论文部分内容阅读
摘要:如今,伴随着经济的快速发展,我国摄影文化也出现了蓬勃发展。摄影已成为大众百姓手里最便捷的捕捉信息、进行艺术创作的媒介。摄影在创造商业价值时,更重要的是将这些传统元素、文化从各个方面入手,把自己对中国传统元素、文化思想借用摄影这一媒介更好地融入到摄影作品中,展示中国传统文化面貌。为深入全面推动人像摄影的发展以及创新,应该充分全面利用中国传统文化元素,科学全面地实现二者的高效融合以及全面整合,更好地提升人像摄影的发展。
关键词:中国传统文化;人像摄影
引言
中国传统文化对于整个民族的意义是多么重大,它不仅是全华夏儿女的一笔财富,更是当代摄影取之不尽、用之不竭的创作源泉。也正是因为中国传统文化拥有着鲜活、传承、发展等特性,才使得我们能够以中国传统文化元素为切入点进行具有中国特色的摄影创作。人像摄影是摄影领域中的关键性内容,在人像摄影的过程中,为更好地提升摄影水平,同时也为了全方位丰富摄影技巧,完全可以充分借助于中国传统文化元素,以此来最大程度优化人像摄影工作的整体质量与水平,全方位推动摄影领域的深入快速发展。
1人像摄影的现状
人像摄影是摄影中是比较难的一种,要求每一张脸都可以生动的展示出不同的情感和表情,在摄影作品中如何捕捉人物的瞬间形象,并在这个形象中真实的体现出人物的心理活动,这才是一副优秀的人物摄影作品。运用光、曝光、构图、策划、后期、服装造型等多种方式进行综合体现摄影作品,这也是商业摄影作品最基本的组成部分,但是对于一副优秀的商业人像作品来说,这些基本的组成元素还是不够的,还需要其他更多元素的支持,如:专业的摄影师不仅需要有高超的拍摄技巧,而且还需要高级的摄影设备提供支持,在拍摄的过程中,还要对影棚灯具和道具有十分严格的要求,并且对专业模特的形体展示也有严格的要求。在拍摄的后期,对画面的细节处理需要摄影师和修图师进行讨论,对于画面颜色进行校正也是十分重要的,因为摄影作品的最终效果是通过颜色校正体现的。随着经济的发展,社会的进步,人们对于审美的品味也逐渐提高,商业摄影作品需要在众多的竞争者中脱颖而出,需要从多方面进行综合考虑。
2中国传统文化元素在人像摄影中的应用表现手法
2.1传统色彩的应用
在中国传统文化中,色彩是非常重要的元素,同时也是相对比较丰富的象征。人们通过不同的色彩来表达不同的意境,通过不同的色彩来表达差异化的情感诉求。丰富且多元化的色彩,不仅能够在很大程度上给予人们直观性的感受以及视觉认知,同时也能够内化人们的情绪情感等。比如在色彩应用时,黄色是主要的应用类型。我国古代的宫廷楼阁等,往往会通过使用黄色来表示尊荣华贵的意味。当然,黄色也一直被作为是皇家御用的色系。在人像摄影的过程中,通过利用黄色,能够在很大程度上提升人像摄影的整体视觉冲击感,同时也能够全方位优化人像摄影的整体水平,更好地表现人像摄影的意境。在当前人像摄影的过程中,黄色的应用常见于对经典作品的翻拍或者致敬。依托于摄影师高超化的二次创作,能够在很大程度上提升人像摄影的整体质感。再比如红色,也是人像摄影中常见的颜色。红色是中国人最喜欢的颜色,往往代表着喜庆、祥和的意境。在人像摄影中,巧妙利用红色,同样能够给人们带来强烈的视觉观感,同时也能够在很大程度上优化人像摄影的整体美感。
2.2传统服饰的应用
在人像摄影的过程中,如果说色彩的综合应用是其背景体现,能够从整体上来表达摄影师的创作意图;那么传统服饰的使用,则更多是扮演着点缀的作用。在人像摄影中,传统服饰的精细化利用往往能够达到意想不到的效果,同时也能够在很大程度上提升人像摄影的整体艺术价值。比如在人像摄影的过程中,汉代服饰的应用是较为常见的。在我国传统服饰中,汉代服饰具有举足轻重的作用。汉代服饰的类型不仅非常多元化,而且汉代服饰的图案花纹也各有千秋。当然,同社会发展阶段相关,汉代服饰在表现权威尊贵以及下里巴人等方面也存在着显著的差异。比如达官贵族往往都是绫罗绸缎,服饰的质料非常上乘,但普通大众则更多是粗布麻衣。在人像摄影中,精准实现对汉代服饰的应用,既能够让人像摄影体现出丰厚的历史底蕴,同时也能够在很大程度上彰显华夏文明的源远流长。再比如在服饰元素的应用中,唐装也是非常重要的应用重点。跟汉代服饰不同,唐装在整体设计中以花纹为主要的元素。在人像摄影的过程中,摄影师可以通过对唐装的重新解读来为其赋予全新的时代意义,以此来实现古典与现代的高度融合,更好地提升人像摄影的整体美感以及质感。唐朝是我国国力鼎盛的黄金阶段,在唐装中,针对女子的服饰出现了较大的变革,不仅女子的服饰款式多样,而且风格也各具千秋。因此,在人像摄影中,完全可以借助于多姿多彩的唐代服饰来表达不同的美感。
2.3国画的应用
我国的国画大都是浓墨重彩且意境丰富的,同时绘画者在进行创作的过程中,往往都会进行必要的留白处理,以此来更好地彰显绘画的魅力。在人像摄影的过程中,可以借助于國画来体现美感。人像摄影作为一种艺术形式,它同国画一样,都属于艺术的范畴,也都具备自身独特化的构图方式。为有效突破传统人像摄影的封闭,在构图的过程中,完全可以借助于国画的方式来体现其美感,更好地彰显人像摄影的质量。如采用马远构图多用边角以及夏圭多以半边表现空间的方式,使作品呈现“马一角” “夏半边”的构图样式,这样不仅增强了画面的韵律感,同时提升了画面的想象空间。
2.4书法的应用
在人像摄影的过程中,书法作为我国独特的艺术形式以及文化符号,可以直接或者间接的应用到人像摄影的过程中。在人像摄影中,书法的巧妙应用,不仅能够在很大程度上提升人像摄影的整体艺术美感,同时也能够全方位凸显人像摄影的文化底蕴,特别是将书法的韵律美、形态美与人物的整体美结合起来,更能够营造良好的观感体验。
结束语
中国传统文化元素是丰富多彩的,在人像摄影的过程中,完全可以充分借助于丰富且多元化的中国传统文化元素,不断优化人像摄影的质量与水平,更好地推动人像摄影的高质量发展。因此,在人像摄影之中,应该充分全面地实现中国传统文化元素的精准高效化应用。
参考文献:
[1]王姗姗.关于中国元素概念的阐述[J].文学教育,2011.
[2]程庸.中国元素[M].上海;东方出版中也,2009.
[3]孙庆国.近代中国时装摄影的诞生追溯[J].东华大学学报(狂会科学版),2010.
天津师范大学
关键词:中国传统文化;人像摄影
引言
中国传统文化对于整个民族的意义是多么重大,它不仅是全华夏儿女的一笔财富,更是当代摄影取之不尽、用之不竭的创作源泉。也正是因为中国传统文化拥有着鲜活、传承、发展等特性,才使得我们能够以中国传统文化元素为切入点进行具有中国特色的摄影创作。人像摄影是摄影领域中的关键性内容,在人像摄影的过程中,为更好地提升摄影水平,同时也为了全方位丰富摄影技巧,完全可以充分借助于中国传统文化元素,以此来最大程度优化人像摄影工作的整体质量与水平,全方位推动摄影领域的深入快速发展。
1人像摄影的现状
人像摄影是摄影中是比较难的一种,要求每一张脸都可以生动的展示出不同的情感和表情,在摄影作品中如何捕捉人物的瞬间形象,并在这个形象中真实的体现出人物的心理活动,这才是一副优秀的人物摄影作品。运用光、曝光、构图、策划、后期、服装造型等多种方式进行综合体现摄影作品,这也是商业摄影作品最基本的组成部分,但是对于一副优秀的商业人像作品来说,这些基本的组成元素还是不够的,还需要其他更多元素的支持,如:专业的摄影师不仅需要有高超的拍摄技巧,而且还需要高级的摄影设备提供支持,在拍摄的过程中,还要对影棚灯具和道具有十分严格的要求,并且对专业模特的形体展示也有严格的要求。在拍摄的后期,对画面的细节处理需要摄影师和修图师进行讨论,对于画面颜色进行校正也是十分重要的,因为摄影作品的最终效果是通过颜色校正体现的。随着经济的发展,社会的进步,人们对于审美的品味也逐渐提高,商业摄影作品需要在众多的竞争者中脱颖而出,需要从多方面进行综合考虑。
2中国传统文化元素在人像摄影中的应用表现手法
2.1传统色彩的应用
在中国传统文化中,色彩是非常重要的元素,同时也是相对比较丰富的象征。人们通过不同的色彩来表达不同的意境,通过不同的色彩来表达差异化的情感诉求。丰富且多元化的色彩,不仅能够在很大程度上给予人们直观性的感受以及视觉认知,同时也能够内化人们的情绪情感等。比如在色彩应用时,黄色是主要的应用类型。我国古代的宫廷楼阁等,往往会通过使用黄色来表示尊荣华贵的意味。当然,黄色也一直被作为是皇家御用的色系。在人像摄影的过程中,通过利用黄色,能够在很大程度上提升人像摄影的整体视觉冲击感,同时也能够全方位优化人像摄影的整体水平,更好地表现人像摄影的意境。在当前人像摄影的过程中,黄色的应用常见于对经典作品的翻拍或者致敬。依托于摄影师高超化的二次创作,能够在很大程度上提升人像摄影的整体质感。再比如红色,也是人像摄影中常见的颜色。红色是中国人最喜欢的颜色,往往代表着喜庆、祥和的意境。在人像摄影中,巧妙利用红色,同样能够给人们带来强烈的视觉观感,同时也能够在很大程度上优化人像摄影的整体美感。
2.2传统服饰的应用
在人像摄影的过程中,如果说色彩的综合应用是其背景体现,能够从整体上来表达摄影师的创作意图;那么传统服饰的使用,则更多是扮演着点缀的作用。在人像摄影中,传统服饰的精细化利用往往能够达到意想不到的效果,同时也能够在很大程度上提升人像摄影的整体艺术价值。比如在人像摄影的过程中,汉代服饰的应用是较为常见的。在我国传统服饰中,汉代服饰具有举足轻重的作用。汉代服饰的类型不仅非常多元化,而且汉代服饰的图案花纹也各有千秋。当然,同社会发展阶段相关,汉代服饰在表现权威尊贵以及下里巴人等方面也存在着显著的差异。比如达官贵族往往都是绫罗绸缎,服饰的质料非常上乘,但普通大众则更多是粗布麻衣。在人像摄影中,精准实现对汉代服饰的应用,既能够让人像摄影体现出丰厚的历史底蕴,同时也能够在很大程度上彰显华夏文明的源远流长。再比如在服饰元素的应用中,唐装也是非常重要的应用重点。跟汉代服饰不同,唐装在整体设计中以花纹为主要的元素。在人像摄影的过程中,摄影师可以通过对唐装的重新解读来为其赋予全新的时代意义,以此来实现古典与现代的高度融合,更好地提升人像摄影的整体美感以及质感。唐朝是我国国力鼎盛的黄金阶段,在唐装中,针对女子的服饰出现了较大的变革,不仅女子的服饰款式多样,而且风格也各具千秋。因此,在人像摄影中,完全可以借助于多姿多彩的唐代服饰来表达不同的美感。
2.3国画的应用
我国的国画大都是浓墨重彩且意境丰富的,同时绘画者在进行创作的过程中,往往都会进行必要的留白处理,以此来更好地彰显绘画的魅力。在人像摄影的过程中,可以借助于國画来体现美感。人像摄影作为一种艺术形式,它同国画一样,都属于艺术的范畴,也都具备自身独特化的构图方式。为有效突破传统人像摄影的封闭,在构图的过程中,完全可以借助于国画的方式来体现其美感,更好地彰显人像摄影的质量。如采用马远构图多用边角以及夏圭多以半边表现空间的方式,使作品呈现“马一角” “夏半边”的构图样式,这样不仅增强了画面的韵律感,同时提升了画面的想象空间。
2.4书法的应用
在人像摄影的过程中,书法作为我国独特的艺术形式以及文化符号,可以直接或者间接的应用到人像摄影的过程中。在人像摄影中,书法的巧妙应用,不仅能够在很大程度上提升人像摄影的整体艺术美感,同时也能够全方位凸显人像摄影的文化底蕴,特别是将书法的韵律美、形态美与人物的整体美结合起来,更能够营造良好的观感体验。
结束语
中国传统文化元素是丰富多彩的,在人像摄影的过程中,完全可以充分借助于丰富且多元化的中国传统文化元素,不断优化人像摄影的质量与水平,更好地推动人像摄影的高质量发展。因此,在人像摄影之中,应该充分全面地实现中国传统文化元素的精准高效化应用。
参考文献:
[1]王姗姗.关于中国元素概念的阐述[J].文学教育,2011.
[2]程庸.中国元素[M].上海;东方出版中也,2009.
[3]孙庆国.近代中国时装摄影的诞生追溯[J].东华大学学报(狂会科学版),2010.
天津师范大学