优秀的古代诗词，往往具有深邃的意境或哲理，蕴含着丰富的感情，语言精练含蓄，生动形象，富有节奏感和音乐美，耐人寻味。品诗，就是含英咀华；读词，就能探骊得珠。在品读中，可以净化我们的心灵，陶冶我们的情操。
　　诗的语言形象、凝练，富有较强的表现力。诗词的鉴赏，主要是把握诗词用语的艺术，领会诗词生动传神的特色和含义。理解句意，恰是解读诗歌的突破口。下面结合教学经验和考题实践谈谈古代诗歌理解句意的方法。
　　一、品味“诗家语”
　　王安石将诗词中词语的某些特殊表达称为“诗家语”，意思是说诗词有韵律的限制用语，有时和散文不一样。诗词的语言要求精练、含蓄，避免直说，创作上强调想象和联想，在句式的衔接上有跳跃，有省略，不严格遵守语法和表述上的连贯性和逻辑性，于是就出现一些灵活多变、不拘一格的“诗家语”句式乃至诗篇的异常整合格式。
　　“诗家语”的表现形式有以下三种：
　　倒装式。由于格律的限制，或为了突出某些词语、某个意思，在表述中使用变式句，即將某些语法成分不按常式句排列，有前后颠倒的现象。如王维《山居秋暝》中“竹喧归浣女，莲动下渔舟”一句，按正常语序应为“竹喧浣女归，莲动渔舟下”。改动之后，先闻其声，次见其动，再见其人，更真实地表达了诗人追求感觉的过程，也给空山宁静的秋夜增添了几分生气。
　　省略式。诗句中的省略式是为了使句子更加凝练、集中。如温庭筠《商山早行》中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”一句，十个字十个名词，组合成六个意象，没有一个动词，却有声；没有一个形容词，竟有色。其中“鸡声”“茅店”“人迹”“板桥”这些作定语的名词都有诗意的具体感，诗行不依靠动词，仅靠名词内在的联系，使情境和神韵完美统一，客体凄冷的情调和旅人悲愁的情绪相互渗透，感人至深。若按照正常句意应为：闻鸡声出茅店但见弯月一轮，上板桥踏秋霜留下一串足迹。加了动词，句意完整了，但诗意荡然无存了。
　　互文式。凡言互文者，是两物各举一边而省文，即诗中两个词本来要合在一起说，如“秦汉时明月秦汉时关”，但因音节字数受诗体限制，于是前面省去了“汉”，后面省去了“秦”，说成“秦时明月汉时关”，解释时要合起来讲。互文见义，是古诗的一种特殊结构。
　　二、紧扣主旨，吃透语境
　　文学作品类的命题和答题往往遵照主旨辐射原则，关注上下文，所谓“词不离句，句不离篇”，句意题型的解答亦如此。诗人在描写人、事、景、物时，都注入了自己的喜怒哀乐，注入了自己的思想和态度。以2016年全国卷Ⅱ诗歌鉴赏为例，第8题考查把握句意：如何理解曹霸画的马“一洗万古凡马空”？曹霸是怎样做到的？请简要分析。读完诗歌，我们能够知道杜甫在《丹青引赠曹将军霸》这部分内容中赞美曹霸的高超画技。因此，作为节选部分的压轴句，“一洗万古凡马空”的意思是曹霸画的马，能够超越所有凡人俗匠画的毫无灵气的马，诗人在比较中，盛赞曹霸画技。理解第二问时，要在诗歌语境上做文章，五、六句写道：“诏谓将军拂绢素，意匠惨澹经营中。”曹霸听命展开素绢作画，认真观察琢磨，用心思考作画，一会儿的功夫，如“九重真龙”一样的马就跃然于画卷上，远远超过了普通画匠们的匠气之马。对主旨的宏观把握，为诗句的微观解读提供了基础和方向。
　　三、解读意象，体味寓意
　　“诗言志，诗言情”，但古诗又往往忌直贵曲，诗人大多是借助一定的景、物含蓄地表达自己的情感，或托物言志，或借景抒情。在长期的创作实践中，各种景、物有了自己固定的含义象征、感情寄托，这就形成了意象。诗词中的形象，尤其是自然景象，总是浸透了作者的情感。鉴赏时，意象就是解读诗句的突破口，其中一些意象本身就反映了一种传统的审美心理。在柳永的《雨霖铃》中，诗人在开头写道：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”在深秋时节的一个黄昏，阵雨刚停，一对恋人到长亭告别。这里不仅交代了时间、地点，而且“寒蝉”“长亭”“骤雨”三个意象就所见所闻烘托出一种浓重的凄凉气氛。在诗歌鉴赏的备考中，我们应熟知一些常见的意象，并把握其寓意，对诗句理解至关重要。
　　四、关注手法，品悟诗意
　　形式是为内容服务的，要想准确地解读诗歌的内容，就必须理解诗歌中运用的表现方法。如2015年高考四川卷有一首骆宾王的《夏日游山家同夏少府》，第一题要求赏析诗歌的颈联“谷静风声彻，山空月色深”。此联在表现手法上运用对比衬托的手法，上句从听觉入手，用风声衬托山谷的幽静，下句从视觉入手，用月光深远衬托山谷的空阔，从而描绘出风声划破山谷的寂静、月光遍洒山谷的幽寂景色。
　　此外，在把握句意时，我们还必须着力分析句中的动词、修饰词语和一些特殊词语（叠音词、颜色词）的妙用。