15岁到35岁都有人喜欢，比如圣斗士之类。
FRENDS：消费“成人童话”的人一定是有童心的吗？你是怎样看待这部分群体的呢？
杨奕：不一定。这个群体中主要分成三种，一部分人玩玩具是为了疏缓工作压力，把玩具视为娱乐的工具；一部分人是寄予一种爱好，从小就对某个玩具情有独钟；还有部分消费者是为了体现自己在某种程度上的一种价值而玩玩具。比如玩魔方，现在国际上有很多魔方大赛，这个非常考技巧和手的灵活度，许多成人也喜欢参加。
FRENDS：你觉得“儿童童话”和“成人童话”有什么样的区别吗？
杨奕：我觉得两者没有必要分得那么清楚：小朋友的东西成人也可以玩，并且成人还可以和小朋友一起玩。现在的一些玩具，我买回去有时候还会琢磨好几天才能弄懂其中的奥妙，大人也是需要“动脑筋”的。
FRENDS：在制作和经营“成人童话”的过程中，你是怎么样得到灵感的呢？
杨奕：亲自体验啊，只有用心发现才能从玩具中得到童话的灵感。你自己不喜欢，不熟悉，不热爱，没有激情，怎么指望消费者喜欢，熟悉，热爱和有激情呢？这其实就是对某一文化的共鸣，作为童话经营者要切记这一点。你所做的是一份带给人快乐的工作，自己就要首先快乐。
FRENDS：遇到困难的时候，你是怎么克服的呢？有什么样的有趣经历吗？
杨奕：就是玩玩具啊。多玩一些不同的玩具。这样可以帮我彻底放松，然后才能集中精力去解决问题。有趣的经历？每一次与玩具亲密接触时都有，所以也想不起印象最为深刻的，不过希望广大读者都能在自己喜欢的童话世界中得到自己的乐趣……
大力推荐店：玩具“反”斗城
总部位于美国新泽西州的玩具反斗城是全球最大的玩具及婴幼儿用品专业零售商，玩具“反”斗城正大广场店将是一家旗舰店，同时也是中国大陆的第一家。它占地达2500平方米，销售玩具超过7000种，将成为中国最大的玩具店。上海玩具“反”斗城有七大以色彩区分的购物区，每一种色彩对应一种类型的玩具。例如，粉红色购物区内是针对小女孩的玩具，黄色区域内是全家都可以玩的益智类或者电动玩具。其他特色为与视线平行的商品摆放，玩具示范，“来见见我、碰碰我”特别色装陈列，7000种商品的一半为独家品牌。所有出售的玩具都由无毒材料制成，并经过有关检测，保证安全可靠。该店不仅把玩具零售业的会员卡制度带入中国，更推出“最低价格保证”和“45天内退货”政策等有利于消费者的服务。
注：“本文中所涉及到的图表、注解、公式等内容请以PDF格式阅读原文。”
奢侈玩具市场的火热、精品童话小说的热销、漫画卡通画家的成名、网络游戏收益的天文数字、大型动画电影的超高票房……一切的一切，都是我们这些成人在巨额消费童话的结果。“童话”不仅是安徒生笔下的精神浪漫，更变成了我们不能缺少的物质甜品。
当然，所谓“童话消费”仅仅是一个概念，正确地说，应该是“幼齿消费”，是什么让我们如此为之倾囊而心甘情愿呢？
有永远会掏光一代又一代MM腰包的HELLO KITTY和芭比娃娃，也有在电视、电影和玩具市场三地开花的《变形金刚》。因为它们是我们的快乐，而快乐无价，制造快乐的，当然永远腰包鼓鼓。
那些从事童话加工行业的人，自己又该拥有怎样的快乐？
小时候看童话，大了看童话加魔幻。这种非现实的兴奋剂一直时不时地刺激和麻醉一下我。让本来无味的日子多些安慰。把这些东西当正餐吃是要发神经病的，但当点心用，刚刚就正好。当然，天下没有不花钱的晚餐，点心也一样。同一款点心，因为其包装或形状不同，亦可以让你疯狂。许多童话，或是出自漫画和小说，再拍成电影电视。也可以先在荧幕上挣足了银子，再转战玩具和读物市场，大捞一笔。有永远会掏光一代又一代MM腰包的HELLO KITTY和芭比娃娃，也有在电视、电影和玩具市场三地开花的《变形金刚》。是什么让我们如此为之倾囊而心甘情愿？因为它们是我们的快乐，而快乐无价，制造快乐的，当然永远腰包鼓鼓。
《星球大战》：从1977年的首部至今，《星球大战》系列以其超凡的想象力，曲折离奇的情节和令人眼花缭乱的高科技特效吸引了几代影迷。虽然今天有不少传统的艺术型电影导演和观众并不认为乔治·卢卡斯有多么了不起。不过，卢卡斯对此却毫不在意，他知道，在今天极度市场化的电影行业，能不能迅速转化为巨大的财富，才是对自己的电影是否成功的最终证明。卢卡斯确实创造了《星球大战》系列的财富神话。星球大战三部曲自20世纪70年代上映以来，其全球票房已达18亿美元，而相关的主题授权产品如玩具、唱片、影带、游戏、T恤等的销售总额逾45亿美元。
《蝙蝠侠》：是在欧美各国极受欢迎的一部电影，它改编自一部同名漫画，是美国的又一部表现“超人”式英雄的电影。影片掀起了一股“蝙蝠侠”热，使蝙蝠侠系列玩具一时之间成为了最畅销的玩具品种。影片的票房收入和其他方面所获得的商业利润都是极其可观的。作为由一部畅销漫画改编而成的电影，影片的剧情自然十分吸引人。而影片最大的卖点，恐怕还是在于主角那奇特的造型和奇妙的道具，让男生们流足了口水。蝙蝠侠在黑夜中行动的场景和背景音乐一起构成了极富传奇意味的氛围，使影片成了一个现代城市中的黑夜神话。
《侏罗纪公园》：好莱坞是金钱帝国，大部分影片是以票房高低来划分好坏的。在这个条件因素下，稳称老大的是“票房天皇”斯皮尔伯格的影片《侏罗纪公园》。该片当时在美国首映，仅一个周末就收入150多万美元，其票房总价值出三亿，创造了新纪录，成为当年全世界最卖座的影片。
《玩具总动员》：是迪士尼公司与皮克斯公司于1995年合作推出的第一部电脑动画，也是有史以来第一部电脑动画长片。创造当年全美票房冠军。1999年迪士尼公司又推出了续集《玩具总动员2》，票房全球超过4亿美金。本片DVD分别由中录德加拉、博伟、洲立在中国大陆、台湾、香港发行。电影原声带由滚石在两岸发行，现已绝版。
《指环王》：J.R.R.托尔金(J.R.R. Tolkien)的文学巨著《指环王》(“The Lord of the Rings”)影响了世界范围内的几代读者，并将继续俘获全球新的读者。《指环王3：王者归来》在短短的时间就在北美和其它38个国家共计赚取了4亿9210万美元的票房收入，其最终票房收入达到10亿美元。这是真正的魔幻大片，我想孩子们是无法欣赏的，而却能让“大人们”沉入电影院的深深黑暗中无力自拔。
《金刚》：1933年版的《金刚》在影迷们当中有着很高的人气。因为它不仅仅是代表一部单纯的电影作品，更是一部别样的神话。2005年的这部《金刚》可谓是神话中的神话。这部拍摄预算高达2.07亿美元的巨作的开场票房是5010万美元。影片结束后，大多数MM的眼睛是红着的。我也不敢再去看第二次。这样的神话，人世间是没有的。它的破灭，我只能忍受一次。
《哈利·波特》：2007年是《哈利·波特》系列小说问世10周年。迄今为止，该系列小说已被译成64种语言，总销量已达到3.25亿册。这还不算她的最后一本。电影票房就更不用说了，仅仅一部《哈利·波特与火焰杯》的票房收入就达到了2.01亿美元，哈利·波特系列影片的第一部《哈利·波特与魔法石》2001年在北美上映10天曾创造1.86亿美元的票房纪录。罗琳这个富有想象力的魔法妈妈带给了无数人欢笑与泪水，也带给了全世界的FANS一个美丽的梦，自己亦名利双收。
《变形金刚》：卡通版变形金刚(the Transformers)是从1984年起至今美国孩子宝（Hasbro）公司与日本TAKARA（タカラ）公司合作开发的系列玩具和推出的系列动画片、影片的总称，2007年推出变形金刚真人电影。据传闻变形金刚系列同时也是一个成功的商业宣传炒作典范。当孩子宝公司设计出变形金刚系列玩具之后并未急于推向市场，而是同步制作了相关主题的动画系列片，且将拷贝免费赠与了亚洲各大电视台，并借此在亚洲少年中掀起了变形金刚的热潮，之后孩子宝公司顺利推出各款玩具并大受好评，继而更以高价出售变形金刚动画片的各版续集，赚了个盆满钵满。
《狮子王》： 动物界中的“哈姆雷特”，历史上最受欢迎的多国语言动画片，华特迪士尼公司的巅峰之作！！荣获1994年奥斯卡最佳原著音乐和最佳电影主题曲两项大奖，成为迪士尼动画的里程碑作品之一。《狮子王》这股热浪随后席卷世界各地。此片配置了27种不同语言，在46个国家和地区都受到观众的热烈欢迎。在欧洲、拉美和非洲的20多个国家，该片成为历史上最受欢迎的英语影片，《狮子王》现在是电影史唯一进入票房排名前十名的卡通片，总票房收入现已超过7亿5千万美元！
《蜡笔小新》和《樱桃小丸子》：前者是部“少儿不宜”的动画片。其音像资料卖疯了，不仅有小新迷，还有小白迷。当然全是大人了。“蜡笔小新”这个人小鬼大的“另类儿童”好色、服软、会要挟，行事笑料百出，带有所有成人的不良作风，其足够的人性化，使之本身就是销量的保证。后者的卖点跟前者一样，只不过略隐蔽些。这两位小朋友本身就是成人的影子，一男一女。这两部片子是正宗的成人动画，里面的细节真正的孩子哪能看得懂？
《圣斗士星矢》：英雄年少，青春梦想。也许《圣斗士星矢》是许多人“梦开始的地方”。他们的形象现在还是会在许多cosplay的秀中看到，被无数少年模仿。“漫迷”也是由于这部片子而正式成为一个群体。这类童话也是很难被真正的幼龄儿童喜欢，因为年幼的你无法体会其中的情感。它是日本著名漫画家车田正美的代表作，里面有太多的宗教和人性的知识。“花开了，然后会凋零，星星是璀璨的，可那光芒也会消失。这个地球，太阳，整个银河系，甚至宇宙，也会有死亡的时候。人的一生，和这些东西相比，简直就是刹那间的事情。在这样一个瞬间，人降生了，笑着，哭着，战斗，伤害，喜悦，悲伤，憎恨，爱，一切都只是刹那间的邂逅，而最后都要归入永久的长眠中。”沙加的话，也是全篇的灵魂。
《千与千寻》：在这部“宫崎版爱丽斯奇遇记”里，现代日本第一次作为宫崎动画的舞台出现。千寻在幻境里遇见的各类精灵，无不在现今的日本有着寓意式的指向，所有这一切都会让我们在观看电影时心有所感吧？最后千寻能重新找回自己的“生命力”，正是因为她明白了“要让自己找到本来的自己”，这一点无疑是对现代人的忠告。“生安安，死亦碌碌，包围人类的永远是无解的未知世界。你摘下的小花，你遭遇的轻风，你踏过的长街——谁明白它们的本相？”首映就创出超高票房至今无敌！
《麦兜的故事》：是一支唱给香港草根阶层的歌。充满都市的无奈和自嘲。在众多打打杀杀和古惑仔漫画当中，“麦唛与麦兜”的故事杀出一条血路，成为香港最成功的原创Ｑ版漫画人物，经常可以在我们身边的贺卡、信纸等产品中找到它的身影。而这只迷糊又憨憨的猪仔麦兜，亦走进香港的大银幕演绎自己的成长故事，创造出上映十多天就已经有了１０００多万票房收入的奇迹。同时其漫画和公仔，亦是大卖无比。
亚历山大：快乐其实很简单2P
关于亚历山大：
著名闪客：成名作是大名鼎鼎的《小和尚系列》、《唐伯狐点秋香》等。我们所熟悉的众多QQ表情也出自这位闪客大红人之手。另外还是大型爱国网游《抗战online》的动画设定。动画综艺节目《月光宝盒》的导演亦是他。
亚历山大印象
卷发，黑框眼镜，大男孩，有点拘谨有点严肃，不太多话也不太爱笑，和我想象中那种喋喋不休热情奔放的动画人不太一样。不过当我们聊起动画，他的语速明显加快，思维天马行空，害我有时候都跟不上。这时候，他就愤青加顶真地说一句：“你应该做点功课来的，呵呵。我们这个圈子里都这样，和同行最说得开来。”
坚守动画这条路
亚历山大2003年从美院毕业，到深圳投奔师兄学习动画背景绘制。机缘巧合之下，遇到拍档闪客涛涛，开始进行网络flash系列剧《小和尚》的制作。从《小和尚1搞不定的任务》开始，这个动画系列迅速走红，网络累计观看人数超百万。后从事自由闪客创作，期间创作的《唐伯狐点秋香》获得搜狐创意大赛最佳flash奖。2005年4月投入另外一个喜爱的职业，游戏开发。参与了大型爱国网游《抗战online》制作，担任原画设定。“当时我一度非常犹豫，做了一年的游戏开发，但最终还是回到动画这条路上。我觉得更适合我。”因而亚历山大来到现在所在的公司动酷数码，担任《月光宝盒》项目导演，该节目在当年的炫动卡通周末黄金档播出，开创了动画综艺节目的先河。并多次进入收视排行榜前三。2007年4月底，蘑菇点点在动酷诞生，他成为蘑菇点点小组导演，推出了很多流行QQ表情动画和一部短片。当我问起他，自己做动画，工作之余还看不看动画，他说：“相比看别人的动画，看自己做的动画感觉更美好。工作之余看动画就比较少啦，会看电影学习镜头语言，打游戏或者读书或者看足球，不过你也知道做我们这行生活很没规律，沉迷进去的话会像日本的‘御宅族’一样封闭自我。”
快乐其实很简单
我看了亚历山大给我的“蘑菇点点——刺激的儿童节”短片，最后的字幕说：“快乐其实很简单。”所有的短片最后都有一句话：“快乐无罪 动酷有理。”亚历山大没有太大的野心，“我希望这份工作能够一直做下去，我可以继续学习。我觉得快乐就像是睡眠，越想就越难得到。比如，周末，呆在家里，边看书，边听音乐，突然就觉得快乐！没什么理由，觉得快乐就快乐！现在，我的工作和生活都很快乐，我希望能继续保持下去，就是这么简单的日子，即使不会过得再好些，这些就足够了。”我很羡慕他，活得像个孩子。他说，做动画的人是不容易老的。“我很欣喜，可以和动画为伴，让我能够简单地笑出来。‘天真’和‘幻想’是动画人始终要保护的事物。能做动画，是幸福的。”
FRENDS：你觉得自己是个有童心的人吗？
亚历山大：我觉得每个人都有童心，只是表现不同而已。我一直对小时候看过的动画片念念不忘，所以刚上映的《变形金刚》我说什么都要看。
FRENDS：喜欢看什么类型的动画片或者动画电影？你最喜欢什么动漫人物呢？
亚历山大：宫崎骏的动画我部部都喜欢，个人比较偏好有些阴暗的、带金属风格的动画。比如押井守的《机动警察》和《人狼》等成人化的动画，很值得思考。至于喜欢的动画人物，当然是“变形金刚”啦。
FRENDS：如果送礼物，你会选择什么玩具送给别人呢？
亚历山大：送男生的话还是“变形金刚”，呵呵。女生的话可能是HELLO KITTY吧。在我们这个圈子里，一般送礼物都送玩具。
FRENDS：作为“成人童话的制作者”，你觉得现在是什么样的群体在消费“成人”童话呢？而他们一般都喜欢消费什么类型的动画作品呢？
亚历山大：我在制作一个动画之前都会先定位适合的年龄群，比如学龄前，比如14－20岁。没有“全年龄”的动画。每个年龄段都有自己的喜好。几年前的法国动画片《美丽城三重奏》纯粹是做给大人看的，看了之后真的会热泪盈眶。不过现在是快速消费时代，人们更愿意看短小精悍的网络动画，更简洁，不用细细品味，只是让人开心一笑，不多思考。
FRENDS：你觉得“儿童童话”和“成人童话”有什么样的区别吗？
亚历山大：“儿童童话”是用孩子的眼光看大人的世界，“成人童话”是用大人的眼光看孩子的世界。
FRENDS：在制作“成人童话”的过程中，你是怎么样得到灵感的呢？
亚历山大：很多是受环境启发，比如一次在火车的卧铺车厢突然间冒出车厢鬼故事的灵感。最重要的灵感源泉是借鉴，我对桥段很熟悉。
FRENDS：你认为中国动画未来会朝什么方向发展？
亚历山大：在中国，动画传统上是偏向给孩子看的。日本的动画发展得很完善，成熟到每一年级出一本杂志，比如《一年生》、《二年生》等等，还有专门给白领上班族看的。中国动画现在处于黎明前的黑暗，已经从混乱中探索出一条出路。做不商业的会赔钱，要做又好又好卖的动画，中国现在还不行，要向成人化和产业化方面发展。
大力推荐店：档口
位于上海时尚创作中心“八号桥”之内的“上海档口”家居店可与其他的家居店不同。这是一家以“玩具”为主题的小店，所有的家居品、装饰品都作了玩具化的设计。剪纸门帘、空气灯、投影钟，每一样都充满了巧妙的设计感，让人仿佛来到了童话世界一般。店内摆放了许多由国外著名设计师设计的作品，比如芬兰设计师EeroAarmio1962年的作品——地球椅。这把造型奇特的沙发椅在1962年可是引起了不小的轰动，一改沙发正正方方的传统印象，设计里有着一种顽皮的童趣，被英、法、美等国的博物馆所收藏。还有不乏店主自国外淘回的宝贝，当然店内的原创产品自然不会少，因而这里吸引了不少明星名流前来选购自己中意的家居用品。
安非：漫画人生2P
关于安非：
著名平面设计师和4格漫画画家
知名设计师安非原来是一个文静的女孩，齐齐的刘海，带着温暖的微笑，有漫画情结的人往往格外纯真、可爱，安非也不例外，举手投足都十分的“卡通”。她说，在这个浮躁的社会，漫画很难得地让她保持了一颗纯洁快乐的心灵。现在的安非在漫画圈子里可谓名气不小，但她的外表和心态依旧停在20岁，从未想改变。
从小就是超级“漫画迷”
什么时候迷上了漫画，安非自己也记不清了，只记得自己为了漫画废寝忘餐，将每月的零用钱辛辛苦苦地存下来，为的是买自己心爱的漫画。“真的非常喜欢漫画，它早已是我生命的一部分。”一谈到漫画，安非就好像有说不完的话：“我吃饭挑食，但是看漫画倒是不大挑，很红的《NANA》、《ONE PIECE》、《死亡笔记》这些都看，很冷门的《五星物语》、《铳梦》也很喜爱。”
除了看漫画，搜集漫画也成了安非的一大乐趣，安非家的书柜里、床底下都放满了形形色色的漫画书。“中学时常常用零花钱来买漫画书，比如《金田一少年事件簿》，每个星期都会出一本新的，但是零花钱每个月只发一次，所以经常要做好预算，不然就买不到第一手。”每次整理她心爱的漫画书的时候，安非就能回忆起许多有趣的事，那些心爱的书伴随她多年，也见证了她的成长。“我收集得最多版本的一套书是《五星物语》，总共收集了4次。喜欢五星的人就喜欢得要死要活，不喜欢的人就怎么都喜欢不来。为了读懂这个漫画，我必须综合好几个版本才能理解它，或者说，我总能碰上更好的版本，让我不得不买下它来理解它，每次放血都在叹息如果自己学好日文和法文就好了。”
在创作的路上逐渐成熟
看得久了，安非便尝试着自己创作。因为没有任何功底，中学时代，她的画常常遭到周围的人耻笑，那个时候，面对别人的嘲笑，她并没有觉得难过：“真的非常喜欢画漫画，经常不被赞赏，不得名次，被人嘲笑，我的画经常被别人用来垫桌子，也曾经有人劝我放弃，说我没‘天赋’，但我从来不会觉得不高兴。画漫画的乐趣让我忘掉了一切。”
为了喜欢的“漫画”，安非高考的时候毫不犹豫地报了美术学院，在那里她快乐地度过了四年，专业的学习和训练，以及持之以恒的努力让她的画有了很大的进步，她的漫画渐渐地被人欣赏，采纳。“当渐渐有人说我画画好棒呀，或者会画画真好之类的话，我就发现我一直在进步了。起初多是放到一些论坛里给人评论，论坛里难免有‘毒舌’，我看到别的网友遭受打击都会很狂躁，我心理状态比较好，所以‘毒舌’网友们实际上是促进了我的进步吧。”
毕业的时候，安非就想尽办法，寻找与漫画有关的工作。在报社做过美术编辑，“那个时候报社会很照顾我，每个星期都给我点小版面画4格。但我总觉得少点什么，后来辞职出来，一心只想找跟动漫相关的职业。因为大陆的动漫并不像日本、欧美甚至港台那么成行成市，心目中理想的职业一直找不到，但是却因此而认识了一大票同样有着梦想的‘漫画迷’。”闲暇时光，安非经常与漫画俱乐部的朋友们聚会聊天，交流心得感受，也会得到不少灵感和动力。现在安非在漫画界的优秀成绩，完全应该归功于这样的卡通心态。
还是一个彻头彻尾的“游戏迷”
“你是一个真正漫画迷吗？那你一定是个游戏迷！”安非微笑地说，漫画、游戏、动画片有着千丝万缕的联系。如果你是一个真正的漫画迷，那么你一定玩游戏。如果你认为自己喜欢漫画却不玩游戏，玩游戏却不去看动画片，那你一定不是一个真正的漫画迷。
的确，安非同样是一个彻头彻尾的游戏迷。“每当我看完漫画后，总想亲身经历一回漫画中的角色。由于图片是静止的，这种欲望只能在游戏中找到了。圣斗士十二宫、七龙珠，还有幽游白书等漫画都曾经出过游戏。在游戏中，我深深体会到漫画剧情的精髓，也更能感受到每个人物的鲜明个性。有时候我在看漫画时会想，如果我就是他们，是否会有勇气坚持到最后呢？我想只有通过漫画游戏才能找到属于我自己的答案。”
安非总会随身携带一个PSP，在公交车上、地铁里，闲下来的时光，安非就会拿出来玩一会儿，她说：“玩游戏会上瘾，如果哪天不玩的话，就会觉得一天中缺少点什么。”
FRENDS Q﹠A
FRENDS：你觉得自己是个有童心的人吗？
安非：还好吧，我从来不装酷也不扮成熟。
FRENDS：你最喜欢谁的画？
安非：多了。永野户、田中政志、安达充、和月申弘、吉住涉……不要让我数，N久都数不完的。
FRENDS：你怎样看待中国漫画的现状呢？
安非：有人说中国漫画已经死了，我想它是在等着一个复活的日子吧。
FRENDS：你觉得“成人童话”和“儿童童话”有什么区别吗？
安非：不明白为什么非要加上年龄的头衔，是成人的还是儿童的，那要由受众来决定，由市场来决定，经常会听说有的孩子小小年纪就把《红楼梦》啊，《三国演义》啊，《莎士比亚全集》都看完了，也没谁定义那是儿童读物对吧。如果只是普通的漫画被加上了“成人”两字，那一定会损失很多女性读者，或者让部分男性读者大呼上当。而且一本漫画是属于成人的还是儿童的只能问读者，每个人的见解都不同。
FRENDS：消费“成人童话”的人一定是有童心的吗？你是怎样看待这部分群体的呢？
安非：你可能对排队买一台新出的游戏机感到不解，觉得不睡觉去打一个任务的人是疯子，玩cosplay的人都是钱多了没处花的，那么你现在不会去消费“成人童话”，将来也不会，因为你过去就不曾经会过。如果那叫童心的话，有的人天生就没有“童心”，有的人永远都保持着“童心”，玩是人的天性，人又何必拒绝自己喜欢的事情。
FRENDS：关于漫画，你最大的理想是什么？
安非：让我的人生就像漫画一样干净和快乐。
大力推荐：动漫城
动漫城（http://www.vodm.com）是由几个热爱动漫的朋友一起创建的专业网站。经过一段时间的发展，现在已经成为网络动漫爱好者乐园。网站拥有庞大的动画资源，总共有2000多G的动画，一些热门动画包括火影忍者、海贼王、柯南等都很齐全，其他一些最新的动画都能在这里找到，适合各个年龄段的动画爱好者。动画清晰度高，大多是DVD画质，可以在线播放和下载。如果你想了解哪些动画片比较热门，网站提供了排行榜功能，包括总排行和分类排行，哪些动画看的人比较多一目了然。提供非常多的在线漫画浏览，资源充足，且不需要注册，浏览的界面非常方便友好。提供各类热门动漫音乐高速在线试听，是动漫发烧友的好选择。
杨奕：经营童话 不怕皱纹2P
关于杨奕
如果前面两个是童话创作者，那么杨奕就是真正的童话经营者。2002年杨奕在上海自创“唇印”品牌，并受到“上海生活时尚频道”和“上海教育电视台”的一致好评，至今全国已有30多家加盟店。2004年在Poshlife担任上海总部的品牌及市场经理，在上海及周边开直营店和连锁加盟店。2006年9月加入玩具“反”斗城，任市场部经理，至今非常享受自己的这份工作，成为真正的童话加工厂的经营者。“别人是消费童话，享受童话。我现在是经营童话，同样享受着童话。所以就有双倍的幸福。买玩具的快乐，卖玩具的更快乐。我就是这样一个开开心心卖玩具的人。只有用心发现才能从玩具中得到童话的灵感。你自己不喜欢，不熟悉，不热爱，没有激情，怎么指望消费者喜欢，熟悉，热爱和有激情呢？这其实就是对某一文化的共鸣，作为童话经营者要切记这一点。你所做的是一份带给人快乐的工作，自己就要首先快乐。”
做个懂得微笑，不怕皱纹的女人
听说最有魅力的女人是女人的身体加上孩童的头脑，杨奕无疑就是这么一个可爱女人。小巧玲珑的，干净齐耳的短发，素面朝天，爱笑，笑的时候特别迷人。最爱把“玩”字挂在嘴边，玩起来的时候甚至没白没夜的。“我时常买玩具回家跟老公一起玩，昨天晚上和他一起变‘擎天柱’，我在他之前先变出来了，哈哈，玩具的迷人之处也就在此吧。还有一种叫‘合家欢’的玩具，一共有99种玩法，我们现在才研究出3种，这种玩具无疑可以增进家人感情。现在有太多适合成人的玩具。而且科技与玩具的结合使玩具增加了更多功能性，比如刚到的‘大黄蜂’有mp3功能，这就符合我们的要求。”杨奕说，她依然当宝贝一样珍藏着儿时的玩偶，因为里面有她的童年和梦想。现在消费“成人玩具”市场的人群都有童年，而小时候没有实现的梦想，随着购买能力的提高都可以实现了。“我的梦想就是所有人都能买得起玩具。从0岁玩到100岁。呵呵。”这个快乐调皮的女人又笑开了。
生活态度：让“玩”成为生活一部分
问起杨奕对“时尚”的定义，她说，开心的life style就是我眼中的时尚。“我是个非常简单的人，只要有的玩，我就能马上快乐起来，‘玩’是我舒缓压力的方式，也成了我生活的一部分。”杨奕曾经做过这样的调查，把国内国外的玩具消费力做了比较，结果中国是100多块/年，国外则是几百美金。上班上得烦了，勾心斗角得累了，和情人闹情绪了，其实最好的办法就是把自己变回纯真的童年。让自己开开心心地玩一场，亦或是看一场动漫电影。这种虚幻的快乐是心灵放松的体验。“其实现在有很多Adultkids（具有童心的成年人），即使是没有童心的人他们也是喜欢把自己沉浸在一个充满乐趣的或是童话的氛围，这是动漫电影的魔力，也是玩具的魔力。它们都会带给消费者一个‘WOW’（喜出望外）的感受。”对于未来，杨奕希望只要想到玩，希望“玩”成为每个人生活的一部分。虽然说人生不是一场游戏，但美好的人生，杨奕希望是一个喜剧结尾的童话，而且身边到处是玩具。
FRENDS：你觉得自己是个有童心的人吗？
杨奕：是的，并且会一直是。
FRENDS：你喜欢卡通玩具吗？喜欢看动画片或者动画电影吗？
杨奕：相当喜欢卡通玩具。非常喜欢看动画片和动画电影。比如英国的南方公园和迪斯尼的所有动画片。有些片子，我还会反复看。
FRENDS：你最喜欢什么卡通人物呢？
杨奕：《南方公园》里面的Kenny，和迪斯尼电影《星际宝贝》中的Stitch。呵呵，都是很女孩子气的。
FRENDS：如果送礼物，你会选择什么玩具送给别人呢？
杨奕：基本上，好玩的玩具我都喜欢，但是送给别人的玩具，总会选一些当下比较流行的。比如，现在让我来选的话，对方如果是男生，当然是送他“变形金刚”。如果是女生，就是各色公仔吧。HELLO KITTY等都是百发百中的好礼物。
FRENDS：作为“成人童话的经营者”，你觉得现在是什么样的群体在消费“成人”童话呢？
杨奕：其实我们的玩具“反”斗城本身就是一个童话世界的制造者和经营者，店里的玩具和店面摆设、设计不仅给小朋友一个童真童趣的感受，也是给很多成年人寻找童年回忆和“成人”童话的契机，其中20-35岁的这一群体是“成人童话”的消费者，是我们的主力客户。
FRENDS：你喜欢自己的工作吗？你觉得现在的成年人喜欢消费什么类型的玩具或者电影呢？
杨奕：喜欢。现在成年人喜欢一些非常可爱俏皮的卡通人物或一些游戏类、电子类的玩具。比如变形金刚，大富翁（地产大亨），Wii或者我们熟悉的HELLO KITTY, 蜡笔小新等。每个人都不同的。70年代的和80年代的也略有差别。有些玩具喜欢的人年龄跨度非常大。从15岁到35岁都有人喜欢，比如圣斗士之类。
FRENDS：消费“成人童话”的人一定是有童心的吗？你是怎样看待这部分群体的呢？
杨奕：不一定。这个群体中主要分成三种，一部分人玩玩具是为了疏缓工作压力，把玩具视为娱乐的工具；一部分人是寄予一种爱好，从小就对某个玩具情有独钟；还有部分消费者是为了体现自己在某种程度上的一种价值而玩玩具。比如玩魔方，现在国际上有很多魔方大赛，这个非常考技巧和手的灵活度，许多成人也喜欢参加。
FRENDS：你觉得“儿童童话”和“成人童话”有什么样的区别吗？
杨奕：我觉得两者没有必要分得那么清楚：小朋友的东西成人也可以玩，并且成人还可以和小朋友一起玩。现在的一些玩具，我买回去有时候还会琢磨好几天才能弄懂其中的奥妙，大人也是需要“动脑筋”的。
FRENDS：在制作和经营“成人童话”的过程中，你是怎么样得到灵感的呢？
杨奕：亲自体验啊，只有用心发现才能从玩具中得到童话的灵感。你自己不喜欢，不熟悉，不热爱，没有激情，怎么指望消费者喜欢，熟悉，热爱和有激情呢？这其实就是对某一文化的共鸣，作为童话经营者要切记这一点。你所做的是一份带给人快乐的工作，自己就要首先快乐。
FRENDS：遇到困难的时候，你是怎么克服的呢？有什么样的有趣经历吗？
杨奕：就是玩玩具啊。多玩一些不同的玩具。这样可以帮我彻底放松，然后才能集中精力去解决问题。有趣的经历？每一次与玩具亲密接触时都有，所以也想不起印象最为深刻的，不过希望广大读者都能在自己喜欢的童话世界中得到自己的乐趣……
大力推荐店：玩具“反”斗城
总部位于美国新泽西州的玩具反斗城是全球最大的玩具及婴幼儿用品专业零售商，玩具“反”斗城正大广场店将是一家旗舰店，同时也是中国大陆的第一家。它占地达2500平方米，销售玩具超过7000种，将成为中国最大的玩具店。上海玩具“反”斗城有七大以色彩区分的购物区，每一种色彩对应一种类型的玩具。例如，粉红色购物区内是针对小女孩的玩具，黄色区域内是全家都可以玩的益智类或者电动玩具。其他特色为与视线平行的商品摆放，玩具示范，“来见见我、碰碰我”特别色装陈列，7000种商品的一半为独家品牌。所有出售的玩具都由无毒材料制成，并经过有关检测，保证安全可靠。该店不仅把玩具零售业的会员卡制度带入中国，更推出“最低价格保证”和“45天内退货”政策等有利于消费者的服务。
注：“本文中所涉及到的图表、注解、公式等内容请以PDF格式阅读原文。”