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摘要：体验式教学是以学生为主体、注重学生体验的一种教学方式，将其应用于高中音乐教学实践中能够激发学生情感共鸣，是十分有效的教学手段，具有较高价值。基于此，本文将探索体验式教学模式在高中音乐鉴赏教学中的应用策略，以供广大音乐教师参考。
关键词：体验式教学;高中;音乐鉴赏
新课程改革对高中音乐教学提出了更高的要求和标准，在开展音乐鉴赏课时，教师要灵活采用多样的教学方法和手段。体验式教学是当前主流教学形式之一。体验式教学既能体现学生学习的特点与个性，又能帮助学生更好地沉浸在音乐中体验音乐作品的魅力，以此发挥音乐在促进个人成长及心灵健康方面的作用，这对学生艺术审美能力的培养至关重要。同时，体验式教学能够更好地激发学生对音乐的学习兴趣，促使其参与到音乐作品的鉴赏中，舒缓学习压力，以此达到放松身心并升华精神的目的 。
一、体验式教学方法在高中音乐鉴赏教学中的理论依据
1.高中生音乐欣赏心理特征
众所周知，音乐教学的魅力在于以情动人、以情育人、以情感人，其最大的特点就是借助于艺术活动来激发学生学习兴趣，打动人的情感，让人愉悦地接受教育，特别是在高中阶段：一方面，高中生生理方面刚好处在少年期之间向青春期过渡，在情感方面尚不稳定与成熟，而且刚好处在身心发展重要阶段，情感需求十分强烈;另一方面，高中生音乐认知则是处在从幼稚转向成熟的发展阶段，他们接触音乐的机会在增加、内容也更加广泛，理解能力、逻辑思维能力也明显有所增强，对于音乐风格的反应也开始从之前的主观经验感受变成客观分析，能够综合性理解感受音乐作品。
2.高中音乐教育教学理论
首先，从教育政策来分析，体验式教学是指在传统教学方式基础上为了有所创新、激发学生学习积极性、活跃课堂氛围而采用的创造与教学内容相关的教学工具和场景，模拟教学目标具体氛围从而引发学生情感共鸣的一种教学方式。相较于传统教学方式而言，体验式教学更加注重师生互动与交流，而且也会借助特定情境来强化学生理解。所以能够有效激发学生学习兴趣，让其主动接受知识，让其在心灵、思维上获得共鸣，并且更好地关注歌曲背后的情感与情境，有效提高教学质量。
二、体验式教学模式在高中音乐鉴赏教学中的应用策略
1.引导学生聆听，增强学生的音乐情感体验
聆听是高中音乐鉴赏课的重要教学方式。教师播放音乐时，可反复播放某一音乐作品，让学生仔细聆听，深入感受。学生通过聆听获得一定的鉴赏经验或见识后，可以更好地进行特定的鉴赏学习，从而提高自己的音乐鉴赏水平，达到良好的音乐学习效果。通过聆听，学生可以更加深刻地感受到音乐的魅力和价值，从而提高对音乐鉴赏的兴趣，提升自己的音乐审美能力。
2.按照審美心理合理设计，引导学生有效体验
高中生审美心理是以浪漫、追求美好事物为主，他们对于流行音乐的偏爱程度远远大于古典音乐，这是因为流行音乐更加容易被学生接受，浅显易懂。其实不管是高雅的古典音乐抑或者是通俗的流行音乐，作为音乐作品基本构成要素都是相同的，均是由表现内容、曲式结构、旋律、词曲等方面构成，所以在高中音乐教学实践中，教师要想有效应用体验式教学方式展开有效教学，可以在教学课堂上结合高中生审美特点来为学生选择他们较为熟悉的音乐作品，借此来帮助学生寻找到音乐学习切入点，然后再让学生在情境体验中掌握音乐语言，从而有效提高学生对于音乐的感知与领悟能力。
为此，高中音乐教师在课堂上，将流行音乐元素作为课前导入环节，在教学导入期间借助于学生熟悉的流行歌曲来引导学生欣赏与预习即将要学习的内容，而且在此期间还可以以美感的发生作为教学核心理念，尽可能激发学生感性认知，让学生在体验过程中获得共鸣与学习积极性，这样学生才能真正在音乐课堂发展自身审美体验与能力。
3.根据学生的人格差异，完善其音乐情感体验
不同学生之间存在差异，这主要表现为学生对事物的理解和认知程度的不同。学生会根据自身的特点及方式学习和掌握知识，教师在教学过程中应注重学生对不同教学方式的反馈，进而让学生对音乐作品有更加深刻的理解，并以更加多元化的方式感受音乐作品的魅力，而不是过分依赖单一的思维认知方式进行衡量和评价。
例如，在鉴赏肖邦的钢琴音乐作品时，教师可以鼓励会弹钢琴的学生进行现场表演。尽管学生现场表演的质量不如音频质量高，但很容易吸引班级学生的注意力，促使学生认真品味和感受音乐作品的内涵。某些有良好写作水平的学生可以采取写作的方式表达自己对音乐的理解，善于绘画的学生可以通过绘画的方式表达自己的感受，这在一定程度上提高了学生对音乐课程的参与度。
4.灵活应用音乐教材，在比较体验中优化教学效果
新课程标准要求教师改变传统教学模式，及时转变自身角色地位，将自己与学生放在平等的位置上，因为只有这样才能使教学课堂成为师生交流、对话、探究的有效场所，然后师生一同分享自身经验、实现才华与思维碰撞，在互动式教学课堂上提升教学效率和质量。在这一过程中，教师课堂角色人物就是引导、点拨与鼓励，而学生则是音乐学习的主体，这种师生角色地位的转变，促使教师不再只是教学传授者与灌输者，而学生也不再只是被动接收的容器。应用体验式教学方法进行高中音乐教学实践，就能更好地落实这一要求，真正让学生成为课堂主体，而教师在这一过程中则需要灵活使用音乐教材，深入分析教材目标以及学生实际情况，然后因材施教，最大程度优化音乐教学课堂。为此，教师在音乐教学实践期间，可以适当调整、取舍音乐教学内容，结合学生实际灵活使用教材，借助于比较体验的教学方式来进一步提升体验式教学方法在高中音乐教学中的应用实效。
三、结语
综上所述，高中阶段是学生思维成长与发展的重要时期，教师在音乐鉴赏课程中实施体验式教学，能够帮助学生更好地理解音乐作品。教师可以灵活应用音乐教材，加深学生对音乐作品的认知，提高学生的音乐素质。
参考文献：
[1]邱蓉 . 走进音乐鉴赏静听美妙世界：浅谈体验式教学在高中音乐教学中的渗透[J]. 北方音乐，2017，37（05）：230.
[2]丽丽. 高中音乐教学体验式教学法的实践运用探索[J]. 教育现代化， 2017（23）： 10-11.
关键词：体验式教学;高中;音乐鉴赏
新课程改革对高中音乐教学提出了更高的要求和标准，在开展音乐鉴赏课时，教师要灵活采用多样的教学方法和手段。体验式教学是当前主流教学形式之一。体验式教学既能体现学生学习的特点与个性，又能帮助学生更好地沉浸在音乐中体验音乐作品的魅力，以此发挥音乐在促进个人成长及心灵健康方面的作用，这对学生艺术审美能力的培养至关重要。同时，体验式教学能够更好地激发学生对音乐的学习兴趣，促使其参与到音乐作品的鉴赏中，舒缓学习压力，以此达到放松身心并升华精神的目的 。
一、体验式教学方法在高中音乐鉴赏教学中的理论依据
1.高中生音乐欣赏心理特征
众所周知，音乐教学的魅力在于以情动人、以情育人、以情感人，其最大的特点就是借助于艺术活动来激发学生学习兴趣，打动人的情感，让人愉悦地接受教育，特别是在高中阶段：一方面，高中生生理方面刚好处在少年期之间向青春期过渡，在情感方面尚不稳定与成熟，而且刚好处在身心发展重要阶段，情感需求十分强烈;另一方面，高中生音乐认知则是处在从幼稚转向成熟的发展阶段，他们接触音乐的机会在增加、内容也更加广泛，理解能力、逻辑思维能力也明显有所增强，对于音乐风格的反应也开始从之前的主观经验感受变成客观分析，能够综合性理解感受音乐作品。
2.高中音乐教育教学理论
首先，从教育政策来分析，体验式教学是指在传统教学方式基础上为了有所创新、激发学生学习积极性、活跃课堂氛围而采用的创造与教学内容相关的教学工具和场景，模拟教学目标具体氛围从而引发学生情感共鸣的一种教学方式。相较于传统教学方式而言，体验式教学更加注重师生互动与交流，而且也会借助特定情境来强化学生理解。所以能够有效激发学生学习兴趣，让其主动接受知识，让其在心灵、思维上获得共鸣，并且更好地关注歌曲背后的情感与情境，有效提高教学质量。
二、体验式教学模式在高中音乐鉴赏教学中的应用策略
1.引导学生聆听，增强学生的音乐情感体验
聆听是高中音乐鉴赏课的重要教学方式。教师播放音乐时，可反复播放某一音乐作品，让学生仔细聆听，深入感受。学生通过聆听获得一定的鉴赏经验或见识后，可以更好地进行特定的鉴赏学习，从而提高自己的音乐鉴赏水平，达到良好的音乐学习效果。通过聆听，学生可以更加深刻地感受到音乐的魅力和价值，从而提高对音乐鉴赏的兴趣，提升自己的音乐审美能力。
2.按照審美心理合理设计，引导学生有效体验
高中生审美心理是以浪漫、追求美好事物为主，他们对于流行音乐的偏爱程度远远大于古典音乐，这是因为流行音乐更加容易被学生接受，浅显易懂。其实不管是高雅的古典音乐抑或者是通俗的流行音乐，作为音乐作品基本构成要素都是相同的，均是由表现内容、曲式结构、旋律、词曲等方面构成，所以在高中音乐教学实践中，教师要想有效应用体验式教学方式展开有效教学，可以在教学课堂上结合高中生审美特点来为学生选择他们较为熟悉的音乐作品，借此来帮助学生寻找到音乐学习切入点，然后再让学生在情境体验中掌握音乐语言，从而有效提高学生对于音乐的感知与领悟能力。
为此，高中音乐教师在课堂上，将流行音乐元素作为课前导入环节，在教学导入期间借助于学生熟悉的流行歌曲来引导学生欣赏与预习即将要学习的内容，而且在此期间还可以以美感的发生作为教学核心理念，尽可能激发学生感性认知，让学生在体验过程中获得共鸣与学习积极性，这样学生才能真正在音乐课堂发展自身审美体验与能力。
3.根据学生的人格差异，完善其音乐情感体验
不同学生之间存在差异，这主要表现为学生对事物的理解和认知程度的不同。学生会根据自身的特点及方式学习和掌握知识，教师在教学过程中应注重学生对不同教学方式的反馈，进而让学生对音乐作品有更加深刻的理解，并以更加多元化的方式感受音乐作品的魅力，而不是过分依赖单一的思维认知方式进行衡量和评价。
例如，在鉴赏肖邦的钢琴音乐作品时，教师可以鼓励会弹钢琴的学生进行现场表演。尽管学生现场表演的质量不如音频质量高，但很容易吸引班级学生的注意力，促使学生认真品味和感受音乐作品的内涵。某些有良好写作水平的学生可以采取写作的方式表达自己对音乐的理解，善于绘画的学生可以通过绘画的方式表达自己的感受，这在一定程度上提高了学生对音乐课程的参与度。
4.灵活应用音乐教材，在比较体验中优化教学效果
新课程标准要求教师改变传统教学模式，及时转变自身角色地位，将自己与学生放在平等的位置上，因为只有这样才能使教学课堂成为师生交流、对话、探究的有效场所，然后师生一同分享自身经验、实现才华与思维碰撞，在互动式教学课堂上提升教学效率和质量。在这一过程中，教师课堂角色人物就是引导、点拨与鼓励，而学生则是音乐学习的主体，这种师生角色地位的转变，促使教师不再只是教学传授者与灌输者，而学生也不再只是被动接收的容器。应用体验式教学方法进行高中音乐教学实践，就能更好地落实这一要求，真正让学生成为课堂主体，而教师在这一过程中则需要灵活使用音乐教材，深入分析教材目标以及学生实际情况，然后因材施教，最大程度优化音乐教学课堂。为此，教师在音乐教学实践期间，可以适当调整、取舍音乐教学内容，结合学生实际灵活使用教材，借助于比较体验的教学方式来进一步提升体验式教学方法在高中音乐教学中的应用实效。
三、结语
综上所述，高中阶段是学生思维成长与发展的重要时期，教师在音乐鉴赏课程中实施体验式教学，能够帮助学生更好地理解音乐作品。教师可以灵活应用音乐教材，加深学生对音乐作品的认知，提高学生的音乐素质。
参考文献：
[1]邱蓉 . 走进音乐鉴赏静听美妙世界：浅谈体验式教学在高中音乐教学中的渗透[J]. 北方音乐，2017，37（05）：230.
[2]丽丽. 高中音乐教学体验式教学法的实践运用探索[J]. 教育现代化， 2017（23）： 10-11.