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摘要：随着历史的不断更替，在历史当中发展而来的音乐表演在经过时间的考验和不断完善之后逐渐发展成为一门艺术，音乐表演艺术在当下是一种高雅的艺术表现形式，最初这种艺术出现时，可能只是一支简单的舞蹈、话剧等舞台表演形式在没有音乐的支撑下进行演绎，慢慢的音乐逐渐与多种表演形式融合在一起，在音乐的加持下，这些表演艺术也更加出彩。而一场优秀的音乐表演取决于艺术家的個性，本文从音乐表演艺术中的个性与共性的角度出发，旨在正确认识音乐表演艺术当中个性与共性的内涵和二者之间的关系。
关键词：音乐表演艺术;个性;共性
从哲学的角度出发，任何的音乐表演艺术都有共通之处，这是音乐表演艺术中的共性，而对于任何的音乐表演艺术都有自身独特的元素和形式，这便是音乐表演中的个性。个性大于共性，共性寓于个性之中，个性的形式预示着共性的多样性，当今的人们在生活水平提高的同时，人们也在追求精神生活，音乐是一种高雅的艺术，人们在欣赏和探索中发现其中存在着个性和共性，为了创造更具艺术价值的音乐作品，满足人们对于艺术的向往和追求，就必须正确认知和看待音乐表演艺术中个性和共性之间的关系。
一、有关音乐表演艺术中的个性和共性的分析
个性是每个人独有的特征，从生物学的特征可以把个性看作是人对于外界事物的刺激所作出的不同于其它人的行为特征，个性包含了人性当中的许多特点，如：张扬、洒脱、激进。另外个性也决定了一个人的能力和气质，以音乐表演当中人的个性为例，音乐表演的创作完全取决于艺术家的灵感和构思，设想一个生活中处处精细的人和生活中处处冒失的人共同创作同一主题的艺术表演，二者由于个性不同导致能力也会有所差异，生活中精细的艺术家会看到生活中的方方面面，更善于把握观众的心理，抓住生活的点滴创作出符合大众审美的艺术作品，而生活冒失的艺术家，这个人并没有前者考虑的周密，有事因为某个灵感埋头苦作，而创作出来的作品有时一鸣惊人，有时确是无人问津，这样的个性所创造出的艺术作品缺乏稳定性，究其原由是由于个性所导致的结果，个性是音乐表演艺术中的决定性因素，长期以来，艺术表演都为艺术家的个性所掌控，这其中不乏对艺术创作的灵感、想象力和身体力行的完成度，这些元素相互交织在一起就形成了音乐表演艺术当中的个性表现，艺术家若想创造出更优质的艺术作品，必须灵活的运用自身的个性和特点，以观众的喜爱为基础，丰富表现形式和内涵，提高人们对于艺术的欣赏能力[1]。
共性是个性的特殊表现，在众多的音乐表演当中，音乐的表演形式和表现手法都有共通之处，或者说有章法可循。比如音乐家们利用同一首歌曲进行艺术的创作，都要遵循音乐的节奏和规律，或者是创作同一题材的艺术作品，也要在主题的框架下进行艺术创造和表演，共性是所有艺术家们对于作品的共同看法，也间接设定了该艺术表演的标准水平，在艺术的创造和发展当中，这种标准会变的越来越高，从而音乐表演艺术也会更有内涵[2]。
二、表演艺术当中个性与共性之间的联系
音乐表演当中的个性和共性存在并不冲突，个性的存在突出了音乐表演艺术的独有的魅力。而共性却是艺术家们普遍达成共识的、业内音乐评价的统一标准，二者在表演艺术当中始终处于一个动态平衡中，艺术家们为了充分发挥表演艺术的内涵，不断彰显出音乐表演当中的个性，而这种个性又不能脱离大众的审美，以另一种毫不相干的表现手法呈现出来，这就使个性受到了共性的牵制，而随着音乐当中个性的表现丰富了音乐艺术表演的内涵，而对于表演评价的同意标准，也就是共性随着个性的发展而进步，从中可见个性和共性是有内在联系的[3]。
三、音乐表演艺术中的个性与共性存在的价值
（一）提升人们对于音乐表演艺术的认知
在音乐表演的发展历程当中，随着物质生活的富裕，人们开始将目光和精力聚焦在了艺术欣赏上，伴随着人们对于艺术的认可，常规的舞蹈、歌曲、话剧等艺术表现手法逐渐被人们所接受，而在这些常规表演艺术的发展当中，由于长久的欣赏某个表演形式，观众逐渐形成了一种思维定式，认为该类表演艺术就应该这样那样的进行，对于艺术创作家来说，艺术不仅仅是为了供他人观赏而存在的，更多时候艺术作品当中蕴含着创作者的情感，改怀着怎样的情感去演绎才能突出艺术作品的价值，这是演员的基本修养。在时代的发展当中，人们对于艺术的要求越来越高，这就要求创作者应当聆听观众的建议，在利用自身的个性提高艺术作品的层次，使其作品更有创新性，让观众对于音乐表演艺术的欣赏更上一个层次[4]。
（二）规范和发展音乐表演艺术中的个性和共性
时代的发展使人们对于艺术的认知力和观赏力不断攀升，艺术成为了连接艺术家和观众的桥梁，音乐作为一种艺术表现手法，被现代观众们所熟知，为了丰富音乐表演的形式和内容，表演者需要充分的发挥自身的个性，在丰富作品情感表达的同时，提升观众们对于音乐的热爱。个性的存在是为了使音乐表演艺术顺应时代的发展，而共性的存在是为了规范音乐的表现形式，二者对于促进音乐表演艺术的发展起到了重要作用，音乐当中的个性需要保留下来，这样才能使音乐表演具备灵魂，而共性是一种隐形的存在，共性的存在是为了成为音乐表演的肉体，失去了个性个共性，音乐表演就等同失去了灵魂和肉体，将无法继续传承和发展下去。
结语
总的来说，音乐表演当中的个性和共性缺一不可，个性和共性在音乐表演当中分担不同的职能，二者相互促进、共同进步，从而不但推动音乐表演艺术的发展。
参考文献
[1]王珊.音乐表演艺术中的个性与共性[J].新一代：理论版，2018（18）：228-228.
[2]张晓燕.音乐表演艺术中的个性与共性[J].明日风尚，2017（5）：132.
[3]高爽.音乐表演艺术中的个性与共性[J].北方音乐，2016（4）：61-61.
[4]陈爽.音乐表演艺术中的个性与共性[J].大东方，2016（2）：70-70.
关键词：音乐表演艺术;个性;共性
从哲学的角度出发，任何的音乐表演艺术都有共通之处，这是音乐表演艺术中的共性，而对于任何的音乐表演艺术都有自身独特的元素和形式，这便是音乐表演中的个性。个性大于共性，共性寓于个性之中，个性的形式预示着共性的多样性，当今的人们在生活水平提高的同时，人们也在追求精神生活，音乐是一种高雅的艺术，人们在欣赏和探索中发现其中存在着个性和共性，为了创造更具艺术价值的音乐作品，满足人们对于艺术的向往和追求，就必须正确认知和看待音乐表演艺术中个性和共性之间的关系。
一、有关音乐表演艺术中的个性和共性的分析
个性是每个人独有的特征，从生物学的特征可以把个性看作是人对于外界事物的刺激所作出的不同于其它人的行为特征，个性包含了人性当中的许多特点，如：张扬、洒脱、激进。另外个性也决定了一个人的能力和气质，以音乐表演当中人的个性为例，音乐表演的创作完全取决于艺术家的灵感和构思，设想一个生活中处处精细的人和生活中处处冒失的人共同创作同一主题的艺术表演，二者由于个性不同导致能力也会有所差异，生活中精细的艺术家会看到生活中的方方面面，更善于把握观众的心理，抓住生活的点滴创作出符合大众审美的艺术作品，而生活冒失的艺术家，这个人并没有前者考虑的周密，有事因为某个灵感埋头苦作，而创作出来的作品有时一鸣惊人，有时确是无人问津，这样的个性所创造出的艺术作品缺乏稳定性，究其原由是由于个性所导致的结果，个性是音乐表演艺术中的决定性因素，长期以来，艺术表演都为艺术家的个性所掌控，这其中不乏对艺术创作的灵感、想象力和身体力行的完成度，这些元素相互交织在一起就形成了音乐表演艺术当中的个性表现，艺术家若想创造出更优质的艺术作品，必须灵活的运用自身的个性和特点，以观众的喜爱为基础，丰富表现形式和内涵，提高人们对于艺术的欣赏能力[1]。
共性是个性的特殊表现，在众多的音乐表演当中，音乐的表演形式和表现手法都有共通之处，或者说有章法可循。比如音乐家们利用同一首歌曲进行艺术的创作，都要遵循音乐的节奏和规律，或者是创作同一题材的艺术作品，也要在主题的框架下进行艺术创造和表演，共性是所有艺术家们对于作品的共同看法，也间接设定了该艺术表演的标准水平，在艺术的创造和发展当中，这种标准会变的越来越高，从而音乐表演艺术也会更有内涵[2]。
二、表演艺术当中个性与共性之间的联系
音乐表演当中的个性和共性存在并不冲突，个性的存在突出了音乐表演艺术的独有的魅力。而共性却是艺术家们普遍达成共识的、业内音乐评价的统一标准，二者在表演艺术当中始终处于一个动态平衡中，艺术家们为了充分发挥表演艺术的内涵，不断彰显出音乐表演当中的个性，而这种个性又不能脱离大众的审美，以另一种毫不相干的表现手法呈现出来，这就使个性受到了共性的牵制，而随着音乐当中个性的表现丰富了音乐艺术表演的内涵，而对于表演评价的同意标准，也就是共性随着个性的发展而进步，从中可见个性和共性是有内在联系的[3]。
三、音乐表演艺术中的个性与共性存在的价值
（一）提升人们对于音乐表演艺术的认知
在音乐表演的发展历程当中，随着物质生活的富裕，人们开始将目光和精力聚焦在了艺术欣赏上，伴随着人们对于艺术的认可，常规的舞蹈、歌曲、话剧等艺术表现手法逐渐被人们所接受，而在这些常规表演艺术的发展当中，由于长久的欣赏某个表演形式，观众逐渐形成了一种思维定式，认为该类表演艺术就应该这样那样的进行，对于艺术创作家来说，艺术不仅仅是为了供他人观赏而存在的，更多时候艺术作品当中蕴含着创作者的情感，改怀着怎样的情感去演绎才能突出艺术作品的价值，这是演员的基本修养。在时代的发展当中，人们对于艺术的要求越来越高，这就要求创作者应当聆听观众的建议，在利用自身的个性提高艺术作品的层次，使其作品更有创新性，让观众对于音乐表演艺术的欣赏更上一个层次[4]。
（二）规范和发展音乐表演艺术中的个性和共性
时代的发展使人们对于艺术的认知力和观赏力不断攀升，艺术成为了连接艺术家和观众的桥梁，音乐作为一种艺术表现手法，被现代观众们所熟知，为了丰富音乐表演的形式和内容，表演者需要充分的发挥自身的个性，在丰富作品情感表达的同时，提升观众们对于音乐的热爱。个性的存在是为了使音乐表演艺术顺应时代的发展，而共性的存在是为了规范音乐的表现形式，二者对于促进音乐表演艺术的发展起到了重要作用，音乐当中的个性需要保留下来，这样才能使音乐表演具备灵魂，而共性是一种隐形的存在，共性的存在是为了成为音乐表演的肉体，失去了个性个共性，音乐表演就等同失去了灵魂和肉体，将无法继续传承和发展下去。
结语
总的来说，音乐表演当中的个性和共性缺一不可，个性和共性在音乐表演当中分担不同的职能，二者相互促进、共同进步，从而不但推动音乐表演艺术的发展。
参考文献
[1]王珊.音乐表演艺术中的个性与共性[J].新一代：理论版，2018（18）：228-228.
[2]张晓燕.音乐表演艺术中的个性与共性[J].明日风尚，2017（5）：132.
[3]高爽.音乐表演艺术中的个性与共性[J].北方音乐，2016（4）：61-61.
[4]陈爽.音乐表演艺术中的个性与共性[J].大东方，2016（2）：70-70.