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在日常生活中,我们随处都可听到来自不同风格、不同乐器、不同体裁的音乐作品,然而我们是否也会这样反问自己,这些音乐到底表达了什么?音乐是什么意思?当我们在欣赏一幅画,我们一眼就可以看到它整体的轮廓,并在脑海里产生对它的第一印象,接着慢慢咀嚼其中的细节;然而欣赏音乐并非如此,你必须按照作曲家的意图,按照他的时间支配来驾驭整个声音,甚至是整个作品的思想意图,这也是音乐欣赏区别于其他的特性所在。
音乐是有声而无形的,要说它带给我们什么,很显然不是什么实质性的物质财富,而是心灵上的抚慰、震撼、引导等等。早在春秋战国时期,孔子就将音乐列入“六艺”之二,说音乐的作用:“可以兴、可以观、可以群、可以怨。”故曰:“乐者,德之华也。”把音乐视为一种完美的境界。在儒家教育思想中,音乐的重要地位由此可见。希腊哲学家柏拉图更把音乐称之为“心灵的体操”。
美育教育,特别是音乐教育对青少年智力开发起着重要的作用。德国音乐教育家奥尔夫认为,少年儿童早期音乐教育的关键不是技巧,而是乐感的形成和对音乐的兴趣。节奏乃音乐的重要要素之一,正如奥尔夫所提倡的,音乐教育应首先从节奏开始,培养孩子的节奏感,重点是培养孩子对音乐的兴趣和听力,从而让孩子从中感受快乐、体现快乐。音乐教育是培养音乐表演基本理论和表演、教学基本技能及艺术实践知识的高等技术应用型人才。音乐教育是具有较强的声乐、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力,掌握音乐作品的分析方法、具备一定的音乐创编能力;具有较强的组织音乐教育教学活动、文艺活动和竞赛工作的能力;具备一定的音乐教育科研能力。
课改之后,中小学校更加重视对少年儿童对音乐欣赏课的鉴赏水平和能力的培养。少年儿童处于成长和发展的关键阶段,他们被渴望去感受,体验一些新鲜事物,学习新的东西。音乐欣赏课给他们提供了一个很好地平台和渠道,让少年儿童在音乐欣赏中找到情感寄托,不断体验和成长。
在音乐欣赏课中,它能让每一位听者感受到乐音波浪般起伏。时而在云端里升腾,时而在大海的深处漫游;音色忽而明亮,仿佛黎明前的晨曦,又忽而灰暗,似夜幕来临,继而培养了我们灵敏而丰富的乐感。对于欣赏课,我们不仅仅停留于两耳的倾听,更是对乐律、节拍、节奏、力度有了初步的理解和深入。
在欣赏课中,同学们能听到各种各样的不同音乐作品体裁,例如:交响曲、歌剧、民歌等等。通过对音乐作品的反复聆听,音乐修养和素质也在不断提高,让少年儿童在学会辨识和审美音乐的过程中引导他们对于音乐欣赏的感受能力。如在欣赏贺绿汀老先生的《牧童短笛》中让同学们感受一个牧童骑在牛背上悠闲地吹着笛子,在田野里漫游,天真无邪、无忧无虑的神情。接着教孩子们整个作品的写作技法是采用了赋格的手法,简单而有趣,是一首非常富有民间风味的主题。再如欣赏普罗科菲耶夫的交响童话《彼得与狼》,简单向孩子们介绍一下故事情节,再介绍一下作曲家的生平以及创作背景,让孩子们欣赏交响童话的同时,向他们普及交响音乐知识。当然,不仅仅局限于以上两部作品,中国作品、外国作品以及相关的音乐常识也可在课堂向孩子们灌输和学习。
同时,音乐欣赏课又是一个可以让少年儿童丰富想象力和表现力的空间。孩子们对整个的音乐作品的旋律线、音色等都有一定了解之后,充分调动和发挥他们的想象力,感受音乐、理解音乐,继而诠释音乐内涵。例如欣赏唢呐独奏曲《百鸟朝凤》时,我们可以想象啄木鸟、喜鹊、画眉等百鸟齐鸣,山峦回响,想象自己一个人走进美妙的大自然,百鸟在天空中自由飞翔,在枝头跳跃,大自然流露出一片生机勃勃。在激发孩子们想象力之后,进而调动他们的表现力。让孩子们分别扮演不同的鸟,用动作或是声音来模仿鸟的形象,寓游戏于音乐之中,使之用身体、动作来感受、体验、表现音乐进而增强学生的思维能力。
音乐欣赏课不仅在对少年儿童音乐表演中有潜在的影响作用之外,对学生的音乐创作以及创新能力都有所提高。在传统的音乐欣赏课中,过分强调了教师的权威而忽视了学生的主动性,学生机械性地接受教师的传授,一切答案和要求都是现成的,学生不需要动脑发表不同的见解。而如今走进中小学音乐的欣赏课堂,教师让学生通过“观察——听赏——提问——假设——推理——验证”等过程,对问题反复地持续地进行探究,对于音乐欣赏作品的理解,形体动作的分析,旋律创新的研究,都能开发少年儿童的对音乐创新的萌发。
例如在欣赏民族打击乐合奏曲《鸭子拌嘴》中,乐曲一开始,分别由小嚓、水嚓独奏,小嚓代表天真活泼、顽皮好动的小鸭子;水嚓则表示笨拙老成的老鸭子。接着又用音高悬殊较大的两只木鱼,两面云锣,演奏着鸭子走路的形象,滑稽可爱,妙趣横生。老师可以充分发挥每件乐器的独特性能,通过乐器的音色、音量、强弱的对比变化,试着让学生用不同的乐器扮演小鸭子和老鸭子,演奏它们亲切的“交谈、拌嘴时一问一答,一上一下,以及最后重归于好,又自由自在地在水中嬉戏、觅食、游荡。教师亦可以让学生主动探究,改变节奏,让学生对节奏、速度与音乐情绪之间的关系有了初步感受、体验,在通过对问题情境的创设,让学生对比、讨论与原先作品的不同,丰富学生的创造性思维,激发少年儿童的智力活动。
在音乐欣赏课中对于培养青少年儿童乐感无疑是教学过程中的重难点。除了音准、节奏、音色等之外,还应该对作品有生动和丰富的形象感,有感性及意境的想象感,最终应该落实到对音乐的创新上来,逐步培养少年儿童的音乐创造思维。
【作者单位:河南师范大学音乐舞蹈学院】
音乐是有声而无形的,要说它带给我们什么,很显然不是什么实质性的物质财富,而是心灵上的抚慰、震撼、引导等等。早在春秋战国时期,孔子就将音乐列入“六艺”之二,说音乐的作用:“可以兴、可以观、可以群、可以怨。”故曰:“乐者,德之华也。”把音乐视为一种完美的境界。在儒家教育思想中,音乐的重要地位由此可见。希腊哲学家柏拉图更把音乐称之为“心灵的体操”。
美育教育,特别是音乐教育对青少年智力开发起着重要的作用。德国音乐教育家奥尔夫认为,少年儿童早期音乐教育的关键不是技巧,而是乐感的形成和对音乐的兴趣。节奏乃音乐的重要要素之一,正如奥尔夫所提倡的,音乐教育应首先从节奏开始,培养孩子的节奏感,重点是培养孩子对音乐的兴趣和听力,从而让孩子从中感受快乐、体现快乐。音乐教育是培养音乐表演基本理论和表演、教学基本技能及艺术实践知识的高等技术应用型人才。音乐教育是具有较强的声乐、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力,掌握音乐作品的分析方法、具备一定的音乐创编能力;具有较强的组织音乐教育教学活动、文艺活动和竞赛工作的能力;具备一定的音乐教育科研能力。
课改之后,中小学校更加重视对少年儿童对音乐欣赏课的鉴赏水平和能力的培养。少年儿童处于成长和发展的关键阶段,他们被渴望去感受,体验一些新鲜事物,学习新的东西。音乐欣赏课给他们提供了一个很好地平台和渠道,让少年儿童在音乐欣赏中找到情感寄托,不断体验和成长。
在音乐欣赏课中,它能让每一位听者感受到乐音波浪般起伏。时而在云端里升腾,时而在大海的深处漫游;音色忽而明亮,仿佛黎明前的晨曦,又忽而灰暗,似夜幕来临,继而培养了我们灵敏而丰富的乐感。对于欣赏课,我们不仅仅停留于两耳的倾听,更是对乐律、节拍、节奏、力度有了初步的理解和深入。
在欣赏课中,同学们能听到各种各样的不同音乐作品体裁,例如:交响曲、歌剧、民歌等等。通过对音乐作品的反复聆听,音乐修养和素质也在不断提高,让少年儿童在学会辨识和审美音乐的过程中引导他们对于音乐欣赏的感受能力。如在欣赏贺绿汀老先生的《牧童短笛》中让同学们感受一个牧童骑在牛背上悠闲地吹着笛子,在田野里漫游,天真无邪、无忧无虑的神情。接着教孩子们整个作品的写作技法是采用了赋格的手法,简单而有趣,是一首非常富有民间风味的主题。再如欣赏普罗科菲耶夫的交响童话《彼得与狼》,简单向孩子们介绍一下故事情节,再介绍一下作曲家的生平以及创作背景,让孩子们欣赏交响童话的同时,向他们普及交响音乐知识。当然,不仅仅局限于以上两部作品,中国作品、外国作品以及相关的音乐常识也可在课堂向孩子们灌输和学习。
同时,音乐欣赏课又是一个可以让少年儿童丰富想象力和表现力的空间。孩子们对整个的音乐作品的旋律线、音色等都有一定了解之后,充分调动和发挥他们的想象力,感受音乐、理解音乐,继而诠释音乐内涵。例如欣赏唢呐独奏曲《百鸟朝凤》时,我们可以想象啄木鸟、喜鹊、画眉等百鸟齐鸣,山峦回响,想象自己一个人走进美妙的大自然,百鸟在天空中自由飞翔,在枝头跳跃,大自然流露出一片生机勃勃。在激发孩子们想象力之后,进而调动他们的表现力。让孩子们分别扮演不同的鸟,用动作或是声音来模仿鸟的形象,寓游戏于音乐之中,使之用身体、动作来感受、体验、表现音乐进而增强学生的思维能力。
音乐欣赏课不仅在对少年儿童音乐表演中有潜在的影响作用之外,对学生的音乐创作以及创新能力都有所提高。在传统的音乐欣赏课中,过分强调了教师的权威而忽视了学生的主动性,学生机械性地接受教师的传授,一切答案和要求都是现成的,学生不需要动脑发表不同的见解。而如今走进中小学音乐的欣赏课堂,教师让学生通过“观察——听赏——提问——假设——推理——验证”等过程,对问题反复地持续地进行探究,对于音乐欣赏作品的理解,形体动作的分析,旋律创新的研究,都能开发少年儿童的对音乐创新的萌发。
例如在欣赏民族打击乐合奏曲《鸭子拌嘴》中,乐曲一开始,分别由小嚓、水嚓独奏,小嚓代表天真活泼、顽皮好动的小鸭子;水嚓则表示笨拙老成的老鸭子。接着又用音高悬殊较大的两只木鱼,两面云锣,演奏着鸭子走路的形象,滑稽可爱,妙趣横生。老师可以充分发挥每件乐器的独特性能,通过乐器的音色、音量、强弱的对比变化,试着让学生用不同的乐器扮演小鸭子和老鸭子,演奏它们亲切的“交谈、拌嘴时一问一答,一上一下,以及最后重归于好,又自由自在地在水中嬉戏、觅食、游荡。教师亦可以让学生主动探究,改变节奏,让学生对节奏、速度与音乐情绪之间的关系有了初步感受、体验,在通过对问题情境的创设,让学生对比、讨论与原先作品的不同,丰富学生的创造性思维,激发少年儿童的智力活动。
在音乐欣赏课中对于培养青少年儿童乐感无疑是教学过程中的重难点。除了音准、节奏、音色等之外,还应该对作品有生动和丰富的形象感,有感性及意境的想象感,最终应该落实到对音乐的创新上来,逐步培养少年儿童的音乐创造思维。
【作者单位:河南师范大学音乐舞蹈学院】