论文部分内容阅读
摘要：玉雕是我国古老的雕刻艺术，具有悠久的历史传承，玉雕文化在历史的发展中融入了中国古典哲学与美学的精髓，随着社会的发展和开放，全球文化的交流日益频繁，西方的美学理念也逐渐渗透到玉雕艺术中来，本文从中国传统玉雕的艺术特点以及西方美学对玉雕工艺理念的影响出发，探讨传统玉雕艺术在与西方文化融合之后，玉雕这门古老的艺术如何实现传统与现代的碰撞，并激发出新的火花，促进玉雕艺术的突破式发展。
关键词：玉雕;西方文化;碰撞;发展
从发掘出土的玉石文物推算，玉雕最早起源于原始社会的新石器时期，经历了从打制到磨制的漫长发展过程，后来随着社会经济文化的发展，玉雕逐渐形成一门具有传统文化特色与审美意趣的艺术，并产生了大量具有高度艺术水准的玉雕作品，直到今天，玉雕艺术仍然十分盛行。尽管经历了数千年发展，中国玉雕艺术仍然以传统的写意风格为主，但艺术的发展不仅仅需要保留传统，更需要创新与突破，西方文化的传入与玉雕艺术的海外传播都给玉雕艺术的发展带来了新的契机。
一、中国传统玉雕艺术特点
玉石具有色泽通透、质地坚凝的特点，被儒家文化赋予道德与修为的人格，古人有“温润如玉”、“玉洁冰清”等对玉石的赞美之词，玉被誉为“君子”，而玉雕则将玉以细腻的雕琢、精致的做工，刻画出人格化了的玉的形象。
1、儒释道文化的浸润
玉雕艺术是和中国文化发展的历史进程一起一步步走到今天。中国历史上的主流文化以儒家、道家和佛家为基础，形成了儒释道三教合一的局面，三种文化和谐共存，你中有我，我中有你。玉雕艺术正是融合了儒释道三家思想，玉雕作品的圆润和谐正与儒家的中正平和正相呼应;而玉取自自然，玉雕又崇尚自然之美，合阴阳之意，与道家的道法自然及阴阳学说相契合;另外，玉雕多为佛像作品，正是受佛教的影响，人们借由玉雕、玉坠上的佛像作品祈求平安。
2、精湛的雕刻工艺
玉雕经历数千年的发展，历代匠人积累了丰富的雕琢经验，光是雕刻技术就分为浮雕、圆雕、半圆雕、透雕等雕刻方式，每一种雕刻方式都能够根据不同的玉石，最大限度地展示出玉石之美。同时，玉雕工艺注重因料施艺，剜脏去绺、化瑕为瑜、废料巧用、俏色巧用等方式，因不同玉石特质，呈现出不同构图、造型的独具匠心的玉雕作品。目前中国的玉雕艺术主要有北京、上海、苏州、扬州、南阳等流派，这些流派风格各异，或古朴典雅，或富丽华美，或意境悠远，具有很高的艺术欣赏价值。
3、美好祈愿式的寓意
古人对玉不仅寄托了美好品行的赞美，同时也寄托了对美好生活的向往。玉雕行业有句古话叫做“玉必有工，工必有意，意必吉祥”，古人认为玉有灵性，能够为人们去灾避祸，所以也将美好的寓意雕刻在玉石上，期望获得幸福美满的生活。除了以佛像之类的玉雕祈求平安顺利外，还用象征、谐音等手法将一些动物、植物，以及一些神话传说做成玉雕，表达祝福的寓意。
二、西方美学对玉雕艺术的影响
当今的玉雕在继承了历代积累的雕刻技术和工艺经验外，并没有打破传统设计创意桎梏，很多玉器的设计还是不断地沿袭古人风格，借用固有题材，缺乏创新和与时俱进的精神，使玉雕文化处于发展的尴尬阶段。建国后，西方的美学理论逐步进入中国，对中国艺术行业造成了很大的冲击和影响，现代艺术呈现出百花齐放的发展态势。
在玉雕行业，西方文化艺术的极简主义、写实主义和抽象主义与传统的玉雕艺术产生了强烈的碰撞，很多玉雕艺术家开始思考玉雕艺术的新的发展方向，玉雕不应该只有写意的线条和象征性的神韵，还应该有更多的可能性。极简风格在玉雕上的应用，使玉雕创作有了新的灵感，从传统繁缛的设计中解脱出来，用简洁的方式呈现玉石之美。
其次，传统的玉雕艺术更多的是寄托吉祥美好的寓意或是宗教信仰的需求，缺少个体审美追求，导致玉雕作品千篇一律，缺乏新意。而西方美学更强调个人主观感受、非理性的感情、内在的情绪等等，因此，在新时期一部分玉雕作品里，出现了体现当代审美心理诉求的特质，甚至一些玉雕师用后现代和抽象的方式表现作品，很明显是受到西方美学理论的影响。
另外，西方美学艺术更善于用科学的方式来实现艺术作品的呈现，而中国传统的玉雕则是经验式和技巧式的，这种传承方式虽然在很大程度上保存了玉雕艺术的经验，但也使玉雕创作受到了一定的限制，在受西方美学艺术方式影响后，中国的一些新的玉雕作品开始采用透视、立体、比例、结构、解剖等概念进行创作，尤其体现在一些寫实作品上，有利于玉雕学习者更大限度地创作发挥。
三、玉雕艺术与西方文化融合的发展前景
文化是发展的，而不同文化融合则带来更多的发展和促进。玉雕艺术是中国宝贵的传统文化艺术，中国玉雕古韵流芳、独具匠心，不仅为中国人的骄傲，也曾让世界惊艳。我们在保护传统文化艺术的同时，也应该积极吸收外来文化，让玉雕艺术焕发出新的生命力。
1、保留传统玉雕艺术优势
玉雕文化在中国有着非常悠久的发展，一代代匠人对玉雕艺术创作经验的积累和传承，为现代的玉雕艺术家的创造提供了非常宝贵的经验，同时五千年历史文化的浸润，让玉雕文化独具中华传统文化神韵，形成我国玉雕文化独特的东方民族气质和风雅，这些都是玉雕文化的宝贵财富，应该得到保护和发扬。新时代玉雕艺术家应该在继承传统玉雕艺术优势之上，发挥出更多的创造力。
2、学习西方雕刻技术改进玉雕教学
传统的玉雕技艺大多数是老一辈玉雕艺人对下一代手把手式地教授，对一个作品每个步骤，每个要点进行分解式教学，是一种学徒式的教学方式，不利于学生的创造力发挥，也不利于形成完善的教学体系和理论。而在教学中采用西方雕塑艺术的泥塑训练，以及透视、解剖等理论的应用，能够使学生在学习中有更多理解和思考，有助于学生独立学习和创作，更有助于促进玉雕艺术的创新。因此，玉雕专业引入西方式科学教学创造方式是传承玉雕艺术的需要，也是玉雕教育发展的必然。
3、实现玉雕艺术多元发展
艺术从来不止一面，玉雕艺术亦是如此，在未来的玉雕艺术创造中，既不能只拘泥于传统风格，固步自封，雕一些花鸟鱼虫等古人偏爱之物和佛像等宗教信仰作品，也无须全盘西化，过分推崇西方文艺理论，全部做成现代与后现代风格作品，而是应该兼容并蓄，实现文化艺术的协调与共同发展，既可以在传统玉雕的基础上创新，也可以创作西方文化式玉雕作品，也可以将东西方风格进行融合创作，实现玉雕艺术的全面健康发展。
四、结语
玉雕虽然不是我国独有，但是却是我国将玉雕发展成为一门独特的玉石文化，这门文化凝结着中华民族内在的思想、精神与追求，具有非常高的艺术价值和文化价值，值得我们去保护和传承。然而传统玉雕艺术的传承仍然以作坊式的教学模式为主，没有形成科学完善的艺术教育培训程序，同时很多玉雕创作者本身文化水平不高，缺乏对玉雕艺术更深层次的理解，只有对固有风格的模仿，甚至创作出很多庸俗的作品，难以促进玉雕艺术的进步。而西方艺术在经历文艺复兴等多次文化运动后，绘画和雕塑形成了更为科学的教学模式和理论体系。保护传统的玉雕文化并非让玉雕文化裹足不前，而是应该学习和接纳西方文化，让传统玉雕文化不断进步和发展，符合现代审美需求，拥有更持久更健康的生命力。
参考文献：
[1]彭志馨，周骁.浅谈西方现代雕塑语言在玉雕创作中的介入[J].美术教育研究，2018（9）：48.
[2]王俊懿.玉雕艺术的传统内涵与当代价值[J].人民论坛，2016（16）：34-35.
[3]高汉成，张荣红，明承林，孙仲鸣.基于传承与创新的现代玉雕艺术表现探讨[J].宝石和宝石学杂志，2018（1）：72-77.
[4]秦晨，周骁.谈西方现代极简主义风格在玉雕艺术中的介入[J].艺术家，2019（3）：128.
关键词：玉雕;西方文化;碰撞;发展
从发掘出土的玉石文物推算，玉雕最早起源于原始社会的新石器时期，经历了从打制到磨制的漫长发展过程，后来随着社会经济文化的发展，玉雕逐渐形成一门具有传统文化特色与审美意趣的艺术，并产生了大量具有高度艺术水准的玉雕作品，直到今天，玉雕艺术仍然十分盛行。尽管经历了数千年发展，中国玉雕艺术仍然以传统的写意风格为主，但艺术的发展不仅仅需要保留传统，更需要创新与突破，西方文化的传入与玉雕艺术的海外传播都给玉雕艺术的发展带来了新的契机。
一、中国传统玉雕艺术特点
玉石具有色泽通透、质地坚凝的特点，被儒家文化赋予道德与修为的人格，古人有“温润如玉”、“玉洁冰清”等对玉石的赞美之词，玉被誉为“君子”，而玉雕则将玉以细腻的雕琢、精致的做工，刻画出人格化了的玉的形象。
1、儒释道文化的浸润
玉雕艺术是和中国文化发展的历史进程一起一步步走到今天。中国历史上的主流文化以儒家、道家和佛家为基础，形成了儒释道三教合一的局面，三种文化和谐共存，你中有我，我中有你。玉雕艺术正是融合了儒释道三家思想，玉雕作品的圆润和谐正与儒家的中正平和正相呼应;而玉取自自然，玉雕又崇尚自然之美，合阴阳之意，与道家的道法自然及阴阳学说相契合;另外，玉雕多为佛像作品，正是受佛教的影响，人们借由玉雕、玉坠上的佛像作品祈求平安。
2、精湛的雕刻工艺
玉雕经历数千年的发展，历代匠人积累了丰富的雕琢经验，光是雕刻技术就分为浮雕、圆雕、半圆雕、透雕等雕刻方式，每一种雕刻方式都能够根据不同的玉石，最大限度地展示出玉石之美。同时，玉雕工艺注重因料施艺，剜脏去绺、化瑕为瑜、废料巧用、俏色巧用等方式，因不同玉石特质，呈现出不同构图、造型的独具匠心的玉雕作品。目前中国的玉雕艺术主要有北京、上海、苏州、扬州、南阳等流派，这些流派风格各异，或古朴典雅，或富丽华美，或意境悠远，具有很高的艺术欣赏价值。
3、美好祈愿式的寓意
古人对玉不仅寄托了美好品行的赞美，同时也寄托了对美好生活的向往。玉雕行业有句古话叫做“玉必有工，工必有意，意必吉祥”，古人认为玉有灵性，能够为人们去灾避祸，所以也将美好的寓意雕刻在玉石上，期望获得幸福美满的生活。除了以佛像之类的玉雕祈求平安顺利外，还用象征、谐音等手法将一些动物、植物，以及一些神话传说做成玉雕，表达祝福的寓意。
二、西方美学对玉雕艺术的影响
当今的玉雕在继承了历代积累的雕刻技术和工艺经验外，并没有打破传统设计创意桎梏，很多玉器的设计还是不断地沿袭古人风格，借用固有题材，缺乏创新和与时俱进的精神，使玉雕文化处于发展的尴尬阶段。建国后，西方的美学理论逐步进入中国，对中国艺术行业造成了很大的冲击和影响，现代艺术呈现出百花齐放的发展态势。
在玉雕行业，西方文化艺术的极简主义、写实主义和抽象主义与传统的玉雕艺术产生了强烈的碰撞，很多玉雕艺术家开始思考玉雕艺术的新的发展方向，玉雕不应该只有写意的线条和象征性的神韵，还应该有更多的可能性。极简风格在玉雕上的应用，使玉雕创作有了新的灵感，从传统繁缛的设计中解脱出来，用简洁的方式呈现玉石之美。
其次，传统的玉雕艺术更多的是寄托吉祥美好的寓意或是宗教信仰的需求，缺少个体审美追求，导致玉雕作品千篇一律，缺乏新意。而西方美学更强调个人主观感受、非理性的感情、内在的情绪等等，因此，在新时期一部分玉雕作品里，出现了体现当代审美心理诉求的特质，甚至一些玉雕师用后现代和抽象的方式表现作品，很明显是受到西方美学理论的影响。
另外，西方美学艺术更善于用科学的方式来实现艺术作品的呈现，而中国传统的玉雕则是经验式和技巧式的，这种传承方式虽然在很大程度上保存了玉雕艺术的经验，但也使玉雕创作受到了一定的限制，在受西方美学艺术方式影响后，中国的一些新的玉雕作品开始采用透视、立体、比例、结构、解剖等概念进行创作，尤其体现在一些寫实作品上，有利于玉雕学习者更大限度地创作发挥。
三、玉雕艺术与西方文化融合的发展前景
文化是发展的，而不同文化融合则带来更多的发展和促进。玉雕艺术是中国宝贵的传统文化艺术，中国玉雕古韵流芳、独具匠心，不仅为中国人的骄傲，也曾让世界惊艳。我们在保护传统文化艺术的同时，也应该积极吸收外来文化，让玉雕艺术焕发出新的生命力。
1、保留传统玉雕艺术优势
玉雕文化在中国有着非常悠久的发展，一代代匠人对玉雕艺术创作经验的积累和传承，为现代的玉雕艺术家的创造提供了非常宝贵的经验，同时五千年历史文化的浸润，让玉雕文化独具中华传统文化神韵，形成我国玉雕文化独特的东方民族气质和风雅，这些都是玉雕文化的宝贵财富，应该得到保护和发扬。新时代玉雕艺术家应该在继承传统玉雕艺术优势之上，发挥出更多的创造力。
2、学习西方雕刻技术改进玉雕教学
传统的玉雕技艺大多数是老一辈玉雕艺人对下一代手把手式地教授，对一个作品每个步骤，每个要点进行分解式教学，是一种学徒式的教学方式，不利于学生的创造力发挥，也不利于形成完善的教学体系和理论。而在教学中采用西方雕塑艺术的泥塑训练，以及透视、解剖等理论的应用，能够使学生在学习中有更多理解和思考，有助于学生独立学习和创作，更有助于促进玉雕艺术的创新。因此，玉雕专业引入西方式科学教学创造方式是传承玉雕艺术的需要，也是玉雕教育发展的必然。
3、实现玉雕艺术多元发展
艺术从来不止一面，玉雕艺术亦是如此，在未来的玉雕艺术创造中，既不能只拘泥于传统风格，固步自封，雕一些花鸟鱼虫等古人偏爱之物和佛像等宗教信仰作品，也无须全盘西化，过分推崇西方文艺理论，全部做成现代与后现代风格作品，而是应该兼容并蓄，实现文化艺术的协调与共同发展，既可以在传统玉雕的基础上创新，也可以创作西方文化式玉雕作品，也可以将东西方风格进行融合创作，实现玉雕艺术的全面健康发展。
四、结语
玉雕虽然不是我国独有，但是却是我国将玉雕发展成为一门独特的玉石文化，这门文化凝结着中华民族内在的思想、精神与追求，具有非常高的艺术价值和文化价值，值得我们去保护和传承。然而传统玉雕艺术的传承仍然以作坊式的教学模式为主，没有形成科学完善的艺术教育培训程序，同时很多玉雕创作者本身文化水平不高，缺乏对玉雕艺术更深层次的理解，只有对固有风格的模仿，甚至创作出很多庸俗的作品，难以促进玉雕艺术的进步。而西方艺术在经历文艺复兴等多次文化运动后，绘画和雕塑形成了更为科学的教学模式和理论体系。保护传统的玉雕文化并非让玉雕文化裹足不前，而是应该学习和接纳西方文化，让传统玉雕文化不断进步和发展，符合现代审美需求，拥有更持久更健康的生命力。
参考文献：
[1]彭志馨，周骁.浅谈西方现代雕塑语言在玉雕创作中的介入[J].美术教育研究，2018（9）：48.
[2]王俊懿.玉雕艺术的传统内涵与当代价值[J].人民论坛，2016（16）：34-35.
[3]高汉成，张荣红，明承林，孙仲鸣.基于传承与创新的现代玉雕艺术表现探讨[J].宝石和宝石学杂志，2018（1）：72-77.
[4]秦晨，周骁.谈西方现代极简主义风格在玉雕艺术中的介入[J].艺术家，2019（3）：128.