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摘 要：苏轼是中国文化历史上的一颗耀眼明星，是文学、书法、绘画之集大成者。他与其父苏洵、其弟苏辙三人因文学成就突出，世称“三苏”。在书法造诣上，因苏轼与同时代的黄庭坚、米芾、蔡襄四人在很大程度上能够代表宋代书法成就，故而被后人并称为“宋四家”。本文对苏轼书法的源头进行总结，对他书法的特点进行分析。
关键词：苏轼；书法；特点
苏轼（1037～1101年），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，眉州眉山（即今四川眉州）人，是宋代（北宋）著名的文学家、书画家。诗词开豪放一派，为唐宋八大家之一。苏轼少负才名，博通经史。宋嘉佑二年（1057年）进士，曾官礼部尚书，翰林学士等职。他一生坎坷，多次被贬官放逐。
一、苏轼书法的源头
苏轼自己说“我书造意本无法”；又云“自出新意，不践古人。”
苏轼自称自己的书法臆造本无法，其实并不是把法度扔了，他也讲究方法，不过那个法，和唐代的法不一样。苏轼说他不践古人，并不表明他不学古人。至少，他的书法就受到颜真卿的影响。颜体的特点就是横轻竖重，蚕头燕尾钉头钩。只不过苏轼并没有照单全收，而是吸取了其横轻竖重的特点而已。事实上，他对颜真卿也很欣赏。他在对中国传统文化进行总体评价时，他说，“诗至杜子美、文至韩退之、书至于颜鲁公、画至于吴道子，而古今之变，天下之能事，毕矣”。意思是，他认为杜甫的诗、韩愈的文、颜真卿的书法、吴道子的绘画至善至美，能达到他们的程度，天下所有之能事就可以到此为止了。
二、苏轼的书法特点
结字扁平、横轻竖重。与殴体字形的修长相反，苏轼书法的结字，多呈扁平。这一特点，在其《赤壁赋》、《洞庭春色赋》等作品中，都有突出体现。苏轼书法明显受到颜体的影响。横轻竖重这一书法特点，在其作品《归去来兮辞》中有明显表现。
笔画舒展、用墨丰腴。习过黄庭坚书法的人，都对他的书法中的撇捺的舒展有很深的体会。而黄庭坚曾经是苏轼的学生，被称作是“苏门四学士”之一。两人私交颇深，苏轼的很多传闻趣事，都与黄庭坚有关。因此，苏轼的书法，应该对黄庭坚有影响。这种影响体现在何处？研究苏轼的书法与黄庭坚的书法，不难发现，在撇捺的书写上，甚至在结字上都有一个共同点，即都很舒展。苏轼书法给人第一直观感就是丰腴。瘦金体以瘦闻名，而苏轼的书法却是以胖为美。当然，环肥燕瘦，各人喜好不同。有人第一眼便喜欢上了苏轼的书法，也有人对苏轼书法的第一观感不好。赵孟頫就评价苏轼的书法如“黑熊当道，森然可怖”。黄庭坚也认为苏轼书法用墨过丰。正因如此，在苏轼的书法中，极少看到枯笔，飞白，而是字字丰润。苏轼的所有作品，皆有此特点。如《辩才老师帖》、《与董长官帖》。
轻重错落、大小悬殊。轻重错落，主要是指苏轼的书法，特别是行书中，字与字之间，经常会出现用笔一轻一重，致使字体一大一小错落分布的韵律感。如《武昌西山诗帖》中的“但见落日低黄埃”一句，一大一小，错落有致。有时是几个字重，几个字轻，轻重搭配，同样给人很强的韵律感。如《答钱穆父诗帖》中“借君妙语写春容，自顾风琴不成弄”一句。“借君”二字重，“妙”字轻；“语写春”三字重，“容自”两字轻；“顾风”两字重，“琴不成”三字轻，“弄”字又转重。用笔有轻重，字体有大小，几乎是很多名家书法的一大特点。但同一幅作品中，字体大小悬殊之大者，苏轼书法可谓独树一帜。如《寒食帖》中“哭涂穷”三字。这三字所占比例，比前一行中五个字所占的比例还大。这种字形大小悬殊给人视觉上极强的冲击力，实际上也表达了当时书写过程中的一种强烈的情绪。这种情况，在《武昌西山诗帖》中也有体现。
妩媚天真。黄庭坚在《与景道使君书》中称“翰林苏子瞻书法娟秀，虽用墨太丰，而韵有余”。这种娟秀的韵味，让人看起来觉得自然率真甚至天真朴拙，毫无狂怪做作之意。加之丰腴的用墨，扁平的结字，观之犹如视敦厚贤淑之贵妇，望之未觉生疏，反而顿生一股亲近温暖之意。
三、苏轼书法风格形成的原因
北宋初年书法风格受晋唐遗风影响明显，这一点同样体现在苏轼早年的书法中。苏轼本人尊崇王羲之的行书，早期书法具有“东晋风味”。苏轼曾言道：“笔成冢，墨成池，不及羲之即献之。笔秃千管，墨磨万铤，不作张芝作索靖。”（《题二王书》）以四十岁为界，将苏轼书法作品分为前后两期，可以发现苏轼早期的书法作品多以行书和楷书为主。
苏轼一生坎坷跌宕的经历是其书法风格形成的直接原因。纵观苏轼一生，因为其刚正不阿、直谏报国的秉性让他始终处于政治斗争之中。四十年的宦海沉浮，使苏轼的性情和艺术创作发生了极大的变化，同时影响了书法风格的演变。尽管仕途坎坷，但苏轼始终对生命充满不同寻常的热情，他将丰富而深刻的人生体验和感情，都设法凝聚在了他所创造的文学艺术作品包括书法当中，他用饱蘸情绪的笔宣泄着不幸的遭遇和困境中的挣扎。所谓“寄妙理于豪放之外”正可以说明苏轼书法的风格特征及其中所蕴含的人生精义。
苏轼文学思想深受儒、佛、道文化影响，他的艺术思想和创作有积极入世和任其自然的两面性。苏轼将儒、佛、道思想融而为一，以儒家思想为本，又能博采佛、道之长，奉儒而不迂执，参禅而不佞，好道而不厌世。苏轼以“穷则独善其身、达则兼济天下”的儒家思想服务社会，在儒家思想影响下，他将坎坷的人生经历作为艺术创作的动力，丰富多彩的艺术作品中折射著他积极的审美情趣和人生理想。
参考文献
[1]沃兴华.书法创作论[M].上海：上海古籍出版社，2008.
[2]中国书法家全集·苏轼[M].河北：河北教育出版社，2004.
[3]中国书法全集·苏轼[M].北京：荣宝斋出版社，1991.
[4]历代名家墨迹选·苏轼墨迹选[M].吉林：吉林文史出版社，2006.
[5]（宋）苏轼撰、孔凡礼点校.苏轼诗集[M].北京：中华书局，1982.
作者简介
赵文静（1993—），女，汉族，河南郑州人，研究生在读，单位：山东省聊城市聊城大学，研究方向：美术（书法）。
（作者单位：聊城大学）
关键词：苏轼；书法；特点
苏轼（1037～1101年），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，眉州眉山（即今四川眉州）人，是宋代（北宋）著名的文学家、书画家。诗词开豪放一派，为唐宋八大家之一。苏轼少负才名，博通经史。宋嘉佑二年（1057年）进士，曾官礼部尚书，翰林学士等职。他一生坎坷，多次被贬官放逐。
一、苏轼书法的源头
苏轼自己说“我书造意本无法”；又云“自出新意，不践古人。”
苏轼自称自己的书法臆造本无法，其实并不是把法度扔了，他也讲究方法，不过那个法，和唐代的法不一样。苏轼说他不践古人，并不表明他不学古人。至少，他的书法就受到颜真卿的影响。颜体的特点就是横轻竖重，蚕头燕尾钉头钩。只不过苏轼并没有照单全收，而是吸取了其横轻竖重的特点而已。事实上，他对颜真卿也很欣赏。他在对中国传统文化进行总体评价时，他说，“诗至杜子美、文至韩退之、书至于颜鲁公、画至于吴道子，而古今之变，天下之能事，毕矣”。意思是，他认为杜甫的诗、韩愈的文、颜真卿的书法、吴道子的绘画至善至美，能达到他们的程度，天下所有之能事就可以到此为止了。
二、苏轼的书法特点
结字扁平、横轻竖重。与殴体字形的修长相反，苏轼书法的结字，多呈扁平。这一特点，在其《赤壁赋》、《洞庭春色赋》等作品中，都有突出体现。苏轼书法明显受到颜体的影响。横轻竖重这一书法特点，在其作品《归去来兮辞》中有明显表现。
笔画舒展、用墨丰腴。习过黄庭坚书法的人，都对他的书法中的撇捺的舒展有很深的体会。而黄庭坚曾经是苏轼的学生，被称作是“苏门四学士”之一。两人私交颇深，苏轼的很多传闻趣事，都与黄庭坚有关。因此，苏轼的书法，应该对黄庭坚有影响。这种影响体现在何处？研究苏轼的书法与黄庭坚的书法，不难发现，在撇捺的书写上，甚至在结字上都有一个共同点，即都很舒展。苏轼书法给人第一直观感就是丰腴。瘦金体以瘦闻名，而苏轼的书法却是以胖为美。当然，环肥燕瘦，各人喜好不同。有人第一眼便喜欢上了苏轼的书法，也有人对苏轼书法的第一观感不好。赵孟頫就评价苏轼的书法如“黑熊当道，森然可怖”。黄庭坚也认为苏轼书法用墨过丰。正因如此，在苏轼的书法中，极少看到枯笔，飞白，而是字字丰润。苏轼的所有作品，皆有此特点。如《辩才老师帖》、《与董长官帖》。
轻重错落、大小悬殊。轻重错落，主要是指苏轼的书法，特别是行书中，字与字之间，经常会出现用笔一轻一重，致使字体一大一小错落分布的韵律感。如《武昌西山诗帖》中的“但见落日低黄埃”一句，一大一小，错落有致。有时是几个字重，几个字轻，轻重搭配，同样给人很强的韵律感。如《答钱穆父诗帖》中“借君妙语写春容，自顾风琴不成弄”一句。“借君”二字重，“妙”字轻；“语写春”三字重，“容自”两字轻；“顾风”两字重，“琴不成”三字轻，“弄”字又转重。用笔有轻重，字体有大小，几乎是很多名家书法的一大特点。但同一幅作品中，字体大小悬殊之大者，苏轼书法可谓独树一帜。如《寒食帖》中“哭涂穷”三字。这三字所占比例，比前一行中五个字所占的比例还大。这种字形大小悬殊给人视觉上极强的冲击力，实际上也表达了当时书写过程中的一种强烈的情绪。这种情况，在《武昌西山诗帖》中也有体现。
妩媚天真。黄庭坚在《与景道使君书》中称“翰林苏子瞻书法娟秀，虽用墨太丰，而韵有余”。这种娟秀的韵味，让人看起来觉得自然率真甚至天真朴拙，毫无狂怪做作之意。加之丰腴的用墨，扁平的结字，观之犹如视敦厚贤淑之贵妇，望之未觉生疏，反而顿生一股亲近温暖之意。
三、苏轼书法风格形成的原因
北宋初年书法风格受晋唐遗风影响明显，这一点同样体现在苏轼早年的书法中。苏轼本人尊崇王羲之的行书，早期书法具有“东晋风味”。苏轼曾言道：“笔成冢，墨成池，不及羲之即献之。笔秃千管，墨磨万铤，不作张芝作索靖。”（《题二王书》）以四十岁为界，将苏轼书法作品分为前后两期，可以发现苏轼早期的书法作品多以行书和楷书为主。
苏轼一生坎坷跌宕的经历是其书法风格形成的直接原因。纵观苏轼一生，因为其刚正不阿、直谏报国的秉性让他始终处于政治斗争之中。四十年的宦海沉浮，使苏轼的性情和艺术创作发生了极大的变化，同时影响了书法风格的演变。尽管仕途坎坷，但苏轼始终对生命充满不同寻常的热情，他将丰富而深刻的人生体验和感情，都设法凝聚在了他所创造的文学艺术作品包括书法当中，他用饱蘸情绪的笔宣泄着不幸的遭遇和困境中的挣扎。所谓“寄妙理于豪放之外”正可以说明苏轼书法的风格特征及其中所蕴含的人生精义。
苏轼文学思想深受儒、佛、道文化影响，他的艺术思想和创作有积极入世和任其自然的两面性。苏轼将儒、佛、道思想融而为一，以儒家思想为本，又能博采佛、道之长，奉儒而不迂执，参禅而不佞，好道而不厌世。苏轼以“穷则独善其身、达则兼济天下”的儒家思想服务社会，在儒家思想影响下，他将坎坷的人生经历作为艺术创作的动力，丰富多彩的艺术作品中折射著他积极的审美情趣和人生理想。
参考文献
[1]沃兴华.书法创作论[M].上海：上海古籍出版社，2008.
[2]中国书法家全集·苏轼[M].河北：河北教育出版社，2004.
[3]中国书法全集·苏轼[M].北京：荣宝斋出版社，1991.
[4]历代名家墨迹选·苏轼墨迹选[M].吉林：吉林文史出版社，2006.
[5]（宋）苏轼撰、孔凡礼点校.苏轼诗集[M].北京：中华书局，1982.
作者简介
赵文静（1993—），女，汉族，河南郑州人，研究生在读，单位：山东省聊城市聊城大学，研究方向：美术（书法）。
（作者单位：聊城大学）