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【摘 要】动画电影《功夫熊猫》对中国化元素的应用，并非只是简单的青山绿水或者皮影戏等浅层功夫，画面中一个个精美的场景制作与设计，以及极具中国特色的人物着装等，验证了“民族既是世界”这句真理。这样一部精彩的、成功的且充满了中国元素与特色的动画制作，对我国的动画制作行业与设计市场造成了强烈的冲击，值得深思。
【关键词】《功夫熊猫》 造型设计 角色 道具 场景
随着世界艺术市场的飞速发展，传统造型设计艺术与现代化造型艺术的融合成为电影造型的常用手法。《功夫熊猫》是由美国制作的以中国功夫作为主题的动画影片。近些年来，中国经济的快速发展，促使愈来愈多的国外动画工作人员将目光投向了中国，对他们而言，中国巨大的市场消化力具有无法抵御的诱惑力，而且中国的传统设计造型艺术也是一个重要的创作源泉，通过对各种有趣、生动、平淡与质朴的故事进行包装，然后展示给世界范围内的观众。基于此，本文拟从角色造型设计、道具造型设计、场景造型设计这三方面对电影《功夫熊猫》进行深入的探讨。
一、电影《功夫熊猫》中角色的造型设计
（一）拟人化
动画影片中的众多角色，通常指的是拟人角色或者人物角色。在现实世界中，我们所接触到的、相互交流的就是人，因此，电影角色都是由真人扮演的。但动画片的诞生完全打破了这个传统模式，人们能够随心创作一个角色进行表演。随着动画电影的不断发展，角色设计者发现多数观众更喜欢看到在现实生活中看不到的虚拟形态，例如，能和人一样说话的小动物等。经过拟人化设计的动物角色，不但能够拉近观众与角色的心理距离，而且可以让人对动物的行进行够更为直观、清晰的认知。动画影片产生不久，美国动画制作领域就创造了能够说人话的动物角色，这与我国的动画角色有很大的不同，我国的绝大多数动画角色依然是以人物为主。影片《功夫熊猫》就是一个典型，这部由美国制作的动画影片，整部作品中的所有角色都是用动物形象塑造的，给观众一种强烈的神秘感与梦幻感，好像进入到了一个童话世界一样，这是非常值得国产动画影片学习的一个造型设计手法[1]。
（二）简洁化
电影角色造型需要坚持简洁明了的原则，但同时还要注重细节，两者并不矛盾，而是为了提升角色造型设计的精确度与严谨度。在角色的绘制过程中，要尽量使得角色简单化，将较为繁杂的角色进行形状化，用圆形、三角形、房型等一些简单形状对角色进行构造，值得注意的是要用圆滑且充满变化性的线条进行绘制。电影《功夫熊猫》就很好地做到了这一点，影片中的每个动物都是对现实世界中的动物的提炼与概括，造型极为简练，同时又不失重点，强化了视觉传达的直观性，使得角色造型更为生动有趣，受到了观众的热烈喜爱。
（三）变形化
动画造型艺术创作过程中常用的一种艺术手法就是变形，这是动画造型艺术的基本特征之一。变形可以实现更好的视觉效果，但变形并不能盲目地使用，过度的变形反而会给人一种怪异的感觉，不但产生不了任何美感，反而会令人不舒服。所以，变形造型手法的应用必须结合角色的外观、性格、色彩等多方面的元素进行设计。成功的动画角色变形既可以使得角色更加生动鲜明，也可以凸显角色的个性与特色。电影《功夫熊猫》中的多数造型都是通过变形而来的，如影片主角阿宝，其是一只好吃懒做的熊猫，设计者为了突出其这一性格特征，故意将其塑造得肥胖异常，大嘴巴、大肚子、鼓鼓的腮帮子等都彰显出了阿宝贪吃、懒惰的个性[2]。
二、电影《功夫熊猫》中道具的造型设计
（一）纹样
电影《功夫熊猫》中的很多工艺性陈设品的造型设计都采用到了我国传统文化中的纹样艺术。比如，熊猫在练功夫的时候，画面中出现了半圆形且有云雷纹的一个青铜器道具，而这个极具中国特色的道具的出现也为这部影片拉开了帷幕。《功夫熊猫》中应用到的青铜器以单层纹样为主，更为复杂、精致的多层纹样并未被纳入影片的道具造型中，这种更习惯于把握朴素、简单的设计元素，同我们日常生活中所看到的艰苦的训练场地正好吻合，进而可以进一步地烘托影片的生动感与逼真感。
（二）服饰
动画影片《功夫熊猫》中涉及了众多中国传统服饰样式，如选神龙大侠的画面场景中，从围观群众所穿的服饰与妆容能够辨别出故事的背景取自中国清代，因为猪、兔子身上所穿的是清代时期的斜襟服饰，头上戴的瓜皮帽以及男子头上的长辫子等都证明了故事发生在中国清朝时期。同时，在动画场景中，通过围观群众所穿服饰的面料与样式等，可以看出设计者并未对清朝时期非常强调的等级划分有过多的考虑，而这也正好与影片中所渲染的繁华的生活气息相一致，更为符合电影剧情的发展[3]。
（三）书法
与西方国家不同，书法在我国也是造型艺术的一种表现形式。书法作为我国传统造型艺术，在我国的发展历程非常久远，具有十分鲜明的艺术特征，与现代化的造型艺术有着明显的差异。电影《功夫熊猫》中就应用到了中国的书法艺术，如熊猫家门头上挂着的灯笼上所写的“福”字；练功房的对联；尤其是仙鹤练书法的场景，其用爪子写了一个“禅”字，这个充满哲理意义的汉字由灵气与智慧兼具的仙鹤书写，更为精准地传递出了影片蕴含的深深意境之美。中国书法艺术在电影《功夫熊猫》中的造型应用，有效地增强了影片的诗意与内涵美。
三、电影《功夫熊猫》中场景的造型设计
（一）园林
在动画电影中，同样需要根据不同的文化历史背景塑造不同的设计风格与特色，因为不同时期与不同文化环境下的人物、装饰、生活场景等都是不尽相同的。电影《功夫熊猫》在此处就做得非常成功，因为影片场景的造型设计与故事所发生的历史背景完全一致。这部影片以我国清朝时期为大背景，故而画面中的很多场景都采用了中国古典园林的造型设计特色。如熊猫家用以招待客人的院子就是一个典型的古代园林风格设计，不但配有竹子、灰白色的墙面，而且还有洞门与漏窗等，这与我国清朝时期十分盛行的园林设计风格很是统一，极大地丰富了影片的画面效果[4]。 （二）民居
电影《功夫熊猫》中出现的所有居民房子都是极具中国传统民居风格的造型，比如，熊猫家的墙面上覆盖着灰白色的涂料，房顶是深褐色的一排排瓦片，这种设计形态的房子是我国江南地区典型的民居造型，即白墙与褐瓦。同时，还有民居外部所有的黑色、褐色等的木质结构，这与褐色的瓦片与白色的墙面相互辉映，衬托出了色调的明净与素雅，同画面中的整体场景十分协调，构成了独具中国江南水乡韵味的造型风格。这种大量的具有中国特色的民居造型，能够让人在最短的时间内感受到中华民族所特有的居住特色与风格。
（三）宫殿
《功夫熊猫》中熊猫阿宝走到玉和大殿准备参加武林大会的过程中，最为引人瞩目的就是玉和大殿的宏观景色，大殿正好矗立在山谷的顶峰上，青山与绿水围绕在大殿的周边，充满了浓厚的中华山水画所独有的幽远意境美。大殿内十分对称的建筑构造风格，凸显出了整个建筑的主次分明以及整个大殿的壮观与宏伟，还有不可多得的统一与和谐。这些造型设计都与我国封建社会宫殿的造型设计特色相一致，蕴含了深厚的中国韵味[5]。
《功夫熊猫》中的造型设计可以说是对中国元素的一个很好的探索与尝试，影片中的每个角色都运用到了多个动画角色的造型设计方法，这对我国动画的相关工作者有着重要的示范作用。我国早期的动画造型设计通常以中国传统文化艺术特征为基础进行艺术的创作，造型设计的多样性特点、美术的质朴风格给世人带来了强烈的震惊。西方国家的动画相关工作者通过对中国传统文化艺术元素的参考与借鉴，不断构筑这他们心中的东方韵味与神话故事，从由迪士尼制作的《花木兰》发展到由梦工厂制作的《功夫熊猫》，那些如同从诗词、歌赋之中跳出来的优美女性与功夫大侠等的造型设计，对国产动画造型一成不变的设计形式产生了猛烈的冲击。不管是商业电影的创作，又或者是动画影片的造型设计，这一系列成熟的造型设计模式都是我国动画应该学习与借鉴的。
【参考文献】
[1]康慧.《功夫熊猫》对中国传统造型及动画形象设计的启示[J].群文天地（下半月），2012（08）.
[2]石虹.动画角色造型表现研究[J].集美大学学报（哲学社会科学版），2008（03）.
[3]弗兰克·托马斯，奥利·约翰斯顿.生命的幻想——迪士尼动画造型设计[J].北京：中国青年出版社，2011.
[4]朱叶蓉.浅析动画角色造型设计[J].濮阳职业技术学院学报，2013（01）.
[5]关金国，安丽梅.关于动画电影中的角色设计[J].电影评介，2008（09）.
【关键词】《功夫熊猫》 造型设计 角色 道具 场景
随着世界艺术市场的飞速发展，传统造型设计艺术与现代化造型艺术的融合成为电影造型的常用手法。《功夫熊猫》是由美国制作的以中国功夫作为主题的动画影片。近些年来，中国经济的快速发展，促使愈来愈多的国外动画工作人员将目光投向了中国，对他们而言，中国巨大的市场消化力具有无法抵御的诱惑力，而且中国的传统设计造型艺术也是一个重要的创作源泉，通过对各种有趣、生动、平淡与质朴的故事进行包装，然后展示给世界范围内的观众。基于此，本文拟从角色造型设计、道具造型设计、场景造型设计这三方面对电影《功夫熊猫》进行深入的探讨。
一、电影《功夫熊猫》中角色的造型设计
（一）拟人化
动画影片中的众多角色，通常指的是拟人角色或者人物角色。在现实世界中，我们所接触到的、相互交流的就是人，因此，电影角色都是由真人扮演的。但动画片的诞生完全打破了这个传统模式，人们能够随心创作一个角色进行表演。随着动画电影的不断发展，角色设计者发现多数观众更喜欢看到在现实生活中看不到的虚拟形态，例如，能和人一样说话的小动物等。经过拟人化设计的动物角色，不但能够拉近观众与角色的心理距离，而且可以让人对动物的行进行够更为直观、清晰的认知。动画影片产生不久，美国动画制作领域就创造了能够说人话的动物角色，这与我国的动画角色有很大的不同，我国的绝大多数动画角色依然是以人物为主。影片《功夫熊猫》就是一个典型，这部由美国制作的动画影片，整部作品中的所有角色都是用动物形象塑造的，给观众一种强烈的神秘感与梦幻感，好像进入到了一个童话世界一样，这是非常值得国产动画影片学习的一个造型设计手法[1]。
（二）简洁化
电影角色造型需要坚持简洁明了的原则，但同时还要注重细节，两者并不矛盾，而是为了提升角色造型设计的精确度与严谨度。在角色的绘制过程中，要尽量使得角色简单化，将较为繁杂的角色进行形状化，用圆形、三角形、房型等一些简单形状对角色进行构造，值得注意的是要用圆滑且充满变化性的线条进行绘制。电影《功夫熊猫》就很好地做到了这一点，影片中的每个动物都是对现实世界中的动物的提炼与概括，造型极为简练，同时又不失重点，强化了视觉传达的直观性，使得角色造型更为生动有趣，受到了观众的热烈喜爱。
（三）变形化
动画造型艺术创作过程中常用的一种艺术手法就是变形，这是动画造型艺术的基本特征之一。变形可以实现更好的视觉效果，但变形并不能盲目地使用，过度的变形反而会给人一种怪异的感觉，不但产生不了任何美感，反而会令人不舒服。所以，变形造型手法的应用必须结合角色的外观、性格、色彩等多方面的元素进行设计。成功的动画角色变形既可以使得角色更加生动鲜明，也可以凸显角色的个性与特色。电影《功夫熊猫》中的多数造型都是通过变形而来的，如影片主角阿宝，其是一只好吃懒做的熊猫，设计者为了突出其这一性格特征，故意将其塑造得肥胖异常，大嘴巴、大肚子、鼓鼓的腮帮子等都彰显出了阿宝贪吃、懒惰的个性[2]。
二、电影《功夫熊猫》中道具的造型设计
（一）纹样
电影《功夫熊猫》中的很多工艺性陈设品的造型设计都采用到了我国传统文化中的纹样艺术。比如，熊猫在练功夫的时候，画面中出现了半圆形且有云雷纹的一个青铜器道具，而这个极具中国特色的道具的出现也为这部影片拉开了帷幕。《功夫熊猫》中应用到的青铜器以单层纹样为主，更为复杂、精致的多层纹样并未被纳入影片的道具造型中，这种更习惯于把握朴素、简单的设计元素，同我们日常生活中所看到的艰苦的训练场地正好吻合，进而可以进一步地烘托影片的生动感与逼真感。
（二）服饰
动画影片《功夫熊猫》中涉及了众多中国传统服饰样式，如选神龙大侠的画面场景中，从围观群众所穿的服饰与妆容能够辨别出故事的背景取自中国清代，因为猪、兔子身上所穿的是清代时期的斜襟服饰，头上戴的瓜皮帽以及男子头上的长辫子等都证明了故事发生在中国清朝时期。同时，在动画场景中，通过围观群众所穿服饰的面料与样式等，可以看出设计者并未对清朝时期非常强调的等级划分有过多的考虑，而这也正好与影片中所渲染的繁华的生活气息相一致，更为符合电影剧情的发展[3]。
（三）书法
与西方国家不同，书法在我国也是造型艺术的一种表现形式。书法作为我国传统造型艺术，在我国的发展历程非常久远，具有十分鲜明的艺术特征，与现代化的造型艺术有着明显的差异。电影《功夫熊猫》中就应用到了中国的书法艺术，如熊猫家门头上挂着的灯笼上所写的“福”字；练功房的对联；尤其是仙鹤练书法的场景，其用爪子写了一个“禅”字，这个充满哲理意义的汉字由灵气与智慧兼具的仙鹤书写，更为精准地传递出了影片蕴含的深深意境之美。中国书法艺术在电影《功夫熊猫》中的造型应用，有效地增强了影片的诗意与内涵美。
三、电影《功夫熊猫》中场景的造型设计
（一）园林
在动画电影中，同样需要根据不同的文化历史背景塑造不同的设计风格与特色，因为不同时期与不同文化环境下的人物、装饰、生活场景等都是不尽相同的。电影《功夫熊猫》在此处就做得非常成功，因为影片场景的造型设计与故事所发生的历史背景完全一致。这部影片以我国清朝时期为大背景，故而画面中的很多场景都采用了中国古典园林的造型设计特色。如熊猫家用以招待客人的院子就是一个典型的古代园林风格设计，不但配有竹子、灰白色的墙面，而且还有洞门与漏窗等，这与我国清朝时期十分盛行的园林设计风格很是统一，极大地丰富了影片的画面效果[4]。 （二）民居
电影《功夫熊猫》中出现的所有居民房子都是极具中国传统民居风格的造型，比如，熊猫家的墙面上覆盖着灰白色的涂料，房顶是深褐色的一排排瓦片，这种设计形态的房子是我国江南地区典型的民居造型，即白墙与褐瓦。同时，还有民居外部所有的黑色、褐色等的木质结构，这与褐色的瓦片与白色的墙面相互辉映，衬托出了色调的明净与素雅，同画面中的整体场景十分协调，构成了独具中国江南水乡韵味的造型风格。这种大量的具有中国特色的民居造型，能够让人在最短的时间内感受到中华民族所特有的居住特色与风格。
（三）宫殿
《功夫熊猫》中熊猫阿宝走到玉和大殿准备参加武林大会的过程中，最为引人瞩目的就是玉和大殿的宏观景色，大殿正好矗立在山谷的顶峰上，青山与绿水围绕在大殿的周边，充满了浓厚的中华山水画所独有的幽远意境美。大殿内十分对称的建筑构造风格，凸显出了整个建筑的主次分明以及整个大殿的壮观与宏伟，还有不可多得的统一与和谐。这些造型设计都与我国封建社会宫殿的造型设计特色相一致，蕴含了深厚的中国韵味[5]。
《功夫熊猫》中的造型设计可以说是对中国元素的一个很好的探索与尝试，影片中的每个角色都运用到了多个动画角色的造型设计方法，这对我国动画的相关工作者有着重要的示范作用。我国早期的动画造型设计通常以中国传统文化艺术特征为基础进行艺术的创作，造型设计的多样性特点、美术的质朴风格给世人带来了强烈的震惊。西方国家的动画相关工作者通过对中国传统文化艺术元素的参考与借鉴，不断构筑这他们心中的东方韵味与神话故事，从由迪士尼制作的《花木兰》发展到由梦工厂制作的《功夫熊猫》，那些如同从诗词、歌赋之中跳出来的优美女性与功夫大侠等的造型设计，对国产动画造型一成不变的设计形式产生了猛烈的冲击。不管是商业电影的创作，又或者是动画影片的造型设计，这一系列成熟的造型设计模式都是我国动画应该学习与借鉴的。
【参考文献】
[1]康慧.《功夫熊猫》对中国传统造型及动画形象设计的启示[J].群文天地（下半月），2012（08）.
[2]石虹.动画角色造型表现研究[J].集美大学学报（哲学社会科学版），2008（03）.
[3]弗兰克·托马斯，奥利·约翰斯顿.生命的幻想——迪士尼动画造型设计[J].北京：中国青年出版社，2011.
[4]朱叶蓉.浅析动画角色造型设计[J].濮阳职业技术学院学报，2013（01）.
[5]关金国，安丽梅.关于动画电影中的角色设计[J].电影评介，2008（09）.