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岁末年初，本来波澜不惊的中国电影市场掀起了浪花，演而优则导的徐峥以小成本制作喜剧电影《人再囧途之泰囧》出人意料地突破了12亿元票房，而一直以拍摄贺岁片著称的冯小刚的《一九四二》却没有收回成本，不少以大明星大制作为招牌的电影票房都不尽如人意。记者近日专访了著名电影演员、导演朱时茂。作为30年前出演《牧马人》走红全国的偶像级电影明星，之后和陈佩斯搭档连续十余年演出一系列经典喜剧小品从而家喻户晓，目前又担当导演致力于打造“茂式喜剧”电影的“前辈”， 对于中国电影市场，对于中国的喜剧片和贺岁片以及喜剧演员，他又有怎样独到的见解？
中国报道：您是一名上世纪80年代就成名的电影演员，后来因为春节联欢晚会上的小品得到了全国观众的肯定和喜爱，近年来又转为电影导演。多年来，您如何看待中国的电影市场，又有哪些思考呢？
朱时茂：中国电影市场需要大量的喜剧片。自从改革开放以来，中国整个社会生活发生了重大变化，老百姓的日常生活节奏迅速加快，生活、工作等各方面压力增加了很多，造成了大家的情绪都有些躁动，不是很淡定，需要更多更合格的喜剧电影走向市场帮助老百姓解压，这是大的趋势。现在观众喜欢的喜剧片还非常匮乏，数量和质量都不够，这一市场空间不能说空缺，但却是非常薄弱。希望我们的努力能让喜剧片这种类型片在市场上能够发挥它所应有的作用，弥补中国电影市场的这一薄弱环节。我们倡导清新时尚、雅俗共赏的喜剧电影，适合于各个年龄层人群看的喜剧电影。
至于影片票房方面的成绩，则会受到太多不可预知因素的影响，而不仅仅是影片本身的质量。一部水平不是很高甚至专家们看不上的电影，在天时地利人和都配合的情况下可能会有可观的票房，而一部公认很优秀的电影却并不一定会取得市场上的成功。但毕竟中国看电影的观众越来越多，过年过节时把这个作为一项重要的消遣，而观众自主选择范围越来越大，动作、爱情、古装这些类型片都有它们各自的市场。
对于制片方和导演来说，拍电影都有自己的长项，我认为一定要专心地去拍自己长项的类别，对于别的类型的片子要谨慎，这一点非常重要。我自认为对喜剧有所研究，在这方面理解比较深，对这个领域把握得相对准确。那么，我就认认真真地专门拍这个类型的电影贡献给大家。
中国报道：您认为中国需要什么样的喜剧片和贺岁片？
朱时茂：喜剧片一定要与时俱进，要接受新的观点和创作手法，一定不能老套和墨守成规。现在电影的主流人群是年轻人，特别是贺岁片的观众往往是准备恋爱的、恋爱中的以及刚刚成家的这些群体，甚至中年人的电影欣赏习惯也逐渐年轻化。镜头运用一定要富于变化和节奏感，节奏要快，引发年轻观众的共鸣。江平导演看过我的片子后说不像我这个年纪拍出来的片子，像20多岁人的风格。这是开玩笑，但也确实是我努力的方向。
为什么那么多人都喜欢美国大片和美剧，我们要多吸收他们的经验，要系统学习他们的先进理论、技术和理念。我的儿子朱青阳现在在纽约大学电影学院学习，我去看他的时候，会一起看很多电影，很多是国内看不着的，很多是名不见经传的导演拍的，但是很有意思，给我启发很大。朱青阳大学三年级的时候拍过一个八分钟的作業，我感觉也很敏锐，很有新意，未来的电影市场还是他们这些人的。但是，如果在中国本土拍电影的话，一定要接地气，需要多读一下中国的书，对中国文化要有相当的了解，要拍自己熟悉的内容。
中国报道：好莱坞编剧导师麦基说：“想要考验一部电影是否真正优秀，一是要看20年后人们还愿不愿意看它，二是看它能不能拿到不同的文化环境中依然受欢迎。”就像您和陈佩斯先生的小品，20多年后依然为大家所津津乐道，您认为您或者现在其他导演的电影有这样的影响力吗？
朱时茂：30年前的《牧马人》放到现在看，依然是一部好电影。我和佩斯合作的小品如今大家也还认为是好作品，这是历史证明的。但我不敢打包票说我的电影20年之后还会是好电影，因为未来的情况无法预测，大家的审美观不知道会变成什么样子。相信别的导演也是这样。但我可以保证的是，我的电影绝对不落后于时代，而且是走在时代的前面，与时俱进的。不管内容还是拍摄手法以及质量都可以满足现在观众的欣赏水平。至于20年之后怎么样，大家还会不会记得，这个就留给历史去考验吧。
中国报道：作为一位知名度相当高的演员，在经商方面也颇有成就，您为什么会选择再当导演呢？是因为当导演就会有更大的话语权，更能体现自己的思想吗？
朱时茂：这主要是兴趣使然，我自认为是一个不安分、“喜新厌旧”、追求时尚的人，不管是以前演电影、演小品还是打高尔夫以及现在转向导演，我就是凭着自己的兴趣，想干一件事就一定要干好，当演员相对是比较被动的，而一部电影水准的高低主要是导演，我自认为有能力拍摄大家喜欢的电影。当导演可以实现自己在艺术上更大的追求，选定了一个题材，从策划、创作就开始介入，就相当于孕育着自己的孩子，更会有成就感，这是只管拿着剧本背台词的演员所达不到的。
中国报道：您觉得喜剧电影对演员有什么要求，一个喜剧明星在合格的喜剧中的地位如何，演员是如何组合在一起发酵出喜剧效果的？
朱时茂： 演员在电影里面有时候就是一个符号，演员的任务是在一部电影里完成他的角色，体现出他的这部分元素这就够了。一部喜剧电影由无数个单元组成，好的故事、好的表演是一方面，更需要的一种情绪、一种节奏，节奏快了观众反应不过来不理解，节奏慢了观众会看得累甚至睡着了。而这种节奏感正掌握在导演手里，在镜头变换、剪辑上下功夫，把喜剧效果完美地呈现出来。
别的演员我不好评价，就拿我新拍的《爱情不NG》的演员来说，像信、李小冉、钟欣桐、余少群等一众型男美女都不是传统意义上的喜剧演员，特别是信之前被大家认为是一位很“酷”的歌手，并不是一位专业的演员，更不是喜剧演员。但实际上，故事里的情节节奏安排到位了，演员不需要特别去表演，观众就乐了。像我和佩斯演的小品，从来不需要挤眉弄眼去故意挠观众的胳肢窝，我们都是非常认真严肃地说着台词，比方说“我穿上这个衣服他也是个地下工作者呀，你们再看看这位，他整个儿是打入我军内部的特务”；“白日做梦！你这个叛徒！我原来一直以为，只有我这样的才能当叛徒，没想到啊没想到，像你朱时茂这么浓眉大眼的家伙，居然也叛变革命了”……（小品《主角与配角》台词）小品演到这些节骨眼上的时候，演员不用笑，观众全都乐了。就说这部电影里的一场戏吧，李小冉去医院看病人，结果看错人了，病人蒙着脸，虽然演员都一本正经的，没有很特殊夸张的表演，但是试看的时候观众看到这儿全都笑了。 喜剧演员的组合反差一定要大才会出效果。信的表演就超乎我的想象，刚开始拘谨一些，放松下来以后特别好，不是专业演员在喜剧中有时候更是优势。而李小冉演技是非常娴熟的，她和信演的是一对女导演和男明星组成的欢喜冤家，反差大，喜剧效果自然而然就出现了，让观众既会发笑又会有思考。余少群有他的戏曲功底，把人物演得蛮丰富的，刚开始说自己的方言四川话，后来改成普通话，一急了又说出家乡话，他和港台背景的阿娇（钟欣桐）这对恋人是属于贫富地位差别比较大的那种爱情，就是群众演员和明星之间的爱情，两个人擦出了非常好的火花。
中国报道：您和陈佩斯先生合作的小品带给我们很多欢乐，你们的友谊保持了快30年，也曾连续20年合作喜剧小品在这个优秀的喜剧电影匮乏的年代，大家都对你们在电影方面的合作充满期待，对此您有什么打算呢？
朱时茂：我和佩斯一直在探讨这件事情，一直都有这个愿望，但一直没有合适的作品。没有合适的作品，我们不会勉强合作，但我可以告诉大家的是，好饭不怕晚，以后一定会有机会的。如果合作的话，就一定拿出有分量、不辜负大家期待的作品来。
中国报道：您的小品风格独具，如今您也已经执导过两部喜剧电影了，您认为您所倡导的“茂式喜剧”的风格是什么？
朱时茂： 轻松、愉快、阳光、时尚，我觉得这八个字就可以概括了。
中国报道： 去年12月由中共北京市委宣传部、北京市广播电影电视局主办的“北京贺岁影片推介会”推荐了三部电影：《人再囧途之泰囧》、《十二生肖》以及您的《爱情不NG》，您对这部片子的票房有什么预测？为什么您不在其中担当一个主要角色呢？您未来还有什么拍片计划？
朱时茂：这部片子适合各个年龄、阶层的观众看，票房如上述的原因我没法预测。在这部片子中，来客串的大腕很多，孙楠是音乐制作，还有赵宝刚、潘长江、齐秦、张铁林、阎学晶、李小雙、李大双、旭日阳刚……至于我自己，上一个电影我自导自演，感觉比较辛苦，这次我就专心做导演，但是在影片的最后我也会露一小脸，不知道能不能满足大家的期待（笑）。现在我在进行两部喜剧电影的筹备，一部是以798艺术区为背景的，另一部是中国的007，当然和憨豆拍的那种不一样。
中国报道：听您的战友说，谢晋导演当时为《牧马人》选角，与您第一次见面握手的时候，就决定了由您出演男主角，他说您的手比您的脸更像许灵均。谢晋导演已经去世四年多了，您对他的印象是怎样的？
朱时茂：我很感激谢晋导演，也很怀念他。我们都经历了那个时代，身上都有那个时代的烙印，可以说是他把我领上了这条道路。《牧马人》是当年最接地气的电影，是大家最想看的电影。在那个年代、谢晋导演在导演方面、在做人方面都做到了极致，他永远是我学习的榜样。虽然我们现在的电影运用了大量电脑、高科技的特效，表现手法也更丰富，但是谢晋导演的那种质朴的、直达心灵的导演手法依然是我们要学习的。
中国报道：您是一名上世纪80年代就成名的电影演员，后来因为春节联欢晚会上的小品得到了全国观众的肯定和喜爱，近年来又转为电影导演。多年来，您如何看待中国的电影市场，又有哪些思考呢？
朱时茂：中国电影市场需要大量的喜剧片。自从改革开放以来，中国整个社会生活发生了重大变化，老百姓的日常生活节奏迅速加快，生活、工作等各方面压力增加了很多，造成了大家的情绪都有些躁动，不是很淡定，需要更多更合格的喜剧电影走向市场帮助老百姓解压，这是大的趋势。现在观众喜欢的喜剧片还非常匮乏，数量和质量都不够，这一市场空间不能说空缺，但却是非常薄弱。希望我们的努力能让喜剧片这种类型片在市场上能够发挥它所应有的作用，弥补中国电影市场的这一薄弱环节。我们倡导清新时尚、雅俗共赏的喜剧电影，适合于各个年龄层人群看的喜剧电影。
至于影片票房方面的成绩，则会受到太多不可预知因素的影响，而不仅仅是影片本身的质量。一部水平不是很高甚至专家们看不上的电影，在天时地利人和都配合的情况下可能会有可观的票房，而一部公认很优秀的电影却并不一定会取得市场上的成功。但毕竟中国看电影的观众越来越多，过年过节时把这个作为一项重要的消遣，而观众自主选择范围越来越大，动作、爱情、古装这些类型片都有它们各自的市场。
对于制片方和导演来说，拍电影都有自己的长项，我认为一定要专心地去拍自己长项的类别，对于别的类型的片子要谨慎，这一点非常重要。我自认为对喜剧有所研究，在这方面理解比较深，对这个领域把握得相对准确。那么，我就认认真真地专门拍这个类型的电影贡献给大家。
中国报道：您认为中国需要什么样的喜剧片和贺岁片？
朱时茂：喜剧片一定要与时俱进，要接受新的观点和创作手法，一定不能老套和墨守成规。现在电影的主流人群是年轻人，特别是贺岁片的观众往往是准备恋爱的、恋爱中的以及刚刚成家的这些群体，甚至中年人的电影欣赏习惯也逐渐年轻化。镜头运用一定要富于变化和节奏感，节奏要快，引发年轻观众的共鸣。江平导演看过我的片子后说不像我这个年纪拍出来的片子，像20多岁人的风格。这是开玩笑，但也确实是我努力的方向。
为什么那么多人都喜欢美国大片和美剧，我们要多吸收他们的经验，要系统学习他们的先进理论、技术和理念。我的儿子朱青阳现在在纽约大学电影学院学习，我去看他的时候，会一起看很多电影，很多是国内看不着的，很多是名不见经传的导演拍的，但是很有意思，给我启发很大。朱青阳大学三年级的时候拍过一个八分钟的作業，我感觉也很敏锐，很有新意，未来的电影市场还是他们这些人的。但是，如果在中国本土拍电影的话，一定要接地气，需要多读一下中国的书，对中国文化要有相当的了解，要拍自己熟悉的内容。
中国报道：好莱坞编剧导师麦基说：“想要考验一部电影是否真正优秀，一是要看20年后人们还愿不愿意看它，二是看它能不能拿到不同的文化环境中依然受欢迎。”就像您和陈佩斯先生的小品，20多年后依然为大家所津津乐道，您认为您或者现在其他导演的电影有这样的影响力吗？
朱时茂：30年前的《牧马人》放到现在看，依然是一部好电影。我和佩斯合作的小品如今大家也还认为是好作品，这是历史证明的。但我不敢打包票说我的电影20年之后还会是好电影，因为未来的情况无法预测，大家的审美观不知道会变成什么样子。相信别的导演也是这样。但我可以保证的是，我的电影绝对不落后于时代，而且是走在时代的前面，与时俱进的。不管内容还是拍摄手法以及质量都可以满足现在观众的欣赏水平。至于20年之后怎么样，大家还会不会记得，这个就留给历史去考验吧。
中国报道：作为一位知名度相当高的演员，在经商方面也颇有成就，您为什么会选择再当导演呢？是因为当导演就会有更大的话语权，更能体现自己的思想吗？
朱时茂：这主要是兴趣使然，我自认为是一个不安分、“喜新厌旧”、追求时尚的人，不管是以前演电影、演小品还是打高尔夫以及现在转向导演，我就是凭着自己的兴趣，想干一件事就一定要干好，当演员相对是比较被动的，而一部电影水准的高低主要是导演，我自认为有能力拍摄大家喜欢的电影。当导演可以实现自己在艺术上更大的追求，选定了一个题材，从策划、创作就开始介入，就相当于孕育着自己的孩子，更会有成就感，这是只管拿着剧本背台词的演员所达不到的。
中国报道：您觉得喜剧电影对演员有什么要求，一个喜剧明星在合格的喜剧中的地位如何，演员是如何组合在一起发酵出喜剧效果的？
朱时茂： 演员在电影里面有时候就是一个符号，演员的任务是在一部电影里完成他的角色，体现出他的这部分元素这就够了。一部喜剧电影由无数个单元组成，好的故事、好的表演是一方面，更需要的一种情绪、一种节奏，节奏快了观众反应不过来不理解，节奏慢了观众会看得累甚至睡着了。而这种节奏感正掌握在导演手里，在镜头变换、剪辑上下功夫，把喜剧效果完美地呈现出来。
别的演员我不好评价，就拿我新拍的《爱情不NG》的演员来说，像信、李小冉、钟欣桐、余少群等一众型男美女都不是传统意义上的喜剧演员，特别是信之前被大家认为是一位很“酷”的歌手，并不是一位专业的演员，更不是喜剧演员。但实际上，故事里的情节节奏安排到位了，演员不需要特别去表演，观众就乐了。像我和佩斯演的小品，从来不需要挤眉弄眼去故意挠观众的胳肢窝，我们都是非常认真严肃地说着台词，比方说“我穿上这个衣服他也是个地下工作者呀，你们再看看这位，他整个儿是打入我军内部的特务”；“白日做梦！你这个叛徒！我原来一直以为，只有我这样的才能当叛徒，没想到啊没想到，像你朱时茂这么浓眉大眼的家伙，居然也叛变革命了”……（小品《主角与配角》台词）小品演到这些节骨眼上的时候，演员不用笑，观众全都乐了。就说这部电影里的一场戏吧，李小冉去医院看病人，结果看错人了，病人蒙着脸，虽然演员都一本正经的，没有很特殊夸张的表演，但是试看的时候观众看到这儿全都笑了。 喜剧演员的组合反差一定要大才会出效果。信的表演就超乎我的想象，刚开始拘谨一些，放松下来以后特别好，不是专业演员在喜剧中有时候更是优势。而李小冉演技是非常娴熟的，她和信演的是一对女导演和男明星组成的欢喜冤家，反差大，喜剧效果自然而然就出现了，让观众既会发笑又会有思考。余少群有他的戏曲功底，把人物演得蛮丰富的，刚开始说自己的方言四川话，后来改成普通话，一急了又说出家乡话，他和港台背景的阿娇（钟欣桐）这对恋人是属于贫富地位差别比较大的那种爱情，就是群众演员和明星之间的爱情，两个人擦出了非常好的火花。
中国报道：您和陈佩斯先生合作的小品带给我们很多欢乐，你们的友谊保持了快30年，也曾连续20年合作喜剧小品在这个优秀的喜剧电影匮乏的年代，大家都对你们在电影方面的合作充满期待，对此您有什么打算呢？
朱时茂：我和佩斯一直在探讨这件事情，一直都有这个愿望，但一直没有合适的作品。没有合适的作品，我们不会勉强合作，但我可以告诉大家的是，好饭不怕晚，以后一定会有机会的。如果合作的话，就一定拿出有分量、不辜负大家期待的作品来。
中国报道：您的小品风格独具，如今您也已经执导过两部喜剧电影了，您认为您所倡导的“茂式喜剧”的风格是什么？
朱时茂： 轻松、愉快、阳光、时尚，我觉得这八个字就可以概括了。
中国报道： 去年12月由中共北京市委宣传部、北京市广播电影电视局主办的“北京贺岁影片推介会”推荐了三部电影：《人再囧途之泰囧》、《十二生肖》以及您的《爱情不NG》，您对这部片子的票房有什么预测？为什么您不在其中担当一个主要角色呢？您未来还有什么拍片计划？
朱时茂：这部片子适合各个年龄、阶层的观众看，票房如上述的原因我没法预测。在这部片子中，来客串的大腕很多，孙楠是音乐制作，还有赵宝刚、潘长江、齐秦、张铁林、阎学晶、李小雙、李大双、旭日阳刚……至于我自己，上一个电影我自导自演，感觉比较辛苦，这次我就专心做导演，但是在影片的最后我也会露一小脸，不知道能不能满足大家的期待（笑）。现在我在进行两部喜剧电影的筹备，一部是以798艺术区为背景的，另一部是中国的007，当然和憨豆拍的那种不一样。
中国报道：听您的战友说，谢晋导演当时为《牧马人》选角，与您第一次见面握手的时候，就决定了由您出演男主角，他说您的手比您的脸更像许灵均。谢晋导演已经去世四年多了，您对他的印象是怎样的？
朱时茂：我很感激谢晋导演，也很怀念他。我们都经历了那个时代，身上都有那个时代的烙印，可以说是他把我领上了这条道路。《牧马人》是当年最接地气的电影，是大家最想看的电影。在那个年代、谢晋导演在导演方面、在做人方面都做到了极致，他永远是我学习的榜样。虽然我们现在的电影运用了大量电脑、高科技的特效，表现手法也更丰富，但是谢晋导演的那种质朴的、直达心灵的导演手法依然是我们要学习的。