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【摘要】古诗词是中华文化的瑰宝，为了陶冶学生的情操，让他们汲取古文化的精华，我从古诗词特点及学生心理特点出发，总结出了“四步四环”式古诗词教学的方法。读的四个环节是“学习知识”“掌握技巧”“吟诵诗词”“融入诗境”，读的时候让学生“摇头晃脑”；背的四个环节是“学习方法”“背诵课文”“体会文意”“把握主题”，背的时候让学生“囫囵吞枣”；析的四个环节是“收集资料”“进入情境”“设身处地”“把握情思”，析的时候让学生“乱点江山”；写的四个环节是“感悟生活”“阅读名篇”“学习技巧”“写作诗歌”“学生互评”，写的时候让学生“诗歌描红”。我在教学中进行了实践，收到了很好的效果，有效地提高了学生欣赏古诗词的水平。
【关键词】古诗词；教学；读；背；析；写
就中学古诗词教学而言，教师与学生共同完成的任务主要有三项：感受古诗词的韵律，鉴赏古诗词的意象，体验诗人词人的情思。然而现状却是，很多教师把古诗词教学简化成会背诵、能默写就算完成了教学任务，把学生当作接受的容器，这样的教育下学生缺少对古诗词热爱的情感，对诗人、诗情的激情共鸣。教师应该了解中学生在对古诗词的认知上存在的一些问题。首先，就诗词的韵律而言，学生容易忽视“意义”以外的“韵律之美”。其次，就古诗词意象而言，由于学生的理解能力尚未健全，不容易发觉“象”背后所蕴涵的“意”。再次，就情感而言，古诗词的情感表达是非常含蓄的，有时甚至是非常朦胧的。对于14至16岁的青少年来说，由于人生阅历有限，加上与诗人、词人所处的时代和地域的不同，他们不容易理解古诗词中蕴含的情感。为了解决这个问题，我从古诗词特点及学生心理特点出发，总结出了古诗词教学的四个步骤和四个环节，简称“四步四环式”，有效地提高了学生欣赏古诗词的水平。
1 读，不妨让学生“摇头晃脑”
古诗词的语言美，首先是指语言的韵律美。古诗词，有其独特的节奏和韵律，古典诗词，词句匀称工整，音节铿锵鲜明，诵读起来朗朗上口，自然而然产生乐感，让人感受到悦耳顺畅的音乐美，均匀和谐的节奏美。教学时，可以借鉴古人吟诵唱诗的方法，指导学生朗读时按古诗词的节奏“摇头晃脑”一番。背诵时闭上眼睛，通过“摇头晃脑”的动作感受诗歌鲜明的节奏感和韵律美，在摇摇摆摆中体味古诗词的情感底蕴及生命内涵。刚开始学生可能不太习惯，时间一长就自然而然地融入到角色中。一旦学生融入到角色中，吟唱如流，就能充分体会诗意、诗理、诗情、诗气，才能产生共鸣，才能达到愉悦的审美感受。学生学习古诗词的兴趣也会逐渐地被激发起来。怎样具体指导学生“唱”出抑扬顿挫和轻重缓急呢？
四个环节：
课堂处理时，先指导学生了解朗读的技巧，然后教师范读或者放录音，激起学生诵读的兴趣。朗读前学生先思考“怎么读”“为什么这样读”，再引导学生对比揣摩各种读法，学生发表自己的看法，在讨论与争论中，在模仿与实践中，理解作品的思想内容。教学中，让学生注意听录音，然后小声跟读，最后模仿诵读，逐渐把握正确的朗读方法。
1.1 注意重音。
重音处理得好，才能准确地表情达意。低音显得幽沉，表达肃穆、悲哀的情感；高音显得响亮，表达兴奋、喜悦的情感。如读《酬乐天扬州初逢席上见赠》“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，重音落在“千帆过”“万木春”上，为什么？因为这六字形象地展现了未来的美好，表现了一种激昂、乐观的人生态度。
1.2 注意语调。
语调指由于思想感情、语言环境的不同，或为某种表达效果，在声音上表现出来的升降、高低的变化。诵读时，根据内容处理好语调的平淡、上升，就能更好地把握作者的情感。如读杜牧《泊秦淮》“商女不知亡国恨”时，“商女”读得平缓，“不知”开始上升，“亡国恨”达到顶点，“恨”更重。正确的语调，可以激起心中的忧愤，从而领会作者对国家命运的关切和忧虑的情感。
1.3 注意节奏。
诵读中的节奏须着眼于全篇。感情欢快的，可用快节奏，感情忧郁的，可用慢节奏。如诵读《木兰诗》木兰归家一段，感情基调是热烈、欢快的。第一节节奏最快，极力渲染喜庆的气氛；第二节放慢，表现木兰恢复女儿妆时轻松、喜悦的心情，末句轻读，为高潮蓄势；第三节再加快节奏，着力表现伙伴的惊奇感。充分发挥学生的模仿能力，在声情并茂的朗读训练中，北方人民的豪迈气概，木兰的巾帼英雄形象重现在眼前。
2 背，不妨让学生“囫囵吞枣”
背，不妨让学生“囫囵吞枣”。“操千剑而后识器，抚千琴而后知音”，没有大量语言积累，语言仓库库存寥寥无几，学生作文水平的提高只能是纸上谈兵。“背书”，是我国几千年语文教学方法的精华所在，私塾教学一般用三年左右的时间让学生背熟《三字经》《千家诗》《幼学琼林》和《四书》等。学习汉语必须重视背诵，俗话说“文选烂，秀才半”。当代著名杂文家林放打了一个比方说，烂熟几百篇好文章，在肚子里扎了根，就好比打仗时有了几百子弟兵在身边一样，随意驱谴，受用不尽。
四个环节：
在辅导的时候指导学生掌握必要的背诵方法，以便他们高效率地“囫囵吞枣”：
2.1 诵读记忆法。
学生在“摇头晃脑”的诵读的时候，其实对于记忆也是非常有帮助的。因为这样的诵读速度相对比较慢，速度放慢了，学生可以充分体味诗词的意味，从而加深记忆。
2.2 画面记诵法。
心理学家指出：在诸多记忆中，形象记忆占优势。学习古代诗词时，引导学生在有限的诗篇里拓展无限的联想、想像，让诗文中的景、物、人在脑海里浮现、加工，展现成一幅幅形象生动的画面。如，在学习张志和的《渔歌子》时，根据诗情，指导学生想像出画面：西塞山前一群群白鹭自由飞翔，桃花盛开，溪水潺潺，肥大的鳜鱼在水中追逐，一位渔翁戴着青斗笠披着绿蓑衣，在斜风细雨中悠闲垂钓。这是一幅鄙弃尘世，追求淡泊宁静的垂钓图。画面记诵法，还训练了学生的联想、想像能力，提高了感知美、鉴赏美的能力，可谓一举多得。 2.3 关键词句记忆法。
古诗词背诵中常会遇到这样的情况，记诵过的内容隔了一段时间，由于一个词或一句话想不起来而导致后面的内容记不周全，而这一个词、一句话往往是文中的关键词，关键句。如果记诵时抓住这些关键词、句，就能有效地减缓遗忘的速度。如学习《陋室铭》时，指导学生找出统领全文的词语“德馨”，全文紧紧扣住“德馨”二字，从室外写到室内：陋室外环境清幽“苔痕上阶绿，草色入帘青”；室中有高洁之士“谈笑有鸿儒”，更有“调素琴，阅金经”等尘嚣之外的生活乐趣，表现了作者傲岸高洁的节操和安贫乐道的情趣，突出了陋室不陋的主旨。通过抓关键词“德馨”，学生不仅能当堂成诵，还在诵读中提高了理解感悟能力。
2.4 对仗记忆法。
很多古诗词，尤其是律诗是非常讲究对仗的。在记忆的过程中，抓住对仗这一诗词的规律，可以两句对比着记忆，这样可以克服记忆单句的困难。
每学期一开始，将本学期要背诵的古诗词印刷下发，并定期检查背诵情况。对于古诗词所蕴涵的深意，不急于讲解，而是先要求学生背熟，然后再慢慢消化。犹如面对一桌子山珍海味，即使弄不明白细胞结构，营养成分，吃掉后照样能消化吸收，有益身体。古人云：“读书百遍，其义自见。”就是强调了背诵的重要性。许多学生说：初背摸不着头脑，背熟后往往会有恍然大悟之感。一学期让学生“生吞”几十首诗词，效果真的是事半功倍。
3 析，不妨让学生“换位思考”
对于初中生来说，赏析古诗词不妨让学生“换位思考”。古诗词是想象的果实，学生是学习的主体。古诗词的评析欣赏，离开了学生生动活泼的想象将是无法实现的。因此，每教一首诗或一首词，让学生换位思考，大胆发言，自由评析是很有用的。
四个环节：
比如教读辛弃疾的《永遇乐》。对于意气风发的学生来说，辛弃疾那种豪放激荡的词是不难为他们所接受的。但是辛弃疾的词用典太多，又成为学生理解的障碍。因此就造成了这样一种局面：学生喜爱辛弃疾的词但理解不深。在讲授《永遇乐》时，先不让学生阅读词句，而是让学生结合《宋史？辛弃疾传》以及书中注释，了解辛弃疾的生平和当时的背景（南宋偏安是局势，主战主降两派的斗争，当时的战役，等等）。之后，把京口一地历史上曾经发生过的重大事件（以词中所涉及为主）作为典故介绍给学生。这样就大体上营造出辛弃疾所处的情境。然后，学生通过“角色扮演”的方法，假设自己是辛弃疾，通过比喻或类比，使用这些典故与诗句的对应（影射）南宋的现状以及“自身”的遭遇。这样一来大多数学生在典故与诗句的对应上基本没有问题了。至此，才正式把辛弃疾的原词介绍给学生。
通过这样一种“还原作者写作过程”的活动，学生不仅加深了对《永遇乐》一词内涵的理解，而且对古典文学作品中的典故运用的原则方法也有了最直观的认识。同时通过与词人的对比，也让学生领略到作品语言上的精妙之处，真可谓一举三得。
4 写，不妨让学生“诗歌描红”
一个人如果真正把握了一种文体的内涵，那么他应该完全可以运用这种文体进行写作，而许多人的写作又都是从类似于“描红”的仿写开始的。
四个环节：
在讲授《诗经·秦风·无衣》一课时，在完成了大纲要求的教学任务之后，为了让学生更牢固地把握住《诗经》“重章复唱”的特点，让学生模仿《无衣》进行写作。开始仿写前可以让学生思考：人类有许多共同的情感是不分今古的，很多今天仍然使用的俗语都有其深刻的历史文化背景。如本课《无衣》中用了“与子同袍”等句子表现秦人同仇敌忾的情感，那么你们能说出今天有什么类似的俗语可表示人们的交情紧密呢？有个学生说：两人好得穿一条裤子。教师接着说：那你能用“裤”作为韵脚，模仿《无衣》另写一章么？学生想了想，写出了几句：
岂曰无衣？与子同裤。王于兴师，修我武库，与子同步。
其中“武库”一词是另一个学生想出来的，源于曾经学过《腾王阁序》中的“王将军之武库”一句。然后我让大家点评这句与原作有什么不统一的地方。有的学生提出了“武库”一词指“储藏武器的仓库”，与“戈矛”“矛戟”“甲兵”等具体武器不属于一个范围。然后，教师让大家展开想象，任意仿写。有的学生这样写道：
岂曰无衣？与子同袜。王于兴师，修我铠甲，与子同霸。
有的学生认为《无衣》本来是表现“同仇敌忾”的情绪的，而“同霸”则显示出了称霸天下的野心，与原诗风格不统一。还有的学生提出了“甲”与“袜”“霸”压韵不够严格。教师乘机可以讲授一下古韵问题，告诉学生“袜”与“霸”在古代并非一个韵部。此后还有的学生根据“与子同泽”的注释“我和你穿同样的衬衣”，写出了“岂曰无衣？与子同衬。王于兴师，修我兵刃，与子同恨。”等章节，教师让大家都一一进行了评述。
这一环节与其说是在培养学生写作诗歌，倒不如说是让学生通过写作这种形式来把握诗歌的内涵。这样的步骤的好处在于利用“作”这个环节，使学生变被动为主动，直接参与诗歌创作过程，体验诗歌写作的甘苦，学习诗歌写作的技巧。使用这种模式，一定要注意把“作”与“评”紧密地结合起来。如果只强调“作”而忽视了“评”，只能是事倍功半，甚至因为不能及时纠正学生的一些错误观念与做法，形成负面影响。
我国是一个诗、词的王国，历代中国人都是在唐诗、宋词的熏陶下成长起来的。通过诗词，我们了解了豪迈的苏轼，婉约的柳永；通过诗词我们体悟了陆游的忧国忧民，辛弃疾的壮烈情怀。是诗人创造了诗，诗也造就了诗人。而我们应该通过诗词教学，教给学生从诗词中汲取养料的方法，为他们在文学方面的成长积累下丰富的语言基础。
参考文献
[1] 语文课程标准解（2011年版），北京师范大学出版集团
[2] 中学语文教学建模，伊道恩主编，广西教育出版社
[3] 古诗文鉴赏方法21讲，羊玉祥主编，巴蜀书社
【关键词】古诗词；教学；读；背；析；写
就中学古诗词教学而言，教师与学生共同完成的任务主要有三项：感受古诗词的韵律，鉴赏古诗词的意象，体验诗人词人的情思。然而现状却是，很多教师把古诗词教学简化成会背诵、能默写就算完成了教学任务，把学生当作接受的容器，这样的教育下学生缺少对古诗词热爱的情感，对诗人、诗情的激情共鸣。教师应该了解中学生在对古诗词的认知上存在的一些问题。首先，就诗词的韵律而言，学生容易忽视“意义”以外的“韵律之美”。其次，就古诗词意象而言，由于学生的理解能力尚未健全，不容易发觉“象”背后所蕴涵的“意”。再次，就情感而言，古诗词的情感表达是非常含蓄的，有时甚至是非常朦胧的。对于14至16岁的青少年来说，由于人生阅历有限，加上与诗人、词人所处的时代和地域的不同，他们不容易理解古诗词中蕴含的情感。为了解决这个问题，我从古诗词特点及学生心理特点出发，总结出了古诗词教学的四个步骤和四个环节，简称“四步四环式”，有效地提高了学生欣赏古诗词的水平。
1 读，不妨让学生“摇头晃脑”
古诗词的语言美，首先是指语言的韵律美。古诗词，有其独特的节奏和韵律，古典诗词，词句匀称工整，音节铿锵鲜明，诵读起来朗朗上口，自然而然产生乐感，让人感受到悦耳顺畅的音乐美，均匀和谐的节奏美。教学时，可以借鉴古人吟诵唱诗的方法，指导学生朗读时按古诗词的节奏“摇头晃脑”一番。背诵时闭上眼睛，通过“摇头晃脑”的动作感受诗歌鲜明的节奏感和韵律美，在摇摇摆摆中体味古诗词的情感底蕴及生命内涵。刚开始学生可能不太习惯，时间一长就自然而然地融入到角色中。一旦学生融入到角色中，吟唱如流，就能充分体会诗意、诗理、诗情、诗气，才能产生共鸣，才能达到愉悦的审美感受。学生学习古诗词的兴趣也会逐渐地被激发起来。怎样具体指导学生“唱”出抑扬顿挫和轻重缓急呢？
四个环节：
课堂处理时，先指导学生了解朗读的技巧，然后教师范读或者放录音，激起学生诵读的兴趣。朗读前学生先思考“怎么读”“为什么这样读”，再引导学生对比揣摩各种读法，学生发表自己的看法，在讨论与争论中，在模仿与实践中，理解作品的思想内容。教学中，让学生注意听录音，然后小声跟读，最后模仿诵读，逐渐把握正确的朗读方法。
1.1 注意重音。
重音处理得好，才能准确地表情达意。低音显得幽沉，表达肃穆、悲哀的情感；高音显得响亮，表达兴奋、喜悦的情感。如读《酬乐天扬州初逢席上见赠》“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，重音落在“千帆过”“万木春”上，为什么？因为这六字形象地展现了未来的美好，表现了一种激昂、乐观的人生态度。
1.2 注意语调。
语调指由于思想感情、语言环境的不同，或为某种表达效果，在声音上表现出来的升降、高低的变化。诵读时，根据内容处理好语调的平淡、上升，就能更好地把握作者的情感。如读杜牧《泊秦淮》“商女不知亡国恨”时，“商女”读得平缓，“不知”开始上升，“亡国恨”达到顶点，“恨”更重。正确的语调，可以激起心中的忧愤，从而领会作者对国家命运的关切和忧虑的情感。
1.3 注意节奏。
诵读中的节奏须着眼于全篇。感情欢快的，可用快节奏，感情忧郁的，可用慢节奏。如诵读《木兰诗》木兰归家一段，感情基调是热烈、欢快的。第一节节奏最快，极力渲染喜庆的气氛；第二节放慢，表现木兰恢复女儿妆时轻松、喜悦的心情，末句轻读，为高潮蓄势；第三节再加快节奏，着力表现伙伴的惊奇感。充分发挥学生的模仿能力，在声情并茂的朗读训练中，北方人民的豪迈气概，木兰的巾帼英雄形象重现在眼前。
2 背，不妨让学生“囫囵吞枣”
背，不妨让学生“囫囵吞枣”。“操千剑而后识器，抚千琴而后知音”，没有大量语言积累，语言仓库库存寥寥无几，学生作文水平的提高只能是纸上谈兵。“背书”，是我国几千年语文教学方法的精华所在，私塾教学一般用三年左右的时间让学生背熟《三字经》《千家诗》《幼学琼林》和《四书》等。学习汉语必须重视背诵，俗话说“文选烂，秀才半”。当代著名杂文家林放打了一个比方说，烂熟几百篇好文章，在肚子里扎了根，就好比打仗时有了几百子弟兵在身边一样，随意驱谴，受用不尽。
四个环节：
在辅导的时候指导学生掌握必要的背诵方法，以便他们高效率地“囫囵吞枣”：
2.1 诵读记忆法。
学生在“摇头晃脑”的诵读的时候，其实对于记忆也是非常有帮助的。因为这样的诵读速度相对比较慢，速度放慢了，学生可以充分体味诗词的意味，从而加深记忆。
2.2 画面记诵法。
心理学家指出：在诸多记忆中，形象记忆占优势。学习古代诗词时，引导学生在有限的诗篇里拓展无限的联想、想像，让诗文中的景、物、人在脑海里浮现、加工，展现成一幅幅形象生动的画面。如，在学习张志和的《渔歌子》时，根据诗情，指导学生想像出画面：西塞山前一群群白鹭自由飞翔，桃花盛开，溪水潺潺，肥大的鳜鱼在水中追逐，一位渔翁戴着青斗笠披着绿蓑衣，在斜风细雨中悠闲垂钓。这是一幅鄙弃尘世，追求淡泊宁静的垂钓图。画面记诵法，还训练了学生的联想、想像能力，提高了感知美、鉴赏美的能力，可谓一举多得。 2.3 关键词句记忆法。
古诗词背诵中常会遇到这样的情况，记诵过的内容隔了一段时间，由于一个词或一句话想不起来而导致后面的内容记不周全，而这一个词、一句话往往是文中的关键词，关键句。如果记诵时抓住这些关键词、句，就能有效地减缓遗忘的速度。如学习《陋室铭》时，指导学生找出统领全文的词语“德馨”，全文紧紧扣住“德馨”二字，从室外写到室内：陋室外环境清幽“苔痕上阶绿，草色入帘青”；室中有高洁之士“谈笑有鸿儒”，更有“调素琴，阅金经”等尘嚣之外的生活乐趣，表现了作者傲岸高洁的节操和安贫乐道的情趣，突出了陋室不陋的主旨。通过抓关键词“德馨”，学生不仅能当堂成诵，还在诵读中提高了理解感悟能力。
2.4 对仗记忆法。
很多古诗词，尤其是律诗是非常讲究对仗的。在记忆的过程中，抓住对仗这一诗词的规律，可以两句对比着记忆，这样可以克服记忆单句的困难。
每学期一开始，将本学期要背诵的古诗词印刷下发，并定期检查背诵情况。对于古诗词所蕴涵的深意，不急于讲解，而是先要求学生背熟，然后再慢慢消化。犹如面对一桌子山珍海味，即使弄不明白细胞结构，营养成分，吃掉后照样能消化吸收，有益身体。古人云：“读书百遍，其义自见。”就是强调了背诵的重要性。许多学生说：初背摸不着头脑，背熟后往往会有恍然大悟之感。一学期让学生“生吞”几十首诗词，效果真的是事半功倍。
3 析，不妨让学生“换位思考”
对于初中生来说，赏析古诗词不妨让学生“换位思考”。古诗词是想象的果实，学生是学习的主体。古诗词的评析欣赏，离开了学生生动活泼的想象将是无法实现的。因此，每教一首诗或一首词，让学生换位思考，大胆发言，自由评析是很有用的。
四个环节：
比如教读辛弃疾的《永遇乐》。对于意气风发的学生来说，辛弃疾那种豪放激荡的词是不难为他们所接受的。但是辛弃疾的词用典太多，又成为学生理解的障碍。因此就造成了这样一种局面：学生喜爱辛弃疾的词但理解不深。在讲授《永遇乐》时，先不让学生阅读词句，而是让学生结合《宋史？辛弃疾传》以及书中注释，了解辛弃疾的生平和当时的背景（南宋偏安是局势，主战主降两派的斗争，当时的战役，等等）。之后，把京口一地历史上曾经发生过的重大事件（以词中所涉及为主）作为典故介绍给学生。这样就大体上营造出辛弃疾所处的情境。然后，学生通过“角色扮演”的方法，假设自己是辛弃疾，通过比喻或类比，使用这些典故与诗句的对应（影射）南宋的现状以及“自身”的遭遇。这样一来大多数学生在典故与诗句的对应上基本没有问题了。至此，才正式把辛弃疾的原词介绍给学生。
通过这样一种“还原作者写作过程”的活动，学生不仅加深了对《永遇乐》一词内涵的理解，而且对古典文学作品中的典故运用的原则方法也有了最直观的认识。同时通过与词人的对比，也让学生领略到作品语言上的精妙之处，真可谓一举三得。
4 写，不妨让学生“诗歌描红”
一个人如果真正把握了一种文体的内涵，那么他应该完全可以运用这种文体进行写作，而许多人的写作又都是从类似于“描红”的仿写开始的。
四个环节：
在讲授《诗经·秦风·无衣》一课时，在完成了大纲要求的教学任务之后，为了让学生更牢固地把握住《诗经》“重章复唱”的特点，让学生模仿《无衣》进行写作。开始仿写前可以让学生思考：人类有许多共同的情感是不分今古的，很多今天仍然使用的俗语都有其深刻的历史文化背景。如本课《无衣》中用了“与子同袍”等句子表现秦人同仇敌忾的情感，那么你们能说出今天有什么类似的俗语可表示人们的交情紧密呢？有个学生说：两人好得穿一条裤子。教师接着说：那你能用“裤”作为韵脚，模仿《无衣》另写一章么？学生想了想，写出了几句：
岂曰无衣？与子同裤。王于兴师，修我武库，与子同步。
其中“武库”一词是另一个学生想出来的，源于曾经学过《腾王阁序》中的“王将军之武库”一句。然后我让大家点评这句与原作有什么不统一的地方。有的学生提出了“武库”一词指“储藏武器的仓库”，与“戈矛”“矛戟”“甲兵”等具体武器不属于一个范围。然后，教师让大家展开想象，任意仿写。有的学生这样写道：
岂曰无衣？与子同袜。王于兴师，修我铠甲，与子同霸。
有的学生认为《无衣》本来是表现“同仇敌忾”的情绪的，而“同霸”则显示出了称霸天下的野心，与原诗风格不统一。还有的学生提出了“甲”与“袜”“霸”压韵不够严格。教师乘机可以讲授一下古韵问题，告诉学生“袜”与“霸”在古代并非一个韵部。此后还有的学生根据“与子同泽”的注释“我和你穿同样的衬衣”，写出了“岂曰无衣？与子同衬。王于兴师，修我兵刃，与子同恨。”等章节，教师让大家都一一进行了评述。
这一环节与其说是在培养学生写作诗歌，倒不如说是让学生通过写作这种形式来把握诗歌的内涵。这样的步骤的好处在于利用“作”这个环节，使学生变被动为主动，直接参与诗歌创作过程，体验诗歌写作的甘苦，学习诗歌写作的技巧。使用这种模式，一定要注意把“作”与“评”紧密地结合起来。如果只强调“作”而忽视了“评”，只能是事倍功半，甚至因为不能及时纠正学生的一些错误观念与做法，形成负面影响。
我国是一个诗、词的王国，历代中国人都是在唐诗、宋词的熏陶下成长起来的。通过诗词，我们了解了豪迈的苏轼，婉约的柳永；通过诗词我们体悟了陆游的忧国忧民，辛弃疾的壮烈情怀。是诗人创造了诗，诗也造就了诗人。而我们应该通过诗词教学，教给学生从诗词中汲取养料的方法，为他们在文学方面的成长积累下丰富的语言基础。
参考文献
[1] 语文课程标准解（2011年版），北京师范大学出版集团
[2] 中学语文教学建模，伊道恩主编，广西教育出版社
[3] 古诗文鉴赏方法21讲，羊玉祥主编，巴蜀书社