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摘要:文化人类学主要是探究人类社会生活,是关于文化的研究,而声乐是人类语言艺术化的一种形式,也是和社会文化生活之间保持紧密的联系。
关键词:文化;社会;声乐;演唱
我国民族声乐是一种民间文化,也是根据其各地域民间文化作为其重要的背景,同时经历的长久的历史时间积累,例如冼星海的《黄河大合唱》,这创作的是一个含有独唱、对唱和合唱相结合的作品。黄河是中华民族的摇篮,是中华人民儿女的母亲河,1938年戰场形式发生了重大变化,既是一个重要的转折点,也象征着进入了相持阶段,所以一些文艺爱好者以笔做刀,想通过自己的努力为祖国的统一事业做出一些微薄的贡献,终于完成了一部可歌可泣的历史之作。冼星海尽管在当时条件和辛苦的环境下但他还是夜以继日的去谱写每一个乐章。“一个音乐作品,从产生到被大众所接受的历程来看,最少要经历三次或四次创造,第一次是作曲家的所见所闻,是最开始的创作。冼星海经过不断向演剧队的同志们询问过黄河的盛况以及他满腔爱国热情把这首作品谱写曲,第二次是指挥的创造,当这首作品第一次公演时候,冼星海再一次对该作品进行了创作,每一位演唱者在演唱这首作品时想要表达的情感都有所不同,所以才会是听众有了不一样的感受,所以当这首作品受到人们传唱时,作品就有了确定了和朦胧性,我们绝不可能听到同一作品有同一种演唱效果,这也是当时文化大背景下所产生的结果。
这首作品的大部分节奏方面上,在前奏加入了朗诵,以一个二分音符拉开了的第一章的序幕,的速度较为适中,一方面赞美黄河的雄伟壮大,旋律反复重复了三次,使用诙谐的小附点节奏,让人感觉到很轻松,两个老乡的对话都是运用同一种旋律和节奏,这种节奏比较让人能够容易记住,表达了中华儿女的情感,也进一步说明了两个老乡思乡的心境。通过两个老乡自己的表达想法,整首作品节奏明朗有慢到快,直到最后快速的混声合唱给这首作品画上了完美的句号,在乐曲的第二部分,同样是运用了第一段的节奏型,再一次强调了,中华儿女英勇的决心,简单的节奏型,让我们感受到中国人民必将走向胜利的决心,第三部分表达了每一个中华儿女心中犹如黄河水一般在心中奔流不息。
在钢琴伴奏的方面,作者的本意是不能对伴奏谱上的音符和织体进行改动,前奏第一小节F大调的主和弦,大调的音色比较明快,第二句的伴奏是四拍的长音符,伴奏者要和朗诵者反复练习”你听听把,“在第一段实际演唱时,一问一答,所以我们在实际演出的时候要遵循作者的本意,第二次对唱的部分,左手伴奏变成密集的十六分音符,右手依然和独唱者旋律保持一致,这句旋律的润色和加花。伴奏的旋律声部放在左手,给听众带来别具一格的听觉效果,第三次对唱右手的伴奏部分同样采用和前两次对唱同样的方式,左手又发生了改变,这三次对唱主要是张老三和王老七之间的相互衷肠,右手的旋律声部空拍要准确,弹奏的时候不能拖泥带水,要干净,包括踏板的使用尽量也要少,因为在这个地方左手只是一个伴奏的音型,音量起伏也不能太夸张,伴奏者的主要任务是要把演唱者的旋律声部准确演唱出来。第二段四个声部同时合唱,伴奏多用四分音符和八分音符的和弦要富有弹性,左手部分是四份音符,低音的触键要深,时值要弹够,在钢琴的低音区弹奏左手低音的时候要弹出民众心里的激动之情,在中音区弹奏右手的和弦的时候要弹出温暖的感觉。在具体的音乐处理方式上面,每一位演奏者和演唱者可以尽量按照自己心中对作品的理解去演奏。结束句伴奏以震音结束,在当时的社会,很多诗歌都是以爱国主义为主要主题,鼓励人民群众奋起反抗,激发了广大人民群众的爱国精神,这些爱国主义歌曲增强了民族自信心,爱国歌曲旋律优美,节奏振奋人心,提高人民对音乐的认识,鼓舞了人民的斗志,净化了社会风气,爱国歌曲同样也可以促进世界和谐发展。对于文化来说,声乐是一个可以构成能够发现人们的内心想要的诉说,和人们自身内心深处的信仰。但是在理论上来说,声乐主要是在生产和表演等艺术在形成的时候将会在社会生活之中得到一定的体现,那也就是文化的体现。声乐以及文化之间所存在着的紧密的关系.总而言之,文化是一个可以用来涵盖许多事物和现象的抽象概念,如果我们可以把某种具体事物和现象的看做是一种文化的话,并不是说这种事物或现象就是文化本身,而是指在这种事物或现象中包含了可以称之文化的某种属性。
作者简介:
韩再红,1968年,女,汉族,陕西西安人,山西师范大学副教授研究方向:声乐表演
关键词:文化;社会;声乐;演唱
我国民族声乐是一种民间文化,也是根据其各地域民间文化作为其重要的背景,同时经历的长久的历史时间积累,例如冼星海的《黄河大合唱》,这创作的是一个含有独唱、对唱和合唱相结合的作品。黄河是中华民族的摇篮,是中华人民儿女的母亲河,1938年戰场形式发生了重大变化,既是一个重要的转折点,也象征着进入了相持阶段,所以一些文艺爱好者以笔做刀,想通过自己的努力为祖国的统一事业做出一些微薄的贡献,终于完成了一部可歌可泣的历史之作。冼星海尽管在当时条件和辛苦的环境下但他还是夜以继日的去谱写每一个乐章。“一个音乐作品,从产生到被大众所接受的历程来看,最少要经历三次或四次创造,第一次是作曲家的所见所闻,是最开始的创作。冼星海经过不断向演剧队的同志们询问过黄河的盛况以及他满腔爱国热情把这首作品谱写曲,第二次是指挥的创造,当这首作品第一次公演时候,冼星海再一次对该作品进行了创作,每一位演唱者在演唱这首作品时想要表达的情感都有所不同,所以才会是听众有了不一样的感受,所以当这首作品受到人们传唱时,作品就有了确定了和朦胧性,我们绝不可能听到同一作品有同一种演唱效果,这也是当时文化大背景下所产生的结果。
这首作品的大部分节奏方面上,在前奏加入了朗诵,以一个二分音符拉开了的第一章的序幕,的速度较为适中,一方面赞美黄河的雄伟壮大,旋律反复重复了三次,使用诙谐的小附点节奏,让人感觉到很轻松,两个老乡的对话都是运用同一种旋律和节奏,这种节奏比较让人能够容易记住,表达了中华儿女的情感,也进一步说明了两个老乡思乡的心境。通过两个老乡自己的表达想法,整首作品节奏明朗有慢到快,直到最后快速的混声合唱给这首作品画上了完美的句号,在乐曲的第二部分,同样是运用了第一段的节奏型,再一次强调了,中华儿女英勇的决心,简单的节奏型,让我们感受到中国人民必将走向胜利的决心,第三部分表达了每一个中华儿女心中犹如黄河水一般在心中奔流不息。
在钢琴伴奏的方面,作者的本意是不能对伴奏谱上的音符和织体进行改动,前奏第一小节F大调的主和弦,大调的音色比较明快,第二句的伴奏是四拍的长音符,伴奏者要和朗诵者反复练习”你听听把,“在第一段实际演唱时,一问一答,所以我们在实际演出的时候要遵循作者的本意,第二次对唱的部分,左手伴奏变成密集的十六分音符,右手依然和独唱者旋律保持一致,这句旋律的润色和加花。伴奏的旋律声部放在左手,给听众带来别具一格的听觉效果,第三次对唱右手的伴奏部分同样采用和前两次对唱同样的方式,左手又发生了改变,这三次对唱主要是张老三和王老七之间的相互衷肠,右手的旋律声部空拍要准确,弹奏的时候不能拖泥带水,要干净,包括踏板的使用尽量也要少,因为在这个地方左手只是一个伴奏的音型,音量起伏也不能太夸张,伴奏者的主要任务是要把演唱者的旋律声部准确演唱出来。第二段四个声部同时合唱,伴奏多用四分音符和八分音符的和弦要富有弹性,左手部分是四份音符,低音的触键要深,时值要弹够,在钢琴的低音区弹奏左手低音的时候要弹出民众心里的激动之情,在中音区弹奏右手的和弦的时候要弹出温暖的感觉。在具体的音乐处理方式上面,每一位演奏者和演唱者可以尽量按照自己心中对作品的理解去演奏。结束句伴奏以震音结束,在当时的社会,很多诗歌都是以爱国主义为主要主题,鼓励人民群众奋起反抗,激发了广大人民群众的爱国精神,这些爱国主义歌曲增强了民族自信心,爱国歌曲旋律优美,节奏振奋人心,提高人民对音乐的认识,鼓舞了人民的斗志,净化了社会风气,爱国歌曲同样也可以促进世界和谐发展。对于文化来说,声乐是一个可以构成能够发现人们的内心想要的诉说,和人们自身内心深处的信仰。但是在理论上来说,声乐主要是在生产和表演等艺术在形成的时候将会在社会生活之中得到一定的体现,那也就是文化的体现。声乐以及文化之间所存在着的紧密的关系.总而言之,文化是一个可以用来涵盖许多事物和现象的抽象概念,如果我们可以把某种具体事物和现象的看做是一种文化的话,并不是说这种事物或现象就是文化本身,而是指在这种事物或现象中包含了可以称之文化的某种属性。
作者简介:
韩再红,1968年,女,汉族,陕西西安人,山西师范大学副教授研究方向:声乐表演