论文部分内容阅读
摘 要:电影《烈日灼心》改编自须一瓜的长篇小说《太阳黑子》,自上映以来产生了巨大的社会反响。《烈日灼心》把深潜于中国社会百年来的善恶是非全都挖掘了出来,通过情节、人物等方面将影片的主题内涵进行阐述,讲述了一个原汁原味的中国故事。一个成功的电影必将引起受众的深层思考,本片刺激受众联系现实,使电影具有强烈的现实意义。本篇文章选择了从情节推动与细节刻画、光线运用、镜头、主题剖析四个方面浅析电影《烈日灼心》。
关键词:救赎;肩扛拍摄;人性拷问
电影《烈日灼心》以冷峻血腥加以黑色幽默的风格讲述这个关乎灼烈揪心的追凶之途上,父女之情,同性之谊,交揉罪与义,情与法的激烈冲突和戏剧,与《李米的猜想》在救赎的主题上有异曲同工之处,但其张力和矛盾激化以及罪罚的立意又是《李米的猜想》所望尘莫及的。好的剧本故事加上导演的功力,对细节的苛刻,人性、情义、爱情、赎罪不拖泥带水的一气呵成,既有思想,也有深度。
小众的题材、离奇的剧情、精准复杂的调度等都极力展示了精彩故事的表皮下凝重的社会意义,本文选取了四个方面浅析电影。
一、 通过光线运用营造人物关系
(一) 强光运用:隐喻调查发展进程
当伊谷春查出真相和辛小丰在天台被带走之前都用了十分刺眼的强光照射,强光象征着法律,光线的直射正如同法律对每一个的监管:不限制你能做到多好,但是控制你不能恶到没边。平日里的光是明亮温和的,但在罪恶被揭露时便耀眼灼心。
(二) 明暗关系:隐喻两人关系与内心情感
辛小丰与伊谷春在监狱中相见一段利用光线的明暗关系完美隐喻了两人最后的关系与内心情感。辛小丰虽然身为罪犯,但他用了余下的时光赎罪,作为协警,他尽职尽责抓捕罪犯;作为“爸爸”,他挣钱攒钱给尾巴治病。可以说,他为自己的人生交出了满意的人生答卷。因此他身处于光亮之中,面容平静。而伊谷春作为人民警察,在法律与友情中选择了法律,正义之举却让他对自己的行为产生了怀疑。黑暗之中,他一脸凝重欲语还休。
二、 情节推动与细节刻画构架电影结构
(一) 开端建构:情节与人物合理化带入
以说书人的旁白开场,用着下里巴人语感和方法的话语表现着反讽的意味,上帝视角叙事平静叙事建置情景,也为辛小丰的复杂人物形象做了合理的解释。自杨自道遇见伊谷春之时起,双方的对抗就已经开始,日子表面风平浪静,实则暗流涌动,凶恶迭起。
(二) 情节推动:情感线的另一种展现
本片主要以辛小丰与伊谷春的情感线进行情节推动。两人之间关系错综复杂,是包含关心、爱护、猜疑、赏识的猫鼠游戏。伴随着辛小丰与伊谷春的渐渐熟悉,伊谷春从各种细节之处层层深入分析,逐渐接近事实真相,推动了本片故事情节的发展。
(三) 情节细节描写刻画:完善电影结构细节
导演对于情节细节的安排十分的恰当与合理,例如:辛小丰手捻烟头的习惯是伊谷春开始怀疑的由头,从此开始了旁敲侧击与隐秘调查。手捻烟头不仅仅是达到了为了消除指纹的物理性功能,更是辛小丰以求心安的一种慰藉方式。正如曹保平导演所言,“我们太容易关注如何满足观众的浅层需求,而丧失了这些东西背后所支持那个人物关系的合理性以及叙事的合理性。而我觉得其实对于一部好电影而言,背后的那个东西是支持前面这些东西的根基。”因此,导演从情节把握到细节处理可谓是对影片中复杂人物形象进一步的刻画与描绘。
三、 运用镜头升华电影
(一) 肩扛拍摄:强烈的主觀意味
本片全片采用了肩扛拍摄,更加富有主观化的视觉效果。肩扛摄像脱离了三脚架等固定设备的束缚,诸如构图、拍摄角度、运动方向、拍摄距离等因素都是可变的,拍摄时更能灵活的实现所想呈现出的画面。这种拍摄手法可以模仿人物的主观镜头,与人物的视线具有相似性,从而使观众更能够身临其境。
(二) 推拉镜头:助推情节人物塑造
本片采用了十分刻意生硬的推拉镜头,尤其在辛小丰与伊谷春的对话情节之中,明显的将镜头推进,给演员表情尤其是眼神的特写,这种逼问式的镜头,让演员的情绪表达极为敏感而富有戏剧化的效果,更好的对人物的形象进行了阐释。镜头的推进速度直接形成了画面外部的运动结构,特别是急速推拉时,产生急速感,有种极大的震撼力。多处的推拉痕迹也对观众进行了心理暗示:引导观众对影片人物内心的秘密进行拷问。
(三) 镜头的运用:富有冲击力的说明
小丰下夜班后坚持去取小金鱼,在街头等车的镜头,就像电影里出现的无数个细节表情一样,身上背负着罪恶感。无论从拍摄角度、灯光调度、画面感节奏感,以及背后隐含的意味,都堪称完美。小丰假装自己是同性恋并让伊谷春当面揭穿。截止到这个设定,几大角色的心机都很有说服力,然而这心机居然都是为了自己内心的善念,放在整个充满罪恶感的故事里,不得不说产生的对比冲击强烈至极。
四、 主题剖析:自我谴责与救赎
(一) 电影意象剖析:客观事物带入主观思想
烈日在本片中代表的是法律的坚守和对道德的敬畏。选择在阴冷的南方拍摄,湿漉漉的色调质感表明了罪恶总是诞生于阳光难以照耀的地方。日光透过云层,透过百叶窗,透过树叶照到若有所思的几人脸上,明亮交替的光影在视觉上充满了黑色电影的意味,也使得几位主人公复杂内心得到了合理性的外化。天气在某种程度上就是剧中主要人物的内心世界:生活在人性禁区的阴冷中,但渴望活在阳光下,努力向着阳光前行。
(二) 人物内心剖析:辛小丰的内心世界
辛小丰作为一名见到裸女色心大起,过失杀人后也能细致销毁证据的人无疑是内心极度强大的。这样一个人可算得上是罪责深重,而自觉罄竹难书的他在犯错之后又生出了赎罪与救赎的善心,就像人性自会中有一些带着神性之光的情感,让人流连。当有罪感的人通过自我平衡,那种内心由衷的悔过、愧疚、负罪感,总让人似乎看到天堂之光。虽然当这个平衡找回来之后,或者巅峰感觉过去后,神性会消退,做恶心也可能再起,人也可能会重聚新的愧疚与悔过,如此循环,轮回着普通人的情感模式,这种轮回着的情感模式充分的诠释着人物内心的两面性。
自我谴责是种宝贵的情感,它包含着反思与忏悔。本片以此为核心,展开讲述了一个错综复杂的中国故事,情节推动严谨合理,光线镜头运用恰当,整体阐述了影片的主题。自我谴责在当下已经难得一见,人性在本片中也被披露无疑,它对于当下社会可谓是意义非凡。
作者简介:
宋佩珈,吉林省长春市,吉林师范大学新闻与传播学院。
关键词:救赎;肩扛拍摄;人性拷问
电影《烈日灼心》以冷峻血腥加以黑色幽默的风格讲述这个关乎灼烈揪心的追凶之途上,父女之情,同性之谊,交揉罪与义,情与法的激烈冲突和戏剧,与《李米的猜想》在救赎的主题上有异曲同工之处,但其张力和矛盾激化以及罪罚的立意又是《李米的猜想》所望尘莫及的。好的剧本故事加上导演的功力,对细节的苛刻,人性、情义、爱情、赎罪不拖泥带水的一气呵成,既有思想,也有深度。
小众的题材、离奇的剧情、精准复杂的调度等都极力展示了精彩故事的表皮下凝重的社会意义,本文选取了四个方面浅析电影。
一、 通过光线运用营造人物关系
(一) 强光运用:隐喻调查发展进程
当伊谷春查出真相和辛小丰在天台被带走之前都用了十分刺眼的强光照射,强光象征着法律,光线的直射正如同法律对每一个的监管:不限制你能做到多好,但是控制你不能恶到没边。平日里的光是明亮温和的,但在罪恶被揭露时便耀眼灼心。
(二) 明暗关系:隐喻两人关系与内心情感
辛小丰与伊谷春在监狱中相见一段利用光线的明暗关系完美隐喻了两人最后的关系与内心情感。辛小丰虽然身为罪犯,但他用了余下的时光赎罪,作为协警,他尽职尽责抓捕罪犯;作为“爸爸”,他挣钱攒钱给尾巴治病。可以说,他为自己的人生交出了满意的人生答卷。因此他身处于光亮之中,面容平静。而伊谷春作为人民警察,在法律与友情中选择了法律,正义之举却让他对自己的行为产生了怀疑。黑暗之中,他一脸凝重欲语还休。
二、 情节推动与细节刻画构架电影结构
(一) 开端建构:情节与人物合理化带入
以说书人的旁白开场,用着下里巴人语感和方法的话语表现着反讽的意味,上帝视角叙事平静叙事建置情景,也为辛小丰的复杂人物形象做了合理的解释。自杨自道遇见伊谷春之时起,双方的对抗就已经开始,日子表面风平浪静,实则暗流涌动,凶恶迭起。
(二) 情节推动:情感线的另一种展现
本片主要以辛小丰与伊谷春的情感线进行情节推动。两人之间关系错综复杂,是包含关心、爱护、猜疑、赏识的猫鼠游戏。伴随着辛小丰与伊谷春的渐渐熟悉,伊谷春从各种细节之处层层深入分析,逐渐接近事实真相,推动了本片故事情节的发展。
(三) 情节细节描写刻画:完善电影结构细节
导演对于情节细节的安排十分的恰当与合理,例如:辛小丰手捻烟头的习惯是伊谷春开始怀疑的由头,从此开始了旁敲侧击与隐秘调查。手捻烟头不仅仅是达到了为了消除指纹的物理性功能,更是辛小丰以求心安的一种慰藉方式。正如曹保平导演所言,“我们太容易关注如何满足观众的浅层需求,而丧失了这些东西背后所支持那个人物关系的合理性以及叙事的合理性。而我觉得其实对于一部好电影而言,背后的那个东西是支持前面这些东西的根基。”因此,导演从情节把握到细节处理可谓是对影片中复杂人物形象进一步的刻画与描绘。
三、 运用镜头升华电影
(一) 肩扛拍摄:强烈的主觀意味
本片全片采用了肩扛拍摄,更加富有主观化的视觉效果。肩扛摄像脱离了三脚架等固定设备的束缚,诸如构图、拍摄角度、运动方向、拍摄距离等因素都是可变的,拍摄时更能灵活的实现所想呈现出的画面。这种拍摄手法可以模仿人物的主观镜头,与人物的视线具有相似性,从而使观众更能够身临其境。
(二) 推拉镜头:助推情节人物塑造
本片采用了十分刻意生硬的推拉镜头,尤其在辛小丰与伊谷春的对话情节之中,明显的将镜头推进,给演员表情尤其是眼神的特写,这种逼问式的镜头,让演员的情绪表达极为敏感而富有戏剧化的效果,更好的对人物的形象进行了阐释。镜头的推进速度直接形成了画面外部的运动结构,特别是急速推拉时,产生急速感,有种极大的震撼力。多处的推拉痕迹也对观众进行了心理暗示:引导观众对影片人物内心的秘密进行拷问。
(三) 镜头的运用:富有冲击力的说明
小丰下夜班后坚持去取小金鱼,在街头等车的镜头,就像电影里出现的无数个细节表情一样,身上背负着罪恶感。无论从拍摄角度、灯光调度、画面感节奏感,以及背后隐含的意味,都堪称完美。小丰假装自己是同性恋并让伊谷春当面揭穿。截止到这个设定,几大角色的心机都很有说服力,然而这心机居然都是为了自己内心的善念,放在整个充满罪恶感的故事里,不得不说产生的对比冲击强烈至极。
四、 主题剖析:自我谴责与救赎
(一) 电影意象剖析:客观事物带入主观思想
烈日在本片中代表的是法律的坚守和对道德的敬畏。选择在阴冷的南方拍摄,湿漉漉的色调质感表明了罪恶总是诞生于阳光难以照耀的地方。日光透过云层,透过百叶窗,透过树叶照到若有所思的几人脸上,明亮交替的光影在视觉上充满了黑色电影的意味,也使得几位主人公复杂内心得到了合理性的外化。天气在某种程度上就是剧中主要人物的内心世界:生活在人性禁区的阴冷中,但渴望活在阳光下,努力向着阳光前行。
(二) 人物内心剖析:辛小丰的内心世界
辛小丰作为一名见到裸女色心大起,过失杀人后也能细致销毁证据的人无疑是内心极度强大的。这样一个人可算得上是罪责深重,而自觉罄竹难书的他在犯错之后又生出了赎罪与救赎的善心,就像人性自会中有一些带着神性之光的情感,让人流连。当有罪感的人通过自我平衡,那种内心由衷的悔过、愧疚、负罪感,总让人似乎看到天堂之光。虽然当这个平衡找回来之后,或者巅峰感觉过去后,神性会消退,做恶心也可能再起,人也可能会重聚新的愧疚与悔过,如此循环,轮回着普通人的情感模式,这种轮回着的情感模式充分的诠释着人物内心的两面性。
自我谴责是种宝贵的情感,它包含着反思与忏悔。本片以此为核心,展开讲述了一个错综复杂的中国故事,情节推动严谨合理,光线镜头运用恰当,整体阐述了影片的主题。自我谴责在当下已经难得一见,人性在本片中也被披露无疑,它对于当下社会可谓是意义非凡。
作者简介:
宋佩珈,吉林省长春市,吉林师范大学新闻与传播学院。