论文部分内容阅读
对于一名音乐教师来说，面对的不只是一个班的几十个学生，而是多个班的上百个学生，每个学生都有鲜明的个性，每个班都有不同的风格。时常有音乐老师感叹：一节四十分钟的音乐课，有的班级需要花十分钟甚至更长的时间在管理上。课堂管理是被音乐老师忽略但又不得不面对的问题，如何面对多个不同的班级进行有效管理，是音乐老师值得深入思考和探究的。只有这样，学生才会积极地参与到教学活动中，才会更有效地参与课堂活动。我在不断摸索中，从音乐欣赏中感悟出了课堂管理的真谛。
一、像欣赏音乐一样学会倾听
倾听不仅是音乐教育主要的审美活动之一，而且是重要的教学方法。反复倾听音乐才能直接与音乐作品释放的情感碰撞，才能真正获得音乐并理解音乐。科普兰说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听更重要了，什么也代替不了倾听。”课堂管理也是这样。有的音乐老师总是埋怨：现在的孩子太不听话了。其实现在的孩子不是听不听话的问题，而是不会“听话”。课堂管理从倾听开始。
首先从教师对学生的倾听着手。这意味着教师对学生生命价值和意义的承纳，满怀信心和期待地迎接那些稚嫩的生命之音。倾听学生的情感，倾听学生的思想，倾听学生个人的见解，尊重学生的独特性。课上要倾听，课下更要倾听，老师不能一下课就走人，哪怕只多停留三、五分钟，也会具有教育意义。学生处于自然状态中，你的倾听将会有意想不到的收获，你会更真实、更全面地了解学生特点和班级特色，形成独特的、平等的课堂管理文化。
鼓励生生相互倾听。要让他们明白善于倾听是一种尊重，是一个人不可缺少的修养。在相互倾听中学会与人合作，以便更好地融入集体中。最基本的应该做到“两个问”：当别人讲话的时候，你能安静用心地听完吗？当你的看法与他人有所不同时，你能等他人说完，再表述自己的观点吗？而不是中途打断随意插话。这“两个问”不需要语言，只用特定的手势表示，师生、生生之间互相提示。学生将会慢慢感受到倾听的魅力，感受到倾听带给自己的快乐，久而久之养成倾听的好习惯，形成自律行为。这样课堂上不仅会有活跃、热烈的讨论和争论的场面，而且会有学生静静倾听和思考的情形。学会倾听，每一节的音乐课堂都充满尊重和信任。
指导学生学会自我倾听。自我倾听是认识自我的过程，这种认识自我的方式是主动的、自发的。它不仅是自我反思和内省的告白和诉说，更是在此基础上的自我掌控和自我改变。学生虽然做不到曾子的“吾日三省吾身——为人谋而不忠乎？与朋友交而不信乎？传不习乎？”但如果能做到每日一省，倾听自己心灵的声音，增强自己的内省意识，就是很了不起的。记日记就是一个学习自我倾听的方法。在日记中记下什么让你觉得快乐，什么让你觉得失落，等等，通过这种方式进入心灵深处找到自我，对自己做出客观的评价，最终实现在自我倾听基础上的自我转变。
二、像把握乐曲的风格一样把握各班的风格
不同的音乐家有不同的音乐风格，不同的地域产生不同的音乐风格，不同的时代也有不同的风格。肖邦的音乐风格具有典型的波兰民族风格，真挚、热情、柔和、宽广如歌，力度的对比、爆炸性的重音、高低音区的对置、切分音和强有力的渐强等方面都是贝多芬钢琴风格的基本特征。不同的班级会有截然不同的风格。有的班级热情好动，有释放不完的能量，如同法国作曲家比才的《卡门序曲》充满火一样的热情。有的班级充满自信，富有竞争意识，犹如一首明快清新、富有生气的轻音乐。而有的班级比较自我，对任何事都态度冷淡，如同一首不和谐变奏曲。老师要静下心仔细分析每个班的风格特点，顺势而行，实行个性化的课堂管理，为学生提供一个自由的场所，一个展现自我的舞台。具体来说，在同一首歌曲或乐曲的学习中，有的班以表演为主要学习形式，有的班以合唱为主要活动形式，而有的班则以器乐合奏为切入点。
以教学歌曲《大鹿》为例。对于热情好动的班级就要在音乐表演上加大力度，把舞台交给他们，使每个人的才华都得到充分展示。老师一定要参与到活动中，引导他们自编自演音乐剧，从编剧、导演、道具的分工到组织与策划，让他们在整个表演过程中活力四射，充分释放自己的能量。在《大鹿》的表演中，有一个班的一组学生表演得最有创意，在猎人还没出场之前，一只猎狗“汪汪汪”地跑了出来，这只猎狗闻闻这儿，嗅嗅那儿，神气活现。《大鹿》里面是没有这个角色的，但他们认为一个猎人怎么能没有一只心爱的狗呢？虽然歌曲中没有，但他们大胆地加上了这个角色，给整个表演增添了乐趣。
同一个教学内容，对于比较自我、集团意识比较淡薄的班级，我在歌曲中加入一个简单的声部或有趣的伴唱，力求在合唱中让学生认识到团队利益每时每刻都是最高利益，在这里没有“我”，只有“我们”。合唱使班集体增强了凝聚力。当一个班的学生陶醉在活力四射的表演当中时，另一个班的同学已沉浸在那美妙的和声中了。
班级里的每一个同学都是一个音符，都有着自己特有的音调与节奏。班集体是每一个音符的美妙组合，在老师的引领下共同奏响动人的旋律。课堂管理就如同用心欣赏一首音乐作品，你将得到一种享受，一种享受生命成长的快乐。
一、像欣赏音乐一样学会倾听
倾听不仅是音乐教育主要的审美活动之一，而且是重要的教学方法。反复倾听音乐才能直接与音乐作品释放的情感碰撞，才能真正获得音乐并理解音乐。科普兰说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听更重要了，什么也代替不了倾听。”课堂管理也是这样。有的音乐老师总是埋怨：现在的孩子太不听话了。其实现在的孩子不是听不听话的问题，而是不会“听话”。课堂管理从倾听开始。
首先从教师对学生的倾听着手。这意味着教师对学生生命价值和意义的承纳，满怀信心和期待地迎接那些稚嫩的生命之音。倾听学生的情感，倾听学生的思想，倾听学生个人的见解，尊重学生的独特性。课上要倾听，课下更要倾听，老师不能一下课就走人，哪怕只多停留三、五分钟，也会具有教育意义。学生处于自然状态中，你的倾听将会有意想不到的收获，你会更真实、更全面地了解学生特点和班级特色，形成独特的、平等的课堂管理文化。
鼓励生生相互倾听。要让他们明白善于倾听是一种尊重，是一个人不可缺少的修养。在相互倾听中学会与人合作，以便更好地融入集体中。最基本的应该做到“两个问”：当别人讲话的时候，你能安静用心地听完吗？当你的看法与他人有所不同时，你能等他人说完，再表述自己的观点吗？而不是中途打断随意插话。这“两个问”不需要语言，只用特定的手势表示，师生、生生之间互相提示。学生将会慢慢感受到倾听的魅力，感受到倾听带给自己的快乐，久而久之养成倾听的好习惯，形成自律行为。这样课堂上不仅会有活跃、热烈的讨论和争论的场面，而且会有学生静静倾听和思考的情形。学会倾听，每一节的音乐课堂都充满尊重和信任。
指导学生学会自我倾听。自我倾听是认识自我的过程，这种认识自我的方式是主动的、自发的。它不仅是自我反思和内省的告白和诉说，更是在此基础上的自我掌控和自我改变。学生虽然做不到曾子的“吾日三省吾身——为人谋而不忠乎？与朋友交而不信乎？传不习乎？”但如果能做到每日一省，倾听自己心灵的声音，增强自己的内省意识，就是很了不起的。记日记就是一个学习自我倾听的方法。在日记中记下什么让你觉得快乐，什么让你觉得失落，等等，通过这种方式进入心灵深处找到自我，对自己做出客观的评价，最终实现在自我倾听基础上的自我转变。
二、像把握乐曲的风格一样把握各班的风格
不同的音乐家有不同的音乐风格，不同的地域产生不同的音乐风格，不同的时代也有不同的风格。肖邦的音乐风格具有典型的波兰民族风格，真挚、热情、柔和、宽广如歌，力度的对比、爆炸性的重音、高低音区的对置、切分音和强有力的渐强等方面都是贝多芬钢琴风格的基本特征。不同的班级会有截然不同的风格。有的班级热情好动，有释放不完的能量，如同法国作曲家比才的《卡门序曲》充满火一样的热情。有的班级充满自信，富有竞争意识，犹如一首明快清新、富有生气的轻音乐。而有的班级比较自我，对任何事都态度冷淡，如同一首不和谐变奏曲。老师要静下心仔细分析每个班的风格特点，顺势而行，实行个性化的课堂管理，为学生提供一个自由的场所，一个展现自我的舞台。具体来说，在同一首歌曲或乐曲的学习中，有的班以表演为主要学习形式，有的班以合唱为主要活动形式，而有的班则以器乐合奏为切入点。
以教学歌曲《大鹿》为例。对于热情好动的班级就要在音乐表演上加大力度，把舞台交给他们，使每个人的才华都得到充分展示。老师一定要参与到活动中，引导他们自编自演音乐剧，从编剧、导演、道具的分工到组织与策划，让他们在整个表演过程中活力四射，充分释放自己的能量。在《大鹿》的表演中，有一个班的一组学生表演得最有创意，在猎人还没出场之前，一只猎狗“汪汪汪”地跑了出来，这只猎狗闻闻这儿，嗅嗅那儿，神气活现。《大鹿》里面是没有这个角色的，但他们认为一个猎人怎么能没有一只心爱的狗呢？虽然歌曲中没有，但他们大胆地加上了这个角色，给整个表演增添了乐趣。
同一个教学内容，对于比较自我、集团意识比较淡薄的班级，我在歌曲中加入一个简单的声部或有趣的伴唱，力求在合唱中让学生认识到团队利益每时每刻都是最高利益，在这里没有“我”，只有“我们”。合唱使班集体增强了凝聚力。当一个班的学生陶醉在活力四射的表演当中时，另一个班的同学已沉浸在那美妙的和声中了。
班级里的每一个同学都是一个音符，都有着自己特有的音调与节奏。班集体是每一个音符的美妙组合，在老师的引领下共同奏响动人的旋律。课堂管理就如同用心欣赏一首音乐作品，你将得到一种享受，一种享受生命成长的快乐。