我是一个戏曲演员，曾经在舞台上饰演过不少丑角，有过不少切身感触。近看昆曲电影艺术片《十五贯》，在折服于昆曲表演艺术家王传淞出神入化表演的同时，也进一步加深了自己对丑角艺术的思考。
　　丑是美的对立面，不论在自然界还是人类社会中，丑总是引起人们的反感。然而奇怪，在艺术世界中不同，丑角却能给人们以美感。昆曲《十五贯》中的娄阿鼠是一个狡诈的流氓，可他作为舞台艺术形象，却令人拍案叫绝，叹为观止!看来，丑角的美是美学研究中的一个特殊的课题。
　　细察舞台上的丑角，一般是表现生活中的丑恶现象的，但是，它并不是简单、直接地展览生活的丑，而是通过一种滑稽的形式体现出来的。从人的情感需要上说，滑稽与壮美、优美、崇高一样，也能给人以审美的享受，虽然彼此是有区别的。记得俄国文豪车尔尼雪夫斯基就曾说过，“只有当丑力求自炫为美的时候，那时丑才变成滑稽。”滑稽形成喜剧效果，便给人以美的享受。
　　还是回到昆曲《十五贯》上来赏析一番。扮演丑角娄阿鼠的昆曲表演艺术家王传淞，抓住鼠的特征，借以刻画这一人物机敏而又狡诈的性格。开相上，鼻子上画一只白老鼠，太阳穴贴两只小膏药；表演上模拟老鼠的一些形体动作，同时又脱胎于生活常态，形象地渲染人物的神态：狡黠多疑、心地险恶、行动敏捷，传神地勾画出一个赌棍、流氓、无赖、盗贼的嘴脸，真是神极、绝极、妙极了呵!且看“访鼠”一场，当况钟说出一个“尤”字，娄阿鼠用一条腿扣住凳边，上身倒翻过去，双手着地，再急翻身，从凳子下钻到前面来，这种“老鼠偷油”的动作，生动地刻画了他的惊恐心理，一招一式都给人以艺术的美感。由此可见，丑角的要求是内容丑与形式美的统一。戏曲中的丑角注重艺术技巧的锤炼和艺术形式的美，舞蹈、步法、身段都讲究美，并配以种种绝活。
　　从昆曲的丑角，我又想起了享誉四海的“潮丑”。潮剧有“无戏不丑”之说，凡在舞台上生根立足的剧目，几乎都离不开丑角的存在。他们虽然常常是配角，但都具有独立审美的价值。潮丑除具有戏曲丑角的表演共性之外，还有许多奇特的地方。如潮丑表演人物常模仿各种动物，或是皮影、木偶等，通过这些模仿，使人的举止变形，从而获得形象化、性格化、滑稽化的舞台效果。就拿官袍丑模仿狗、猴子、蛤蟆来说，不仅形象生动滑稽，而且使观众从视觉形象中引起联想，产生对人物道德上的褒贬。就是这样，生活中的丑被艺术家以美的形式深刻、真实、生动地表现出来，就转化成为艺术美，成为审美的对象。
　　为什么丑角具有审美的价值呢？我想，关键就在于它本身所具有的高度的典型性吧！有人说，美就是典型，这话是很有道理的。卢那察尔斯基在《艺术论》中评论小说《死魂灵》(果戈理)中的乞乞科夫，“并不美，我们不会酷爱他”，但“却喜欢他是典型的。”艺术家把生活丑加以典型化，不仅有否定和批判生活丑的意义，而且具有肯定和赞扬丑的反面——美和美的理想的意义。所以丑的典型也能激起欣赏者的美感。有评论家指出，丑角应该是喜剧性人物。这话我赞同作者，就是要在真实的基础上，借助夸张和变形的手法，使之具有典型意义，因而才有了审美的价值。
　　丑角的丑本来是相对于美而言的，丑与恶虽有内在联系，但并不是所有丑都等于恶，有的丑角只表现人性的某种落后，因此这对于人们来说，有时又是一面镜子。生活中常常有这种情况，一本正经的说教，即使最尖锐，往往不及讽刺有力量。把恶习变成了众人的笑柄，对恶习就是重大的致命打击。
　　鲁迅先生说过：“悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看，喜剧将无价值的撕破给人看。”审丑，就是对丑的反感与否定，“使人们对于那些极端卑劣的东西引起明朗的高贵的反感。(果戈理语)”。然后，“我们既然嘲笑丑恶，就比它高明——滑稽引起我们的自尊心(车尔尼雪夫斯基语)”。丑角的审美价值，来自与美比较和对立的统一之中，由于通过对丑的现实的揭露，使“人类能够愉快地和自己的过去诀别(马克思语)”，从而达到对美的理想和展望。从对丑的否定达到对美的肯定和追求，这就是对丑角审美过程中的能动运动，也就是它的美学意义的本质所在吧！
　　丑角一般是表现假、恶、丑的内容的，然而也有例外，丑角有时也能很好地表现真、善、美的内容，如在《七品芝麻官》《卷席筒》《升官记》中，成功地塑造了唐成、曹张苍、徐九经等一批由丑角扮演的正面人物。这些人物外表丑陋，但内心很美，外表的丑反衬了内心的美。应该说，这是丑角艺术的升华。
　　说到艺术技巧和形式美，不由地也要反思自己的丑角艺术实践。在我的表演中，暴露丑的时候多，能否形成美？就不敢自许了。就以黄梅戏《长恨歌》为例，我演的安禄山上窜下跳、张牙舞爪，也许较好地体现了这一人物的大奸大恶。可是，其中有艺术技巧和艺术形式的美还有所欠缺。作为热爱丑角艺术演员，我将矢志不渝地关注和研究，不断提高。■
　　（作者为安徽省黄梅剧院著名演员）