张小翼:拍好照片就是最好的营销

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  对大多数人来说,婚礼都是人生中最重要的仪式之一。因此,为新人珍藏幸福记忆的婚礼摄影日渐为那些注重品质和个性的新人所看重,而当下市场上,婚纱摄影的风格越来越多样化、个性化。摄影师或摄影团队可以根据不同客户需求,提供配套服务,从婚礼上的人像、物件,到造型、舞台,以更多风格和手法展示现场的真情实感,力求能为婚礼的每个环节留下精彩画面。而在婚礼之前,中国人也很看重婚纱摄影,这和欧美市场很不一样。也因此,中国的婚礼摄影师一般也都会拍摄婚纱摄影。

  随着人们生活水平的提高,婚礼和婚纱摄影的需求不断扩大,从业者也越来越多,可以说是容纳摄影师最多的商业摄影市场。但在这一片“红海”中,求生易,求好难。如果朋友们去翻翻微博上的知名摄影博主,就会发现,拍摄婚礼婚纱的摄影师真的很多,但能够称得上“小红”(粉丝数在10万以上)却不多。而本篇,我们就采访了一位粉丝数达23.8万的“真网红”。
  张小翼并非科班出身,关于摄影的知识都是在大学期间参加摄影社团学来的,但他从大学便已开始靠拍照获得了收入,其中也有几场拍摄婚礼的活儿。不过,他真正进入婚礼摄影行业是在2009年。那年,他在网上淘到一台性价比很高的二手佳能EOS 5D相机,又十分凑巧地遇到了一位“很美、很爱笑”的新娘。这次拍摄让他挣到500元,但更关键的是他从此开始一发不可收拾地爱上了婚礼摄影这个充满挑战和乐趣的工作。
  2011年,张小翼已经是成都拍摄价格最高的婚礼摄影师了,又赶上那年结婚的人很多,他的事业开始起飞。那年端午节3天,他就拍摄了6场婚礼,平均每天工作超过16小时。而在2011年全年,他拍摄了150场。
  也在同年3月1日,张小翼发布了人生中的第一条微博,从此网友都习惯地称他“小姨”。之后的每一年,他都会给自己作一个工作总结。而到2018年,这个总结上已经记录了超过1000场次婚礼和婚纱拍摄,为此他按下了超过300万次的快门。其间,他获得了超过50项国际婚礼摄影比赛奖项,2014年在国际专业婚礼摄影协会(ISPWP)的全球婚礼摄影师排名中位列第13位。
  张小翼说,拍摄是他的工作,是他的爱好,更是他生活的一部分。他觉得自己所拍摄的婚礼和婚纱照片中,每一个定格的瞬间都是一个美妙的故事,感动着客户,也感动着自己。

  婚礼摄影师是一份快乐的职业,见证着满世界的爱与幸福。可以从事这样一份见证幸福与美好的工作是一件幸运的事情。然而,对每一位从业者来说这份幸运都伴随着一路坎坷。下面,让我们透过张小翼的幸运时光,看看他的“网红练成术”。
  让我们先从婚礼婚纱摄影师的看家本事聊起吧。拍摄中,怎么样能更快、更好、更有效地引导拍摄对象?如何让新人快速地信任你?
  张小翼:我的做法是,了解被拍摄对象,聊他们感兴趣的话题。这个过程中,摄影师要自信、专业、幽默、健谈,多鼓励、多夸被拍摄对象,不吝惜快门。耐心很重要,拍到好的作品让新人看一下,可以增加沟通引导的效果和新人对你的信任度,这样他们进入状态后就更容易与你配合。
  婚礼婚纱摄影包括不同的拍摄形式,如婚礼跟拍,棚拍,以及旅拍等,它们对摄影师综合能力的要求有哪些不同?

  张小翼:婚礼跟拍是对综合技能要求最高的一项,需要全面掌握抓拍、引导、用光、摆姿等多种技能,但除了抓拍外,其他类型对技能的要求不会特别高。婚礼跟拍时,我们要知道在什么时候去引导新人和父母,什么时候需要去抓拍。当然,我们所说的引导并不是要干涉新人的流程或者摆拍什么动作,更多的是调动氛围。摄影师会从经验中总结出最合适的沟通方式,把握时机、场合,从而达到新人和自己都想呈现的效果。这并不是简单几句就能总结出的,每个摄影师都有适合自己的拍摄“套路”。
  棚拍要求摄影师对光影的理解最高,它的难度在于对灯光的调整与控制。棚里的灯光不像自然光那样容易掌控,还有就是会对人物的姿态,表情的变化进行强调。但是棚拍的场景太过单一,在引导新人的姿态和神情时,摄影师需要总结一些经验。这要求摄影师具备良好的审美和创意,以及对各种细节的掌控。
  旅拍其实就是外景婚纱,要求摄影师对各种光线和环境都能快速做出最好的判断和驾驭,对选景、审美、用光、应变有很高的要求。
  你如何能从雷同的场景或环节中寻找不同的亮点和特征?
  张小翼:这其实很难,雷同的场景,雷同的环境,僵硬的拍摄思路,说每场拍摄都有很多创新是不太可能的,只能尽力而为,保证自己对每次拍摄都有饱满的激情最重要。

  你怎么定義自己现在的作品风格?
  张小翼:我更看重光影和情绪。驾驭好光影能让你在前期拍摄就完成作品的70%,后期作为辅助只起到优化目的。光影是摄影永不改变的主旋律,情绪则是人像摄影的灵魂。
  后期有哪些比较难处理的情况,怎么应对?
  张小翼:后期处理时,最难的莫过于不同的客户(几乎都是女性客户)对自己美化程度的不同要求。大多数人还是向往自然真实的美,但普通人的条件毕竟无法与明星相比,没有精致的骨骼和五官,往往对高清镜头下的自己会不太满意和不够自信(手机自拍因为画质不高,很多瑕疵是不可见的,再加上小广角焦段,会显得比较瘦)。工作中我发现,大多数人内心真正的需求是完美的身材面庞,所以我们要把这一切都做得自然。

  你也拍过明星的婚礼,他们是如何找到你的,拍明星跟普通顾客有什么区别吗?
  张小翼:我拍了沈腾和王琦的婚礼。与他们的拍摄合作包括了婚纱照、三场婚礼拍摄以及答谢宴。最初是我的朋友接手了沈腾的婚礼策划工作,向他推荐了一些国内知名的摄影师,非常荣幸我被他们选中,并参与了全部婚礼婚纱的拍摄工作。
  为明星服务一开始压力还是蛮大的,毕竟他们经历过太多拍摄。不过在这次拍摄过程中他们对我非常信任,所以整个拍摄下来合作得非常愉快,感觉和拍摄普通人也没太多不同。不过,公众人物镜头感和表现力都是特别强。
  最近我还拍摄了获得5块奥运金牌的运动员邹凯和艺术体操女神周捷的婚礼,邹凯是个腼腆的大男孩,不善言辞,很可爱。周捷是艺术体操出身,美丽自信,很有镜头感,婚礼也非常温馨完美。

  如果摄像机进步越来越快,以后可能随便一个截图就能替代一张照片了,摄影师还有生存空间吗?
  张小翼:说摄像机截图取代摄影的都是门外汉。照片和视频本质上是相同的,我每秒拍一张的时候,我说我在拍照,当我每秒拍24张的时候,我就可以说是在拍视频。影像的核心价值还是审美,构图、用光、创意,这些才是摄影师立足的根本,和器材没有一点关系。给你全世界最好的钢琴,没有刻苦的练习,也无法弹奏动人的乐章。所以人才是关键,器材只是工具。不过,随着摄影器材和摄影的门槛越来越低,中低端摄影师会越来越难,没有创意、没有良好的审美和强烈的个人特色,是很容易被淘汰的。
  你对中国婚礼摄影市场的发展怎么看?
  张小翼:婚礼摄影市场在过去10年处于高速发展阶段,未来的发展会放缓。结婚人数会比2011年~2014年的井喷期逐步下降,所以市场竞争会非常激烈,消费也会趋于理性化。国内城市在消费力和审美乃至风俗上都差距巨大,一线城市无论从客户消费力和审美层次需求来说都比较良性,趋近于西方,但三四线城市还有很长的路要走,对摄影师来说也意味着更多机会。

  你参加过不少国际婚礼摄影比赛,成绩也很好,那么你如何看待现在的婚礼摄影比赛?
  张小翼:摄影比赛很多,水准也良莠不齐,适当的参加一些高水准的比赛对自己还是很有提升和帮助的。就我的经验来说,参加比赛可以认识到自己的不足,学习优秀作品的亮点,如有幸获奖,还可以很大提升自己的信心和激情,让自己对未来更有动力。

  你现在有自己的工作室,在经营团队上有何心得?
  张小翼:我们目前是不到20人的小团队,分别负责摄影、后期、客服、化妆几个部门。服务内容上主要经营婚礼婚纱摄影,还涉及一些个人写真、家庭类拍摄。
  经营模式比较简单,创作好的作品并在微博上展示,吸引客戶。每一场婚礼我们都认真去做,会感染到客户及他们身边的朋友,这也对返单有很大帮助。我一直认为:拍好照片就是最好的营销。团队拍摄的后期风格都是按照统一的思路去教学和练习的,这样就可以保证风格统一。

  你对未来最大的期待是什么?
  张小翼:多维度发展。在坚持优势的基础上,做好上下游更多产品线的开发,能高效地服务更多顾客,让规模和产出提高。
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