论文部分内容阅读
【摘要】：新时期下，影视文化产业快速发展，音乐选秀类节目作为产业的一部分，在影视屏幕上占据一席之地，且产生了深远影响。但面对激烈的市场竞争，选秀类节目如何如破重围，满足受众需求，寻求到自己立足之地成为每个节目需求亟待解决的问题。文章选取中国好声音作为研究案例，针对节目背景及成功因素进行分析，并分析影视产业如何实现本土化发展，最后提出促进影视文化产业发展的相关建议及对策，旨在为我国影视文化产业可持续发展提供更多支持。
【关键词】：影视文化；产业发展；社会需求
引言：随着国民经济不断发展，人们生活水平得到了显著提升，消费结构也发生了巨大变化，发展型、享受型消费比例增加，对于文化需求呈现出多元趋势和特点，为影视文化产业发展带来了发展机遇。但凡事均有利弊，社会发展新形势对影视文化产业发展提出了挑战，节目之间竞争愈发激烈，如何保持自身已有优势，更好地适应市场发展需求，做出相应的调整和优化值得我们给予思考和研究。
一、以中国好声音为例，其背景及成功因素分析
（一）背景
中国好声音出现在《超级女声》之后，当时国内音乐选秀类节目尚处于茫然阶段，节目抓住契机突破传统节目制作模式，以一种全新的模式出现在人们眼前，并将国内影视文化产业推向了巅峰。节目保留了《The Voice of Holland》旋转转椅，师生双向选择模式，并融合了传统、民族特色，引起了人们广泛关注[1]。节目制作过程中，基于节目质量的保障，灿星公司承诺投资一个亿，但巨大的投资使得很多一线电视台望而生畏，放弃了与其合作，最终浙江卫视秉承着向社会传递正能量为原则，决定承受巨大的经济、社会等压力共同打造中国好声音。同时，通过寻求好声音冠名商，即加多宝凉茶，以此来减轻双方压力。最后针对节目评委的选择，最终确定了刘欢等四名评委，各评委各具魅力，但共同的优点都是国内乐坛的重要人物。
（二）成功因素
中国好声音之所以能够成功，原因有二：一是与观众需求相符，中国好声音为了寻求真正意义上的好声音，在全国范围内搜索，无关于演唱者的背景，只要拥有一副好声音，便可以走上舞台。担任节目总监的金少刚，曾担任奥运会开幕与闭幕音乐总监，其带领专业团队进驻节目，为节目提供了技术保障。同时节目以平民视角，将精英文化刻意转变为大众文化，与人们审美需求相符。二是正确的价值导向，学员对音乐的热爱与执着、励志感人故事等都能够激发观众热情。
二、影视产业的本土化分析
从关注角度来看，节目之所以能够获取到受众关注，务必要立足于观众角度。图1为受众观看好声音原因的调查，其中认为节目具有影响力的高达70%。节目以音乐作为情感交流载体，触动了人们的内心，获取了观众的青睐。同时，关注角度本土化还体现在追求梦想的草根阶级，他们为之努力拼搏，令人动容。
从价值理念来看，中国好声音节目定位大型励志音乐评论节目，可见励志是节目本土化发展的关键。观众在观看节目时，能够从中感受到亲情、友情及爱情，传递正能量，实现节目制作初衷[2]。此外，就运营方式而言，节目采用本土化大手笔制作方式，加大资金方面的投入，为高质量节目提供物质保障。在国内，重拳出击运营方式非常必要，且效果非常明顯。
三、中国好声音对影视文化产业的影响
（一）对运营模式的影响
当前，许多影视类节目都是大同小异，尤其是在选秀类节目中，很多节目的流程和模式都是相同的。但是在中国好声音这一节目中，使我们接触到了一种全新的综艺选秀节目，这一节目的运营方式与传统的综艺节目有所不同，因此，也受到了社会的广泛关注和好评，通过新型运营模式使得观众能够积极的参与到其中，同时新颖的比赛制度以及平民化的运营理念使其迅速的占领了影视文化产业的市场。
（二）对产业结构的影响
在传统的影视产业中缺少对产业结构的管理和设计，在中国好声音中通过对节目进行冠名播出以及商业化的表演，将对影视文化产业进行有效的拓展，通过这种多元化的产业营销结构，能够根据大众对节目的支持程度来衡量自身成功与否。同时中国好声音这种节目形式，也推动了全民互动的新思维。
（三）对经济收益的影响
随着综艺类影视节目的不断进步，使得人们对综艺节目更加关注和喜爱。同时其经济价值也是非常巨大的。当前，综艺节目已经成为我国影视文化产业中主要的经济来源之一。以赞助投资、冠名播出、广告等为主要经济效益已经成为影视文化产业最重要的经济收入。
（四）对影视文化产业发展的启示
1.影视产业的独特性
当前，我国的影视节目种类繁多，但是能够真正获得成功的节目非常有限，很多节目都只是在短时期内受到人们的关注，但是却无法做到长时间受人们欢迎。一方面是由于社会发展太快，很多节目更新速度非常迅速，社会需求也跟着发生改变。另一方面，很多影视产业作品都缺少自己的独特性，因此很容易被其他节目所替代。这就需要在影视文化产业中增加作品的独特性，不仅仅是让人眼前一亮，更能保证自身的优势，不断做出创新[2]。
2.不断发掘新的营销模式
当前制作影视文化作品不仅仅是单纯的制作和设计，更需要制定出科学的、具有创新意识的营销模式。如果不能将自身推向社会，带来经济上的收益，就无法真正的测量出节目本身是否成功，而没有一个合理的产业结构也就谈不上通过节目获得经济利润。因此，需要结合自身的实际条件，一方面找准合作对象，另一方面，需要设计好合适的营销模式。
3.打造精品节目
优秀的影视文化作品无疑都是通过制作团队不断思考、创新、修改、整合出来的。因此，一个成功的影视作品就必须进行精品化的设计。需要组织专业的、经验丰富的制作团队，通过收集详细的市场数据进行分析，进而找到节目发展的方向，以此来保证自身的独特优势。
结论：综上所述，在国内，影视文化产业发展经历了多年发展，并得到了国家的重视，已经成为国民经济发展的一部分，其中选秀节目作为产业发展具体表现形式，为产业发展注入了活力。但也面临着一些挑战。因此随着时代发展，节目制作要切实顺应市场需求，创新节目制作方式，增强节目与受众之间的互动，从而促进影视文化产业持续发展。
参考文献：
[1]赵丹.新时期我国影视文化产业发展社会需求的个案研究[D].哈尔滨师范大学，2014.
[2]吴杨玥.中国影视产业国际竞争力提升研究[D].中国海洋大学，2015.
【关键词】：影视文化；产业发展；社会需求
引言：随着国民经济不断发展，人们生活水平得到了显著提升，消费结构也发生了巨大变化，发展型、享受型消费比例增加，对于文化需求呈现出多元趋势和特点，为影视文化产业发展带来了发展机遇。但凡事均有利弊，社会发展新形势对影视文化产业发展提出了挑战，节目之间竞争愈发激烈，如何保持自身已有优势，更好地适应市场发展需求，做出相应的调整和优化值得我们给予思考和研究。
一、以中国好声音为例，其背景及成功因素分析
（一）背景
中国好声音出现在《超级女声》之后，当时国内音乐选秀类节目尚处于茫然阶段，节目抓住契机突破传统节目制作模式，以一种全新的模式出现在人们眼前，并将国内影视文化产业推向了巅峰。节目保留了《The Voice of Holland》旋转转椅，师生双向选择模式，并融合了传统、民族特色，引起了人们广泛关注[1]。节目制作过程中，基于节目质量的保障，灿星公司承诺投资一个亿，但巨大的投资使得很多一线电视台望而生畏，放弃了与其合作，最终浙江卫视秉承着向社会传递正能量为原则，决定承受巨大的经济、社会等压力共同打造中国好声音。同时，通过寻求好声音冠名商，即加多宝凉茶，以此来减轻双方压力。最后针对节目评委的选择，最终确定了刘欢等四名评委，各评委各具魅力，但共同的优点都是国内乐坛的重要人物。
（二）成功因素
中国好声音之所以能够成功，原因有二：一是与观众需求相符，中国好声音为了寻求真正意义上的好声音，在全国范围内搜索，无关于演唱者的背景，只要拥有一副好声音，便可以走上舞台。担任节目总监的金少刚，曾担任奥运会开幕与闭幕音乐总监，其带领专业团队进驻节目，为节目提供了技术保障。同时节目以平民视角，将精英文化刻意转变为大众文化，与人们审美需求相符。二是正确的价值导向，学员对音乐的热爱与执着、励志感人故事等都能够激发观众热情。
二、影视产业的本土化分析
从关注角度来看，节目之所以能够获取到受众关注，务必要立足于观众角度。图1为受众观看好声音原因的调查，其中认为节目具有影响力的高达70%。节目以音乐作为情感交流载体，触动了人们的内心，获取了观众的青睐。同时，关注角度本土化还体现在追求梦想的草根阶级，他们为之努力拼搏，令人动容。
从价值理念来看，中国好声音节目定位大型励志音乐评论节目，可见励志是节目本土化发展的关键。观众在观看节目时，能够从中感受到亲情、友情及爱情，传递正能量，实现节目制作初衷[2]。此外，就运营方式而言，节目采用本土化大手笔制作方式，加大资金方面的投入，为高质量节目提供物质保障。在国内，重拳出击运营方式非常必要，且效果非常明顯。
三、中国好声音对影视文化产业的影响
（一）对运营模式的影响
当前，许多影视类节目都是大同小异，尤其是在选秀类节目中，很多节目的流程和模式都是相同的。但是在中国好声音这一节目中，使我们接触到了一种全新的综艺选秀节目，这一节目的运营方式与传统的综艺节目有所不同，因此，也受到了社会的广泛关注和好评，通过新型运营模式使得观众能够积极的参与到其中，同时新颖的比赛制度以及平民化的运营理念使其迅速的占领了影视文化产业的市场。
（二）对产业结构的影响
在传统的影视产业中缺少对产业结构的管理和设计，在中国好声音中通过对节目进行冠名播出以及商业化的表演，将对影视文化产业进行有效的拓展，通过这种多元化的产业营销结构，能够根据大众对节目的支持程度来衡量自身成功与否。同时中国好声音这种节目形式，也推动了全民互动的新思维。
（三）对经济收益的影响
随着综艺类影视节目的不断进步，使得人们对综艺节目更加关注和喜爱。同时其经济价值也是非常巨大的。当前，综艺节目已经成为我国影视文化产业中主要的经济来源之一。以赞助投资、冠名播出、广告等为主要经济效益已经成为影视文化产业最重要的经济收入。
（四）对影视文化产业发展的启示
1.影视产业的独特性
当前，我国的影视节目种类繁多，但是能够真正获得成功的节目非常有限，很多节目都只是在短时期内受到人们的关注，但是却无法做到长时间受人们欢迎。一方面是由于社会发展太快，很多节目更新速度非常迅速，社会需求也跟着发生改变。另一方面，很多影视产业作品都缺少自己的独特性，因此很容易被其他节目所替代。这就需要在影视文化产业中增加作品的独特性，不仅仅是让人眼前一亮，更能保证自身的优势，不断做出创新[2]。
2.不断发掘新的营销模式
当前制作影视文化作品不仅仅是单纯的制作和设计，更需要制定出科学的、具有创新意识的营销模式。如果不能将自身推向社会，带来经济上的收益，就无法真正的测量出节目本身是否成功，而没有一个合理的产业结构也就谈不上通过节目获得经济利润。因此，需要结合自身的实际条件，一方面找准合作对象，另一方面，需要设计好合适的营销模式。
3.打造精品节目
优秀的影视文化作品无疑都是通过制作团队不断思考、创新、修改、整合出来的。因此，一个成功的影视作品就必须进行精品化的设计。需要组织专业的、经验丰富的制作团队，通过收集详细的市场数据进行分析，进而找到节目发展的方向，以此来保证自身的独特优势。
结论：综上所述，在国内，影视文化产业发展经历了多年发展，并得到了国家的重视，已经成为国民经济发展的一部分，其中选秀节目作为产业发展具体表现形式，为产业发展注入了活力。但也面临着一些挑战。因此随着时代发展，节目制作要切实顺应市场需求，创新节目制作方式，增强节目与受众之间的互动，从而促进影视文化产业持续发展。
参考文献：
[1]赵丹.新时期我国影视文化产业发展社会需求的个案研究[D].哈尔滨师范大学，2014.
[2]吴杨玥.中国影视产业国际竞争力提升研究[D].中国海洋大学，2015.