2013年上半年上映的国产动画片票房已追平2012年全年的成绩。其中，仅六一儿童节前后上映的《潜艇总动员3》《魁拔2》《辛巴达历险记2013》3部国产动画电影3天的票房就超过了6000万元，观影人次超过200万，《喜羊羊与灰太狼4》的票房过亿，达到1.58亿元， 3D动画电影《赛尔号大电影3战神联盟》截至7月22日上映10天，票房接近6000万元，创造国产3D动画电影票房新纪录—— 2014年，《熊出没之夺宝熊兵》在公映首日即斩下3300万的高票房，一路高歌猛进首周轻松破亿，大狗熊“啊呜”一口就吃掉了老牌劲旅喜羊羊，更是刷新了国产卡通公映首日票房纪录——不仅仅是高票房，还包括低成本制作，包括《赛尔号3》在内的4部动画电影平均制作成本不超过1500万元，还是人民币。这要是放在好莱坞，足够引起所有动画电影从业者的惊呼了。看上去，国产动画似乎进入了一个“黄金时代”，正开足马力向着动漫大国的目标飞速前进！
　　透过表面看本质，却又得到一个截然相反的结果，2013年上半年全国电影票房109亿，而已上映的国产动画电影只占到了票房的3.7%，20部国产动画电影中，仅《喜羊羊与灰太狼》的票房过亿，即使是《昆塔》这样在技术上已经非常接近好莱坞水准的，10天票房也仅仅是1100万。伴随着的还有政府保护，好莱坞动画和国产动画交锋2013年没有发生，《疯狂原始人》安排到了4月，《怪兽大学》则被移到了8月底——对于中国的动画影片市场而言，这两个可不是什么好档期。中国动画学会和北京大学文化产业研究院联合制作的《2013中国动画产业年度发展辑要》显示：目前全国直接从事动画片生产制作的制作机构约300家，从业人员约15万，自2005年至今，国产动画发展专项资金已向约300个项目发放了8000万元扶持资金。“在整个文化产业体系中，只有动画获得了这么大力度的政府扶持。”北京大学动漫游戏研究中心主任邓丽丽说。这些人力和财力助推产生的结果，从产量上看，中国早已是不折不扣的世界动画第一大国。2011年，中国制作完成的电视动画片产量高达26万分钟，远远高于第二名日本的9万分钟。中国的动画播出平台同样规模宏大，以央视少儿频道、北京卡酷、上海炫动、江苏优漫、湖南金鹰、广东嘉佳等六个上星的动画频道领头，加上32个省市的地面少儿频道和部分综合性频道的动画时段，2012年播出动画片的总时长为11.7万小时。
　　这个被强行扩张出来的渠道制造了大量的市场需求，但电视台采购预算有限——各个电视台的卡通（或儿童频道）往往是电视台中最穷的部门。而国产动画的观众群体是6到15岁的儿童，由于教育部门引导的原因，导致这些主要观众只能在假期去电影院看电影，由于国产动画占据了暑期档的几乎所有动画电影档期，这就使得他们没有其他选择。另一个不容乐观的现实是，国产动画都是除了占据了档期的优势外，还有以量取胜。2013国产动画对进口动画之比达到了24：9，但票房却以6.28亿：10.12亿完败，这还是进口动画片在处于档期劣势的情况下取得的战果。
　　中国动画行业的潜藏风险就是：“一味追求产量和规模，只能牺牲精品和降低审美标准。”也有动画人预测2014年国产动画片电影将遇“滑铁卢”。“就我所知，2014年上马的动画电影就已经超过了20部，实际数字肯定大大高于这一数字，这么多片子挤在一起争夺一个尚未成熟的市场，最后大家可能全都血本无归，再次跌入低谷。”北京大学动漫游戏研究中心主任邓丽丽说。
　　形成这一现象的重要原因在于国内的动画生产公司80%都是做内容的，没有钱也没有能力去做营销。国内做宣发的公司只有优扬和炫动卡通，他们是做电视起家，首先想到收视率，3到6岁的幼儿市场风险最低，当没有从业者愿意培养市场的时候，投资者就都倾斜到这个领域。在有限的时间里快速制作，快速更迭，压低成本，快速消费，这种方式最大的伤害是让从业者习惯于短视以及忽视故事内涵，市场也就一直停留在低幼化阶段。相比之下，好莱坞一部动画电影的制作周期长达4到7年，不仅仅是技术还包括内容和市场营销和宣发策略。这些综合因素成就了一部好的动画电影。但在中国，一部动画片如果表演少，制作时间不超过3个月，人物和剧情吻合需要9个月。即便如此，很多国内动画人还抱怨时间太长了。从目前来看，至少在三个方面，国产动画距离好莱坞还差的太远，特别是故事细节和价值观。讲故事是一部动画电影的核心竞争力，在中国前期创意成本大约占总成本的20%至30%，好莱坞则是50%至70%。《功夫熊猫》美术总监雷蒙德花了8年时间钻研中国文化，山水风光和建筑。制作团队更是参加了太极拳培训班。不会讲故事是目前中国本土动画电影普遍存在的一个短板，中国动画电影的故事缺乏精神力量，少有创新。从制作水平来看，出色的国产动画的短片不少，可是这个故事一长主线就跑偏了，编剧就把这个故事讲的支离破碎。我们中国人不善于用夸张的动作和表情来传达，更善于用内心传达，对动画片来说这种表达方式恰恰是种弱项，动画片最需要的是动作和形象。
　　在具体的精工细作上，以最新上映的好莱坞动画片《冰雪奇缘》为例，片中的中世纪古堡、油画美术、服饰首饰，无不还原复古。最高潮部分——表现女王艾尔莎千里奔逃，技术部门为此开发MPM引擎，从科学角度研究重物撞击雪堆碎裂的效果，雪融化的流体效果，人物在雪地中进行的效果，近四千种雪花的生成效果。片中经典一幕，安拿的刘海在风中飞舞，是CG细化过40万条毛发线程的结果。如此之精益求精令人叹服。也许很多人会对好莱坞的动画片价值观有点嗤之以鼻，无非是简单的善恶二元独立，载歌载舞，再来一个大团圆的结局。但是这看似简单通俗的价值值观无疑是能够代表任何社会的主流价值观，不仅在好莱坞，在世界各地的范围内也是通用的。《冰河世纪》中的树懒兄神经大条却十分善良，《冰雪奇缘》中雪人为安娜烤火不惜融化自己的片段让无数观众为之潸然泪下。而中国的动画片很显然在传递的过程中出了问题。在表现的方式和手法上给人感觉是手法陈旧单一。人物性格塑造上千篇一律，所有的电影人物都是似曾相识，甚至台词都是来来去去那几句，只不过换了一个故事背景，一个身份而已。更为严重的是，国产动画在价值观的传递上，浮于表面，生硬说教的弊端迄今未得到改善。从目前来看，中国的动画产业的确不像表面上那么繁花似锦，所谓的“生存压力”和“优胜劣汰”让这个行业鲜有精品。更多的动画公司是在抱着“小作坊”的管理方式和“投机商心理”的方式在管理这一个公司，运作着一个项目。以目前正在BTV卡酷播出的《食功夫》动画系列为例，前期的《包强》短片在网上传播时点击量达到惊人的2亿，并得到多项国际大奖，一变成长片，立刻变得平庸，完全没有了昔日那种令人惊艳的灵气和创意。
　　当然换一个角度来看，也许这是一件好事，至少，大的资本市场已经注意到了国产动画片的市场潜力。华谊兄弟将参与《喜洋洋灰太狼》未来三年的市场运营。腾讯通过《洛克王国》证明了自己的影响力。暑期档的动画当中，《开心超人》的发行方为小马奔腾，《赛尔号3》的发行方为光线传媒，不难发现有越来越多的主流发行公司开始关注动画影片，这也说明国产动画电影已成为企业看重的盈利项目。对此，上海联和院线副总经理吴鹤沪认为是好事，“就动画影片而言，这些有经验的发行公司也可以帮助国产动画在市场上有更好的收益。动画公司往往缺乏对市场的了解和掌控力，这正是电影发行公司的强项，两者结合可以进一步巩固国产动画的市场地位。大公司的介入也会使得更多的“热钱”得以流入动画市场，从而解决国内动画制作公司无论是在创意还是技术制作上面临的资金问题。正如国产片在经历过“大片时代”一般，国产动画片也会向着这一方向前进。被好莱坞培养的“挑剔”的中国观众势必也会更加关注动画片的质量，无论是创意、内容还是技术。“适者生存”的法则同样推动着动画市场的规范化，从事动画行业的人才也会向着规范化，优质化，精细化的分类靠拢。虽然这会导致一大批无力竞争的企业倒闭或者被收购，但总好过“鱼目混珠”。
　　正如梦工厂总裁卡森伯格所言：“让观众买账，唯一的前提就是为观众提供价值！”