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摘 要：中国戏曲音乐经历了多年的积淀和发展，是中华民族情感智慧的结晶。中国戏曲音乐元素在中国当代音乐的创作过程中，也发挥着非常重要的作用。本文讲述了中国戏曲音乐微观元素、中观元素和宏观元素在中国当代音乐创作中的应用。
关键词：中国戏曲音乐元素;中国当代音乐创作
中国的戏曲艺术对当代音乐的语言和情态产生着直接的影响，它为我国作曲家的音乐的戏曲性发展方面，提供了非常丰富的经验，已经成为我国当代音乐在今后发展过程中不可或缺的关键因素之一。
一、中国戏曲音乐微观元素在中国当代音乐创作的运用
（一）戏曲道白在中国当代音乐创作的运用
道白就是戏曲舞台表演当中所有“念”形式的统称，是一种没有固定音高节奏或者相对固定音高节奏的语腔表达方式。唱腔属于唱的一部分，是具有固定音高和固定节奏的声乐部分。戏曲语言的两大形态要素就分别是道白与唱腔。其中道白可以分为四个种类，即说白、念白、韵白与吟诵调。
道白属于一种根据汉语的四声强调发展形成，由于不同地区的方言有所不同，因此吟唱方式也就有所不同。古时的诗词歌赋都可以用来吟唱，因此发展历程就比较久远。比如李白有词《蜀道难》，李白是四川江油人，因此郭文景的《蜀道难》中采用的就是四川腔韵白，具有非常强烈的音乐性和节奏感。《蜀道难》这首词可以用四川的方言进行吟唱，因为其描写的是四川巴蜀的风光。在当代的很多作品中，很多作曲家都将吸取当中的道白融入到音乐创作中，如《水调歌头》。
（二）戏曲音乐节奏在中国当代音乐创作的运用
节奏属于音乐当中时间因素的组织。节奏是最能够体现出音乐体系中的本质元素，也是音乐活性构造的第一要素，是音乐生命活力的体现。戏曲节奏也是戏曲音乐的重要因素，它不仅能够装饰戏曲中的语言和音调，更能够直观体现出戏曲当中的结构与场景转化，将戏曲促成一个完整的体系。
二、中国戏曲音乐中观元素在中国当代音乐创作的运用
（一）中国戏曲角色化观念在当代音乐创作中的运用
在西方歌剧中，男声和女声组成了声腔，进而又分为高音、低音和中音，展现着不同的角色和劇情，角色又被分为生、旦、净、丑四个种类。在中国当代音乐的创作中，创作者也会根据题材和剧情发展的需求，对人物角色的姿态、情绪、意境等进行提炼融入到创作中，进而塑造出更加形象的角色。
（二）中国式变奏在当代音乐创作中的运用
中国戏曲音乐，主要是以结构式为主要依据，通过不同音区和音域的运用，进而进行转化，形成一种新型的旋律曲调。变奏也可以成为即兴变奏，在民间艺术的表演形式中，可以根据个人的爱好和审美观进行临时的演变。
（三）戏曲舞台表演形式在中国当代音乐创作中的运用
中国的戏曲艺术属于一门综合性的艺术结构，它有效结合了中国的诗歌、音乐、舞蹈、绘画、杂技、武术、雕塑、文学等等，具有非常独特的象征体系，它在舞台上的四种表演基本功为唱、念、做、打。在朱践耳的《第八交响曲》中，就将戏曲的舞台表演形式有效的运用在了中国当代的音乐创作中。创作者将戏曲音乐中的四个基本功通过二人交响曲的形式体现了出来，然后在利用大提琴来模仿京剧当中的胡琴演奏方式，利用各种打击乐器来表现出戏曲演奏方法中的打和做，属于一种直接抨击人心灵的艺术表现形式。
三、中国戏曲音乐宏观元素在中国当代音乐创作的运用
（一）戏曲题材在中国当代音乐创作的运用
中国戏曲音乐繁荣于宋朝，至今已有八百多年的历史。在漫长的岁月当中，戏曲也经历了传承和发展，积累了非常宝贵的经验和题材。如《窦娥冤》、《天仙配》、《牡丹亭》等等，都属于比较著名深受大众喜爱的戏曲音乐。戏曲题材在中国当代音乐创作中也受到了非常广泛的运用，其中运用的方式主要分为两种。一种属于兼容式引用，在创作中保留了戏曲当中原有的成分以及因素。比如《牡丹亭》，就借鉴了昆曲的旋律、节奏、唱腔和结构体等等，在空间思想等进行了完善和创新，属于一种新型的兼容式结合。另外一种属于仅剧情引用，是用现代手段进行描写和叙述。
（二）中国当代音乐作品对戏曲音乐结构的影响
结构是音乐构成一个整体因素之一，中国的传统音乐，主要是以单声音乐为主，没有具体的结构模式。中国传统的曲式结构由三种形式组成，第一种是微观动机式，第二种是无题概念，第三种是速度的变化以及结构变化。在戏曲创作过程中，内容的表现形式都是由曲牌中进行材料的精心挑选，通过组织整理之后才形成音乐。这种组成方式称之为连套方式，每一支曲都有着不同的曲式、格调以及情绪。
（三）戏曲审美文化对中国当代音乐创作的影响
中国戏曲的审美文化对于我国当代音乐创作产生了非常深远的影响，已经逐渐改变着创作者的思想观念。一种是风格的需求，需要借鉴戏曲旋律、节拍、音色、声腔音素等，一种是文化形式的需求，一种是结构理解的需求，还有组织形式的需求等。
四、结 语
综上所述，中国戏曲音乐可以分为四大声腔系统，即昆腔、高腔、梆子腔和皮黄腔。不仅赋予着浓厚的生活气息，贴近人民的生活，还深受着广大人民的喜爱。将戏曲音乐元素融入到当代音乐创作中，属于传统文化的继承和发扬，能够促使中国音乐具有更加广阔的发展前景。
参考文献：
[1]刘泽.中国戏曲音乐元素在中国当代音乐创作中的应用[J].黄河之声，2016，（1）：65-65.
[2]曹晓晶.中国当代音乐创作中戏曲音乐元素的应用分析[J].音乐创作，2016，（12）：98-100.
[3]张晴.中国戏曲音乐元素在中国当代音乐创作中的应用研究[D].上海音乐学院，2017.
关键词：中国戏曲音乐元素;中国当代音乐创作
中国的戏曲艺术对当代音乐的语言和情态产生着直接的影响，它为我国作曲家的音乐的戏曲性发展方面，提供了非常丰富的经验，已经成为我国当代音乐在今后发展过程中不可或缺的关键因素之一。
一、中国戏曲音乐微观元素在中国当代音乐创作的运用
（一）戏曲道白在中国当代音乐创作的运用
道白就是戏曲舞台表演当中所有“念”形式的统称，是一种没有固定音高节奏或者相对固定音高节奏的语腔表达方式。唱腔属于唱的一部分，是具有固定音高和固定节奏的声乐部分。戏曲语言的两大形态要素就分别是道白与唱腔。其中道白可以分为四个种类，即说白、念白、韵白与吟诵调。
道白属于一种根据汉语的四声强调发展形成，由于不同地区的方言有所不同，因此吟唱方式也就有所不同。古时的诗词歌赋都可以用来吟唱，因此发展历程就比较久远。比如李白有词《蜀道难》，李白是四川江油人，因此郭文景的《蜀道难》中采用的就是四川腔韵白，具有非常强烈的音乐性和节奏感。《蜀道难》这首词可以用四川的方言进行吟唱，因为其描写的是四川巴蜀的风光。在当代的很多作品中，很多作曲家都将吸取当中的道白融入到音乐创作中，如《水调歌头》。
（二）戏曲音乐节奏在中国当代音乐创作的运用
节奏属于音乐当中时间因素的组织。节奏是最能够体现出音乐体系中的本质元素，也是音乐活性构造的第一要素，是音乐生命活力的体现。戏曲节奏也是戏曲音乐的重要因素，它不仅能够装饰戏曲中的语言和音调，更能够直观体现出戏曲当中的结构与场景转化，将戏曲促成一个完整的体系。
二、中国戏曲音乐中观元素在中国当代音乐创作的运用
（一）中国戏曲角色化观念在当代音乐创作中的运用
在西方歌剧中，男声和女声组成了声腔，进而又分为高音、低音和中音，展现着不同的角色和劇情，角色又被分为生、旦、净、丑四个种类。在中国当代音乐的创作中，创作者也会根据题材和剧情发展的需求，对人物角色的姿态、情绪、意境等进行提炼融入到创作中，进而塑造出更加形象的角色。
（二）中国式变奏在当代音乐创作中的运用
中国戏曲音乐，主要是以结构式为主要依据，通过不同音区和音域的运用，进而进行转化，形成一种新型的旋律曲调。变奏也可以成为即兴变奏，在民间艺术的表演形式中，可以根据个人的爱好和审美观进行临时的演变。
（三）戏曲舞台表演形式在中国当代音乐创作中的运用
中国的戏曲艺术属于一门综合性的艺术结构，它有效结合了中国的诗歌、音乐、舞蹈、绘画、杂技、武术、雕塑、文学等等，具有非常独特的象征体系，它在舞台上的四种表演基本功为唱、念、做、打。在朱践耳的《第八交响曲》中，就将戏曲的舞台表演形式有效的运用在了中国当代的音乐创作中。创作者将戏曲音乐中的四个基本功通过二人交响曲的形式体现了出来，然后在利用大提琴来模仿京剧当中的胡琴演奏方式，利用各种打击乐器来表现出戏曲演奏方法中的打和做，属于一种直接抨击人心灵的艺术表现形式。
三、中国戏曲音乐宏观元素在中国当代音乐创作的运用
（一）戏曲题材在中国当代音乐创作的运用
中国戏曲音乐繁荣于宋朝，至今已有八百多年的历史。在漫长的岁月当中，戏曲也经历了传承和发展，积累了非常宝贵的经验和题材。如《窦娥冤》、《天仙配》、《牡丹亭》等等，都属于比较著名深受大众喜爱的戏曲音乐。戏曲题材在中国当代音乐创作中也受到了非常广泛的运用，其中运用的方式主要分为两种。一种属于兼容式引用，在创作中保留了戏曲当中原有的成分以及因素。比如《牡丹亭》，就借鉴了昆曲的旋律、节奏、唱腔和结构体等等，在空间思想等进行了完善和创新，属于一种新型的兼容式结合。另外一种属于仅剧情引用，是用现代手段进行描写和叙述。
（二）中国当代音乐作品对戏曲音乐结构的影响
结构是音乐构成一个整体因素之一，中国的传统音乐，主要是以单声音乐为主，没有具体的结构模式。中国传统的曲式结构由三种形式组成，第一种是微观动机式，第二种是无题概念，第三种是速度的变化以及结构变化。在戏曲创作过程中，内容的表现形式都是由曲牌中进行材料的精心挑选，通过组织整理之后才形成音乐。这种组成方式称之为连套方式，每一支曲都有着不同的曲式、格调以及情绪。
（三）戏曲审美文化对中国当代音乐创作的影响
中国戏曲的审美文化对于我国当代音乐创作产生了非常深远的影响，已经逐渐改变着创作者的思想观念。一种是风格的需求，需要借鉴戏曲旋律、节拍、音色、声腔音素等，一种是文化形式的需求，一种是结构理解的需求，还有组织形式的需求等。
四、结 语
综上所述，中国戏曲音乐可以分为四大声腔系统，即昆腔、高腔、梆子腔和皮黄腔。不仅赋予着浓厚的生活气息，贴近人民的生活，还深受着广大人民的喜爱。将戏曲音乐元素融入到当代音乐创作中，属于传统文化的继承和发扬，能够促使中国音乐具有更加广阔的发展前景。
参考文献：
[1]刘泽.中国戏曲音乐元素在中国当代音乐创作中的应用[J].黄河之声，2016，（1）：65-65.
[2]曹晓晶.中国当代音乐创作中戏曲音乐元素的应用分析[J].音乐创作，2016，（12）：98-100.
[3]张晴.中国戏曲音乐元素在中国当代音乐创作中的应用研究[D].上海音乐学院，2017.